ហ្គោធិក

ហ្គោធិក - សម័យក្នុងការអភិវឌ្ឍអឺរ៉ុបមជ្ឈិមសម័យនៃសិល្បៈដែលចាប់ផ្តើមនៅ 1140 នៅ Ile-de ប្រទេសបារាំង (ប៉ារីសនិងតំបន់ដែលនៅជុំវិញវា) និងបន្តរហូតដល់ប្រហែល 1500-1550 ឆ្នាំមកហើយផ្ដល់ផ្លូវដើម្បីការក្រុមហ៊ុន Renaissance នេះ។ នេះត្រូវបានសម្តែងយ៉ាងច្បាស់បំផុតក្នុងស្ថាបត្យកម្មហ្គោធិកនិងបង្អួចកញ្ចក់ស្នាមប្រឡាក់, ប៉ុន្តែការផងដែរនៅក្នុងចម្លាក់, គំនូរ, ផ្ទាំងគំនូរ, សៀវភៅសរសេរដោយដៃបំភ្លឺ។

មួយនៃគំរូរចនាប័ទ្មលេចធ្លោបំផុត - Notre Dame ក្នុងទីក្រុងប៉ារីស (Notre-Dame de Paris) ។

នៅក្នុងការពិត, ស្ថាបត្យកម្មនៃរយៈពេលដែលនេះគឺជាលទ្ធផលនៃបញ្ហាវិស្វកម្មមួយ។ តើធ្វើដូចម្តេចដើម្បីគ្របដណ្តប់លើផ្ទៃធំនីវ៉ូទឹកនៅខ្ពស់ដោយមានដុំថ្មមួយ? ទោះបីជាក្រុមជំនុំច្រើនបំផុត ក្នុងដើមជ្ឈឹមវ័យ មានពិដានគ្របដណ្តប់ជាមួយឈើ, អគារជាច្រើននាក់ដុំថ្មពាក់កណ្តាលស៊ីឡាំងតុដេក (សំខាន់បំផុតជុំ) ឬឆ្អឹងជំនីរក្រលៀន។ ជញ្ជាំងត្រូវបានកសាងឡើងចាំបាច់ក្រាស់ណាស់, អាចទប់ទល់ការលុកលុយពីខាងក្រៅដោយមានបង្អួចតូចមួយ - វាជាលក្ខណៈពិសេសដែលបានកំណត់ រចនាប័ទ្ម Romanesque នេះ។

ហ្គោធិកមានប្រភពដើមជាចម្បងនៅក្នុងស្ថាបត្យកម្ម, ជាមួយនឹងការសំណង់នៅ 1130 ក្នុង Abbey សាសនាចក្រនៃផ្លូវលោក Denis ។

សូមអរគុណដល់ស្ថាបត្យករពិសោធន៍ច្នៃប្រឌិតថ្មីរបស់ 1110, បែរទៅរីករាលដាលជញ្ជាំង (នៅលើសមាសភាគ), ការដាក់ពាក្យសុំធាតុ "ទូរស័ព្ទដៃ" បន្ថែមទៀតនៅក្នុងអង្គការចន្លោះ - ឧទាហរណ៍ចង្អុលបង្ហាញសំខាន់បំផុតមាននៅក្នុងការផ្ទុយទៅនឹងការគាំទ្រផ្នែកខាងក្រោមមានរាងជារង្វង់ដែលអនុញ្ញាតឱ្យពួកគេបានយ៉ាងងាយសម្របខ្លួន ទៅបង្អួចនៃទទឹងនិងកម្ពស់ខុសគ្នា។ លើសពីនេះទៀតប្រព័ន្ធមួយត្រូវបានបង្កើតសំណុំដុំថ្មឆ្អឹងជំនីដើម្បីចែកចាយទម្ងន់នៃជួរឈរនិងការបង្កើតការចុះទៅផែនដី, សំខាន់បំផុតដុំថ្មអាចនឹងត្រូវបានធ្វើឡើងទៅតាមស្រាលនិងស្តើង។

ជញ្ជាំងបើកចំហដាក់បង្អួចធំ។ ក្នុងក្ដី-1170 ដែលជាការសំខាន់ខ្លាំងណាស់, buttress ហោះចាប់ផ្តើមលេចឡើង (សំខាន់បំផុតទប់ខាងក្រៅប្រភេទនៃ buttress) ផ្សារភ្ជាប់យ៉ាងខ្លាំងជាមួយស្ថាបត្យកម្មហ្គោធិក។ ការហោះហើរប្រព័ន្ធ buttress មានសមាសភាគសំខាន់ពីរ: ប្លុកបញ្ឈរធំ កំបោរ (ការគាំទ្រ) ពីខាងក្រៅនៃវិស័យសំខាន់បំផុតអគារនិងចម្រៀកឬបំបាត់គម្លាតរវាងការគាំទ្រនិងជញ្ជាំង។

រចនាប័ទ្មហ្គោធិកក្នុងការចាត់ថ្នាក់, នៅក្នុងការអនុលោមតាមរយៈពេលជាមូលដ្ឋានចំនួនបី: នៅដើម (ឬបារាំងហ្គោធិក) ចាស់ទុំ (ឬខ្ពស់ហ្គោធិក) ហើយក្រោយមកគេហៅថា "ភ្លើង" ហ្គោធិក។

ឈ្មោះ "ហ្គោធិក" (មកពីពាក្យអ៊ីតាលី "ហ្គោធិក" - មិនប្រក្រតីព្រៃផ្សៃ) នេះត្រូវបានផ្តល់ទៅឱ្យវប្បធម៍នៅក្នុងសម័យរបស់ស្ថាបត្យករនិងអ្នកទ្រឹស្តីនៃក្រុមហ៊ុន Renaissance សិល្បៈ Dzhordzho Vazari ។ ដូច្នេះលោកបានសម្តែងនូវរចនាប័ទ្មពេញចិត្ត, ប្រៀបធៀបជាមួយសិល្បៈបុរាណ។ ជាការពិតណាស់នៅក្នុងថ្ងៃនៃការវាយតម្លៃនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះភាពលម្អៀងនៃការ Vasari គ្មាននរណាម្នាក់រួចទៅហើយត្រូវបានបែងចែកនោះទេប៉ុន្តែឈ្មោះនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងផងដែរ, ធម្មជាតិបន្តិចម្តង, ការបាត់បង់មួយ overtones អវិជ្ជមាន។ នៅក្នុងក្រុមហ៊ុន Renaissance នេះ, សិល្បៈហ្គោធិកត្រូវបានគេហៅថាជាច្រើនទៀតដូចជា "រចនាប័ទ្មអាល្លឺម៉ង់" - និយមន័យផងដែរដែលជាកម្មសិទ្ធិរបស់ Vasari ។

វាគួរតែត្រូវបានទទួលស្គាល់ថាដោយសារការប្រព្រឹត្ដរបស់វិទ្យាស្ថាន Goethe devoted ដើម្បីស្ថាបត្យកម្មអាល្លឺម៉ង់, វាពិតជាត្រូវបានគេដឹងថាជាសិល្បៈជាតិដូចនៅក្នុងប្រទេសមួយចំនួនផ្សេងទៀត។ នេះបានបង្ហាញថាការបង្កើនតម្លៃនិងការទទួលស្គាល់ពី សិល្បៈមជ្ឈិមសម័យ។

ជាមួយនឹងការកើនឡើងទំនុកចិត្តនៅក្នុងភាគខាងជើងស្ថាបត្យករបារាំងនិងឆាប់នៅទូទាំងអឺរ៉ុបបានចូលរួមប្រកួតនៅក្នុងប្រភេទមួយនៃការប្រណាំងសម្រាប់ការសញ្ជ័យនៃកម្ពស់នោះ។ សំណុំនៃព្រះវិហារថ្មីនេះជាច្បាប់មួយដែលគួរតែមានកម្រិតខ្ពស់ជាងម៉ែត្រមួយចំនួនជាងអ្នកកាន់តំណែងមុនរបស់ខ្លួន។

កម្ពស់របស់ផ្ទៃខាងក្នុងនៃព្រះវិហារទៅប្រធាននៃគំនិតពួកគ្រីស្ទាននេះ - សម្រាប់ការចាកចេញសង្ឃឹមសប្បាយរីករាយពីពិភពលោកដែលនៅលើផែនដីនេះទៅកាន់ពិភពលោកនៅស្ថានបរមសុខ។

ស្ថាបត្យកម្មហ្គោធិកត្រូវបានកំណត់ជាគោលការណ៍។ ចម្លាក់ចងយ៉ាងខ្លាំងទៅវាយ៉ាងហោចណាស់ក្នុងដំណាក់កាលដំបូង។ នៅលើផ្នែកខាងក្រៅនៃព្រះវិហារដែលមានទំហំធំ, ជាពិសេសនៅជុំវិញវិបផតថលនេះយើងបានបន្តដើម្បីធ្វើឱ្យស្គរយ៉ាងខ្លាំងប៉ុន្តែពួកគេបានរៀបចំជួរដេកនៅជុំវិញរូបចម្លាក់។

បទពិសោធស្ថាបត្យកម្មពង្រីកឱ្យធំនិងឆ្នើមបង្អួចដែលមានកញ្ចក់ស្នាមប្រឡាក់ដែលសម្បូរពេលខ្លះគ្របដណ្តប់កម្ពស់ទាំងមូលនៃអគារ។ តុបតែងជាមួយឈុតឆាកពីព្រះគម្ពីរ, ជីវប្រវត្តិនៃពួកបរិសុទ្ធ, តួលេខនៃព្យាការីនិងតួសាសនាដទៃទៀតបំពាក់ដោយកញ្ចក់បង្អួចដែលបានជម្រុញសំខាន់ត្រូវបានគេយល់ឃើញនៃព្រះវិហារក្នុងខណៈដែលចងក្រងនៃជំនឿពួកគ្រីស្ទានមួយ។ ក្នុងអំឡុងសតវត្សរ៍ទីដប់បីនេះជាលក្ខណៈពិសេសចាំបាច់ក្នុងព្រះវិហារបំផុតគឺបង្អួចមហិមា "Rose បាន" នៅលើដែលត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងកណ្តាលនៃព្រះ, Iisus Hristos, Virgin Mary ដែលហ៊ុំព័ទ្ធដោយក្លឹប New York Cosmos ។

នៅចុងសតវត្សរ៍ទី 14 ក្នុងការស្មានទុកជាមុននៃក្រុមហ៊ុន Renaissance, ហ្គោធិកបានទទួលលក្ខណៈពិសេសដែលមិនមានសាសនាមួយចំនួន។ មួយក្នុងចំណោមតំណាងធំបំផុតនៃអំឡុងពេលនេះគឺកីឡាករ Simone ម៉ាទីនី។

ក្នុងរយៈពេល 400 ឆ្នាំនៃហ្គោធិកបានទម្លាយចូលគ្រប់ទម្រង់នៃសិល្បៈ។ Shamrock, បានចង្អុលសំខាន់បំផុត, ការតុបតែងស្ថាបត្យកម្មផ្សេងទៀតបានបង្ហាញខ្លួននៅលើកិច្ចការងារខាងលោហៈនេះនាវា liturgical, ទីបញ្ចុះសព, សម្លៀកបំពាក់ខាងវិញ្ញាណសម្បូរបែប, diptych មានតម្លៃព្រមទាំងគ្រឿងដែលមិនមានសាសនា - គ្រឿងសង្ហារឹម, ចាន។