គូរគំនូរ "Absinthe" - ផ្លូវទៅកន្លែងមួយ

Absinthe - ជាភេសជ្ជៈដែលមានជាតិអាល់កុលខ្លាំង (លើសពី 72 អង្សារ) ដែលត្រូវបានរៀបចំដោយបន្ថែមជីអង្កាម Artemisia បាននិងប៉ូចកាក់។ ការសេពគ្រឿងស្រវឹងដែលមានតំលៃថោកនេះបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងសតវត្សទីដប់ប្រាំបីនិងមានការពេញនិយមជាលើកដំបូងក្នុងចំណោមកម្មករធម្មតាដោយសារតែមានតំលៃថោករបស់ខ្លួន។ បន្ទាប់មកវាបានក្លាយជាគេប្រើយ៉ាងទូលំទូលាយនៅក្នុងរង្វង់ bohemian ។ ប៉ុន្តែ absinthe នេះ - hallucinogenic មួយ, វាបណ្តាលឱ្យឈ្លានពាននិងការញៀនដូចជាការញៀនថ្នាំនិងប្រកាច់ធ្ងន់ធ្ងរ។ ប្រើប្រាស់របស់ខ្លួនត្រូវបានហាមឃាត់នៅក្នុងឆ្នាំ 1915 ។ ក្រោមឈ្មោះយីហោ "Pernod" នៃការចេញផ្សាយរបស់ខ្លួនទៅថ្ងៃបច្ចុប្បន្ន។

"Absinthe" រូបភាព

នៅប្រទេសបារាំងបានបង្ហាញថាការងារនេះត្រូវបានដាក់តាំងបង្ហាញលើកដំបូងនៅក្នុងការតាំងពិព័រណ៍លើកទីពីរគេហៅថា Impressionist » Absinthe "។ ក្នុងឆ្នាំ 1876 ជាផ្នែកមួយនៃ impressionistic ដំណើរទស្សនកិច្ចបានបោះបង់ចោលនេះហាងកាហ្វេសំណព្វ Courbet "Gerbua", ដែលជាកន្លែងដែលវាជាការរំខានផងដែរ។ ពួកគេបានចាប់ផ្តើមជួបនៅលើទីកន្លែង Pigalle នៅក្នុងហាងកាហ្វេ "ថ្មីក្រុងអាថែន" នេះ។ លោក Edgar Degas, អ្នកនិពន្ធនៃការគូរគំនូរ "Absinthe" នេះ, បានបង្ហាញមិត្តភក្តិរបស់គាត់ - តារាសម្តែងនាង Ellen Andréeនិងសិល្បករលោក Marcellin Desboutin (ដែលនៅក្នុងជីវិតត្រូវបានគេពិតជាស្ដ្រីម្នាក់ដែលបានបម្រើការងារជាតារាម៉ូដែលនិងជា Renoir, ហើយ Gervais, រាំក្នុង Folies-Berger ស្រស់ស្អាត) ។ Debuten បាត់បង់សំណាងសន្ធឹកសន្ធាប់របស់គាត់កិត្តិនាមជាសិល្បករមួយគឺមិនត្រូវបានទទួលជាបណ្តើរបានធ្លាក់ចុះ។ ស្នាដៃសិល្បៈបង្ហាញពីកិរិយានៃជីវិតទីក្រុងប៉ារីសនេះបានបង្កើនបញ្ហានៃការញៀនស្រាដែលត្រូវបានរៀបរាប់ដោយសិល្បករសិល្បការិនីផ្សេងទៀតរួមទាំងអ្នកនិពន្ធនេះ កីឡាករ Emile Zola ។ បង្ហាញជីវិត "ស្អាត" សិល្បករនេះមិនត្រូវបានស្វែងរក។ លោកបានផ្ដល់កម្មវិធីមើលដើម្បីមើលទៅការពិតដែលនៅជុំវិញវា។ វាបានបម្រើជាមធ្យោបាយនៃការគូរគំនូរមួយ "Absinthe" ។

វិភាគរូបភាព

នៅក្នុង bohemian ទីក្រុងប៉ារីសទាំងពីរនាក់នេះបានទទួលរងពីភាពឯកោ, សូម្បីតែនៅពេលដែលអ្នកនៅក្បែរនោះ។ មុខរបស់ពួកគេគឺ sullen ។ ពួកគេមានប្រភេទនៃមនុស្សដែលត្រូវបានរំសាយចេញពីការពិត។ ទាំងពីរត្រូវស្លៀកពាក់ sloppily នៅក្នុងការបុរសពិសេស។ លោកមិនបានសម្លឹងមើលទៅដៃគូ, ហើមមុខរបស់គាត់បានមកពីការពិតដែលថាលោកបានទៀងទាត់ផឹកស្រារបស់គាត់។ អំពីបុរសម្នាក់ជាមួយនឹងការ mazarganom កញ្ចក់ដែលមានកំពស់មួយ។ ភេសជ្ជៈនេះត្រូវបានប្រើដើម្បីយកចេញការខកចិត្តមួយ។ ស្ត្រីដែលផុតពូជរូបរាងទំនេរ, ស្មាធ្លាក់ចុះ, មុខរបស់គាត់ស្លេកសារតែការបំពានរបស់ absinthe នេះ។ ជើងអាក្រក់ពង្រីកមុខ។ វាមិនរក្សាដាននៃពួកគេហើយពួកគេត្រូវបានដាក់ vraskoryachku ។ វាត្រូវបានប្រឈមមុខជាមួយ, ជាក់ស្តែងគឺមិនមែនជាកញ្ចក់នៃ absinthe នេះគឺជាលើកដំបូងមិនទាន់ច្បាស់ greenish ។ វាត្រូវបាន diluted ម៉ូដែលទឹកឈរដបមួយនៅលើតុក្បែរនោះ។ ភាពជាឯកជនរបស់ពួកគេសង្កត់ធ្ងន់ពីរចនាសម្ព័នសមាសភាព។ គូ Degas លំអៀងដាក់នៅលើយន្តហោះនោះ។ វាគឺជាការគោរពសរសើរដល់ម៉ូដ។ នៅអឺរ៉ុបបន្ទាប់មកទាំងអស់ fond នៃការបោះពុម្ពរបស់ប្រទេសជប៉ុនដោយមានទស្សនៈវិស័យមិនធម្មតាគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលនិងមានភាពត្រឹមត្រូវរបស់ខ្លួនរូបភាព។ លើសពីនេះទៀតអ្នកទាំងពីរត្រូវចំណាយពេលតែមុំខាងស្តាំនៃរូបភាពនេះនៅសល់ពីរភាគបី - វាគឺជាតារាងដែលបានពាក់កណ្តាលទទេ។ ពួកគេបានកាសែត, ប្រកួត, ដបទទេ។ សូម្បីតែនៅពេលតែម្នាក់ឯងជាមួយគ្នានៅឡើយទេរក្សានៅជិតផ្នែកខាងក្នុងនៃមនុស្សទាំងនេះ។ ពួកគេត្រូវបានរួបរួមដោយរឿងមួយ - ការបាត់បង់នៃក្តីសង្ឃឹម។ គូរគំនូរ "Absinthe" ត្រូវបានកំណត់ជាធម្មតាគ្មានក្តីសង្ឃឹម, ដែលនៅមិនមានវិធានការតូចជួយពង្រឹងរសាត់ណ៍។

នៅឯការតាំងពិព័រណ៍នៅទីក្រុងឡុងមួយ

នៅក្នុងឆ្នាំនេះ 1872-1873 ការគូរគំនូរនេះត្រូវបានបង្ហាញឆានែលផ្លូវរូងក្រោមដីសម្រាប់កំហឹងដោយចេតនានិងបណ្តាលមកពីសាធារណៈ Victorian ។ Degas បានវិភាគកន្លែងកើតហេតុដោយគ្មានការរិះគន់ណាមួយ, ភ្នែកច្បាស់លាស់និងសំខាន់។ ភាគច្រើនបំផុតនៃការទាំងអស់នៅពេលដែលពិចារណាការងាររបស់គាត់បាននឹកចាំពីធម្មជាតិរបស់ Zola, ប្រហែលជា, និង Toulouse-Lautrec ។ "Absinthe" គំនូរនេះគឺនៅក្នុង នោះសារមន្ទីរ d'Orsay នៅទីក្រុងប៉ារីស។

ការងាររបស់ picasso

ប្រធានបទនៃភាពឯកោ, ភាពឯកោនិងទទេនៅក្នុងហាងកាហ្វេនេះមិនមែនជាថ្មី។ នៅក្នុងពាក់កណ្ដាលទីពីរនៃសតវត្សទី XIX វាអាចត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងការប្រព្រឹត្ដរបស់ Degas និង Toulouse-Lautrec នេះ។ ប៉ុន្តែនៅក្នុងគំនូរនៃវ័យក្មេងនេះ សិល្បករអេស្ប៉ាញ នៅឡើយទេមានន័យនៃរឿងមួយ។ លោក Pablo Picasso រហូតដល់គាត់បានផ្លាស់ទៅទីក្រុងប៉ារីស។ លោកបាននៅទីនេះគឺនៅលើដំណើរទស្សនកិច្ចខ្លីពីក្លឹប Barcelona ។ នៅអាយុ 22 ឆ្នាំគាត់បានចាប់អារម្មណ៍ជាប្រធានបទពេញនិយមដែលមានទំនាក់ទំនងជាមួយឆ្កួត absinthe នេះ។ លោកបានភ្ជាប់លក្ខណៈសម្បត្តិពិសេសដែលអនុញ្ញាតឱ្យការស្រមើលស្រមៃដែលបានទៅដាស់ដើម្បីជំរុញឱ្យមានការយល់ឃើញថ្មីនៃពិភពលោកនិងការច្នៃប្រឌិត។ គំនូរនេះ "Absinthe អ្នកផឹក" លោក Pablo Pikasso មានផលប៉ះពាល់អារម្មណ៍ខ្លាំងណាស់។ ដំបូង, ផែនការនេះត្រូវបានបង្ហាញទាំងស្រុងចិត្តសាស្ត្រស្ត្រី។ វាត្រូវបានសរសេរនៅលើមុខរបស់គាត់ក្នុងការជំនួយកម្លាំងខ្សោយញញឹមការបង្អាប់អស់សង្ឃឹមនិងការអស់កម្លាំង។ យើងមើលឃើញភ្លាមថាស្ត្រីម្នាក់នេះត្រូវបានគេគិតនៅកន្លែងណាឆ្ងាយ។ នៅទីនេះនាងត្រូវបានបាត់។ វាត្រូវបានគ្មានប្រយោជន៍, តែ absinthe មិត្តភក្តិនិងអ្នកលួងចិត្តរបស់នាង។ ទីពីរណ៍នេះ។ វាត្រូវបានសាងសង់ឡើងនៅលើផ្ទុយងងឹតនិងខៀវក្រហមរិលនិងជាប្រៀបធៀបទៅនឹងជម្លោះជីវិតក្រៀមក្រំនៃការដែលមានការរត់គេចខ្លួននោះទេ។ តារាងចម្លាក់ថ្មម៉ាបរាងខៀវបន្តស្បែកនេះនៃភាពសូន្យទទេដែលនៅជុំវិញក្នុងភាពឯកោអស់សង្ឃឹមស្ត្រីរបស់នាង។ សាកសពស្ត្រីកកតែចំណាប់អារម្មណ៍របស់ពង្រឹងនេះ។ វាត្រូវបានរួញខ្លួនទាំងអស់។ ដៃខាងស្តាំត្រូវបានផ្លាស់ប្ដូរដោយចេតនានៅក្នុងសមាមាត្រដែលបានបញ្ចប់រាងពងក្រពើនិងបិទស្ត្រីចេញពីពិភពលោកនេះ។ គំនូរនេះត្រូវបានធ្វើនៅក្នុងទីក្រុងប៉ារីសនិងអាស្រមគឺស្ថិតនៅក្នុងរដូវស្លឹកឈើជ្រុះនៃឆ្នាំ 1901 នេះ។

លោក van Gogh

នៅឆ្នាំ 1887 គឺមានលោកវ៉ាន់ Goga គូរ "នៅតែមានជីវិតជាមួយនឹង absinthe នេះ»។ គាត់ជា laconic ។ នៅលើតុគឺដបទឹកនិងកញ្ចក់នៃ absinthe មួយ។ តាមបង្អួចមួយដែលត្រូវបានគេមើលឃើញចាកចេញពីបុរសនោះ។ ប្រហែលជាវាគឺជាការដែលគាត់ដែលត្រូវបានគេអង្គុយនៅតុនេះ។ ប៉ុន្តែគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បន្ថែមទៀត។ បញ្ហានៃការញៀនស្រាដែលត្រូវប្រឈមដោយសិល្បករផ្ទាល់។ លោកមានឆន្ទៈចង់ប្រើប្រាស់ភេសជ្ជៈនេះដែលបណ្តាលរួមទាំងការរំខាននៃចក្ខុវិស័យ។ នេះនាំឱ្យការពិតដែលថាពិភពលោកទាំងមូលលេចឡើងក្នុងលឿង។ ប្រហែលជាថាជាមូលហេតុដែលមានរយៈពេលមួយនៅពេលដែលវិចិត្រករនៅក្នុងរូបភាពនេះត្រូវបានត្រួតត្រាដោយលឿងជាពិសេសក្នុងអំឡុងពេលជីវិតរបស់គាត់នៅភាគខាងត្បូងនៃប្រទេសបារាំង។ គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ជាមួយនឹងការនាំមុខក្នុងការ Absinthe ហើយ វិលមុខ ក្នុងឆ្នាំ 1888 នៅពេលដែលគាត់បានដាច់ស្លឹកត្រចៀកម្ខាង។ គំនូរនេះគឺនៅក្នុង វ៉ាន់ Goga សារមន្ទីរ នៅក្នុងទីក្រុង Amsterdam ប្រទេសហូឡង់។

ការសន្និដ្ឋានគឺជាងាយស្រួលបំផុតនោះ។ ដើម្បីចូលមកសេពគ្រឿងស្រវឹងនេះគឺសាមញ្ញណាស់, ហើយលទ្ធផលគឺគួរឱ្យភ័យខ្លាច។