តើនរណាជាកំណាព្យនេះវាខុសពីអ្នកនិពន្ធ

ដើម្បីឆ្លើយសំណួរនេះដែលជាកំណាព្យមួយ, គឺមិនគ្រប់គ្រាន់ទេដើម្បីទៅរកមើលក្នុងវចនានុក្រម។ នៅក្នុងការបកប្រែពីភាសាក្រិកមួយ - កំណាព្យមួយ។ ប៉ុន្តែមិនជួនណាមួយដែលយើងហៅថាកំណាព្យនិងមិនមែនគ្រាន់តែនៅក្នុងពាក្យរបស់គ្រូដែលជាម្ចាស់វា។ ជាញឹកញាប់តែងកំណាព្យស្ថិតនៅចំណាត់ថ្នាក់មានមនុស្សអាចស្ទាត់ជំនាញនិងស្រស់ស្អាតនិងមានភាពស្រស់ស្អាតនៃការបញ្ជូនសារច្បាស់ពិភពលោកនេះ, ដោយមិនគិតពីវិធីសាស្រ្តនៃការបង្ហាញ។

ប្រវត្តិសាស្រ្តមួយតិចតួច

ជាច្រើនពាន់ឆ្នាំមកហើយនៅក្នុងទឹកដីនៃកុលសម្ព័ន្ធរបស់អឺរ៉ុបដែលរស់នៅ Celts មិនដឹងអក្សរក្រម។ ពួកគេបានចាកចេញពីមិនមានប្រភពអត្ថបទនោះទេប៉ុន្តែវីរបុរសនៃការស្រមើលស្រមៃដែលកើតមកត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងរបស់ខ្លួនរឿងនិទាននៃមជ្ឈឹមវ័យ: លេងសៀកមើលីជា ព្រះអង្គម្ចាស់ Ayzenherts, Tristan និង Isolde ។ សូមអរគុណចំពោះកវី bards បំពាក់អភិវឌ្ឍនៅជុំវិញនៅក្នុងសំណុំបែបបទកំណាព្យ, ប្រវត្តិសាស្រ្តបានចូលមកដល់អ្នកអានទំនើបនិងបានរកឃើញអេកូក្នុងចិត្ដរបស់ពួកគេមួយ។

អ្នកបង្កើត, មានអំណោយទានអស្ចារ្យដែលមានព្រំប្រទល់ជាប់ជាមួយជំនឿអរូបី - កំណាព្យមួយ។ អត្ថន័យនៃពាក្យនេះត្រូវបានបកស្រាយថាជា Celts បុរាណ, ដូច្នេះក្នុងការបន្ថែមអនុវត្ត druids rhymes ពួកបូជាចារ្យថ្មីទាំងអស់។ រឿងព្រេងនៃការប្រកួតនេះអមដោយពិណដែលព្យញ្ជនៈបានចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងពលរដ្ឋសាមញ្ញ។

ទោះបីជាមានការ primacy នៃការធ្វើបទបង្ហាញកំណាព្យនិងទំនៀមទំលាប់បានធ្វើឡើងនៅក្នុង prose ។ រហូតមកដល់សតវត្សទី XIX ប្រឌិតទាំងអស់ដែលគេហៅថាកំណាព្យ។ សព្វថ្ងៃនេះយើងប្រើពាក្យតែនៅក្នុងន័យតូចចង្អៀតនៃពាក្យនេះ។

លក្ខណៈពិសេសកំណាព្យ

កវីច្នៃប្រឌិត - វាគឺជាកំណាព្យ: កំណាព្យ ballads ។ មានចាក់ឬសបុរាណ, វាគឺ:

• សម្រស់ធ្វើអោយនៃសំឡេង;
• ន័យនៃការនិយាយតន្រ្តីអស្ចារ្យ!
• វាបានសម្តែងនូវអារម្មណ៍របស់អ្នកនិពន្ធដែលបានបើកទ្វារចូលទៅក្នុងវិបត្តិសេដ្ឋកិច្ចនៃព្រលឹងរបស់គាត់!
• វាជួយក្នុងការយល់ល្អប្រសើរជាងមនុស្សផ្សេងទៀតនឹងអាណិតអាសូរដល់ពួកគេ;
• ស្រះគាប់ព្រះហឫទ័យ;
• វាតំណាងឱ្យធាតុជាក់លាក់មួយដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកដើម្បីឱ្យមានអារម្មណ៍នៅមួយជាមួយនឹងធម្មជាតិ។

នេះត្រូវបានសម្រេចដោយការនាំយកចូលទៅក្នុងវាវិមាត្រថ្មី, មិនចាំបាច់ក្នុងសុន្ទរកថាប្រចាំថ្ងៃ: ម៉ែត្រ, rhyme ចង្វាក់បេះដូង។ អង្គការមិនប្រក្រតីនៃការនិយាយបង្ហាញអំពីកំណាព្យនៅក្នុងប្រភេទពិសេសនៃគំនិតច្នៃប្រឌិតផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ, សម្គាល់វាពីពាក្យរាយ។

កំណាព្យនិងកវីមួយមួយ: ភាពខុសគ្នា

សព្វថ្ងៃនេះ, កុំព្យូទ័រនេះគឺអាចកើនឡើងចំនួនអតិបរមានៃ rhymes បាននិងបង្កើតជា "ស្នាដៃ" ការពិតបានសរសេរនៅក្នុង pentameter iambic ឬ។ ប៉ុន្តែការប្រព្រឹត្ដបែបនេះត្រូវបានសម្គាល់យ៉ាងងាយស្រួលពីខ្សែអក្សរដែលបានរក្សាសិទ្ធិ។ វាស្ទើរតែអាចត្រូវបានហៅពាក្យស្លោកសិល្បៈនិងការផ្សាយពាណិជ្ជកម្មឬកំណាព្យស្វាគមន៍ដែរ, បានធ្វើឡើងដើម្បីបញ្ជា។ តើនរណាជាអ្នកកវីនិងអ្វីដែលជាភាពខុសគ្នារបស់ខ្លួនពីកវីណាមួយ?

budding និពន្ធគឺតែងតែជាការសំខាន់ក្នុងការគំនិតរបស់អ្នកអាននិងអ្នកជំនាញពិតប្រាកដ។ ការវាយតម្លៃរបស់ពួកគេនៅក្នុងសំណុំបែបបទនៃពាក្យថា: «អ្នកជាកវីពិត "- គឺសញ្ញាបត្រខ្ពស់បំផុតនៃជំនាញការសរសើរនិងការទទួលស្គាល់។ តើអ្វីទៅជាលក្ខខណ្ឌសម្រាប់ការនេះដើម្បីបំពេញការច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់?

• អារម្មណ៍របស់អ្នកនិពន្ធគួរតែច្បាស់លាស់និងការប៉ះខ្សែអក្សរនៃព្រលឹងរបស់អ្នកអាននេះ។
• គាត់ត្រូវតែមានការស្រមើលស្រមៃដែលសម្បូរបែប, គិតថានៅខាងក្រៅរូបភាពប្រអប់។
• ដើម្បីអាចមើលឃើញអស្ចារ្យក្នុងការធម្មតា, ការស្វែងរកបទគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍និង epithets ។
• ក្នុងនាមជាមនុស្សម្នាក់និងបើកចំហអារម្មណ៍, ការដែលអាចសរសេរបេះដូងមិនមែនចិត្ត។
• សូមរីករាយជាមួយតន្ត្រីនិងអារម្មណ៍នៃចង្វាក់បេះដូង។

prose និងកំណាព្យ: ភាពខុសគ្នា

អត្ថន័យប្រៀបធៀបត្រូវបានសំដៅជាញឹកញាប់ទៅនរណាម្នាក់ហេតុដូច្នេះហើយអ្នកដែលមានសមត្ថភាពអាចបង្ហាញពីគំនិតស្ទាត់ជំនាញនិងស្រស់ស្អាត, សម្រស់នៃព្រឹត្តិការណ៍ព្យាយាមបញ្ជូនបង្ហាញនេះ។ ប៉ុន្តែអក្សរសិល្ប៍នៅតែចែករំលែករបៀបនៃការបង្កើតយ៉ាងច្បាស់សិល្បៈដែលពាក់ព័ន្ធនឹងអ្នកនិពន្ធនិងកវី។ ភាពខុសគ្នានេះទាក់ទងនឹងសំណុំបែបបទនៃការធ្វើបទបង្ហាញនៃការគិតនិងការនិយាយដែលអាចត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងសំណុំបែបបទទាំងឡាយនេះ:

អ្នកនិពន្ធសរសេរពាក្យរាយ (រឿងខ្លី, រឿងប្រលោមលោក) និងកវី - កំណាព្យ។ ប៉ុន្តែម្ចាស់ពិតប្រាកដនៃពាក្យនេះគឺ generalist មួយ។

តំណាងល្អបំផុត

ក្នុងចំណោមល្បីល្បាញនៃកំណាព្យពិភពលោក - Pushkin និង Lermontov ឈ្មោះ Pasternak និងការយាងឡើង, Dante និងវិទ្យាស្ថាន Goethe, Byron និង Petrarch ។ ងាកទៅបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់ពួកគេ, អ្នកអាចស្វែងរកចម្លើយទៅនឹងសំណួរនេះ, ដែលជាកវីមួយ។ ពួកគេទាំងអស់ធម្មជាតិប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតភ្លឺប្រទានឱ្យនូវការស្រមើលស្រមៃដែលអ្នកមាននិងកំណត់ពួកវាផ្សេងពីហ្វូងអារម្មណ៍។ ប្រសិនបើពួកគេចូលចិត្តអ្វីមួយដែលពិតជារស់រានមានជីវិតព្យុះនៃចំណង់ចំណូលចិត្តមួយដែលបានដាក់ទោសដោយច្រណែន, កង្វះនៃបដិឬអសមត្ថភាពដើម្បីរួបរួមវាសនារបស់ពួកគេ។ របស់ពួកគេ អារម្មណ៍នៃចង្វាក់ និងបទភ្លេង permeate បន្ទាត់ជារៀងរាល់។ វាគឺជាគ្រោះថ្នាក់ជាច្រើននៃការងាររបស់ពួកគេត្រូវកើតយ៉ាងងាយស្រួលដោយតន្ត្រី, ងាកចូលទៅក្នុងបទចម្រៀងនិងកំណាព្យដែលគ្មានស្នេហា។

ពាក្យវៃឆ្លាត, ពួកគេគឺពិតជាសកល។ ដូច្នេះ Pushkin - អ្នកនិពន្ធនៃការមួយនៃកំណាព្យដែលល្អបំផុតនៅក្នុង "Eugene បាន Onegin" កំណាព្យ។ គាត់បានសរសេរថាការលេងមិនបានចុះពីដំណាក់កាលនេះចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1870 - "លោក Boris Godunov" ។ កំណត់តន្ត្រីដោយ Mussorgsky ល្ខោនអូប៉េរ៉ានៃឈ្មោះដដែលនេះបានថតរូបដាក់លើឆាកមហោស្រពតន្ត្រីល្អបំផុតនៃពិភពលោក។ "Dubrovsky", "ព្យុះព្រិល", "កូនស្រីជាប្រធានរបស់" - គំរូនៃការប្រព្រឹត្ដល្អបំផុតនៃសិល្បៈនៅក្នុង prose ។ មនុស្សជាច្រើនជឿប្រលោមលោកគ្មានអ្វីលើសអិម Lermontov "វីរៈបុរសនៃពេលវេលារបស់យើង»។ ប៉ុន្តែនៅពេលដូចគ្នាក្នុងរយៈពេល 27 ឆ្នាំគាត់បានបន្សល់ទុកស្នាដៃអ្នកមាននៅក្នុងខ, ដែលវាត្រូវបានសំដៅទៅអ្នកនិពន្ធអត្ថបទចម្រៀងដែលអស្ចារ្យនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍ពិភពលោក។

អត្ថន័យនៃពាក្យ "កំណាព្យ" ក្នុងសម័យបុរាណ

រួចទៅហើយនៅក្នុងដងបុរាណ, អ្នកនិពន្ធបានគិតថាគួរអនុវត្តការងាររបស់ពួកគេដល់អ្នកអាន។ លោក Horace (ទីក្រុងរ៉ូមបុរាណ) បាននិយាយពីការដាំដុះធម៍និងរសជាតិល្អ។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលគាត់ត្រូវបានបញ្ចូលជាមួយនឹងការពិតដែលថាពួកគេបានបន្ទន់ឥរិយាបថរបស់សង្គមបុព្វកាលនេះ។ ទម្រង់បែបបទនៃកំណាព្យនេះគឺមានសារៈសំខាន់ហើយវាគួរតែមានការដូចនោះទេប៉ុន្តែវាគឺជាការចាំបាច់ដើម្បីបំពេញមាតិកាណែនាំ។ ដើម្បីធ្វើដូចនេះអ្នកនិពន្ធត្រូវការដើម្បីសិក្សាទស្សនៈវិជ្ជានិងធម្មជាតិរបស់មនុស្ស។ កំណាព្យនេះអាចមានផលមិនសូវល្អមិន។ ភារកិច្ចរបស់លោក - ព្យាយាមឱ្យបានល្អប្រសើរ, មិនពេញចិត្តនឹងសមិទ្ធិផលតូច។

ការតែងតាំងនៃកំណាព្យនេះ

លោក Horace គិតថាបានបង្កើតតំណាងល្អបំផុតនៃសតវត្សទីអក្សរសាស្រ្តទី XVIII-XIX ។ Pushkin នៅក្នុងការងារដែលបានកំណត់គោលដៅនៅដើមទៅជាការបំផុសគំនិតដែលបានពី "បរិសុទ្ធ freemen" នេះ, សរសើរតម្កើងសេរីភាពនៃការគិតនិងគំនិតច្នៃប្រឌិត។ នៅក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនៃប្រធានបទកំណាព្យនិងកំណាព្យនេះបានក្លាយទៅជាផ្នែកមួយនៃការសំខាន់ក្នុងការរបស់គាត់ - បាន "ព្យាការី" នៃកំណាព្យ, "កវី", "វិមាន" នៅក្នុងការដែលលោកបានកែលម្អទស្សនៈរបស់គាត់។ នេះបើយោងតាមទៅគាត់, កំណាព្យខាងលើនៅសល់របស់ប្រជាជននោះទេតែដាស់សំលេងរបស់ព្រះគាត់មិនគួរព្យាយាមកែតម្រូវវា។ សំដៅទៅលើព្រលឹង, មិនចិត្ត, អ្នកនិពន្ធមានគោលបំណងដើម្បីដាស់បុរសម្នាក់ដែលល្អបំផុតនោះហើយដែលធ្វើឱ្យគាត់បុរសម្នាក់។

Lermontov អភិវឌ្ឍការយល់ដឹងនៃកំណាព្យ Pushkin ជាពលរដ្ឋដែលមានកាតព្វកិច្ចដើម្បីបំពេញតាមហ្វូងមនុស្សមួយ។ ប៉ុន្តែវាច្បាស់ណាស់ទៅគាត់ថានៅក្នុងរង្គាលនេះលោកនឹងនៅតែម្នាក់ឯង។ បញ្ហានេះអាចដោះស្រាយបានតែតាមរយៈការរួមបញ្ចូលគ្នាដូច្នេះលោក Nikolai Gogol បានលើកឡើងថាកំណាព្យនោះតម្រូវឱ្យឃើញការឈឺចាប់និងសេចក្តីប្រាថ្នារបស់ប្រជាជន។

afterword

នៅលើកំណាព្យនេះព្រមទាំងអ្នកនិពន្ធ, វាគឺជាការមិនអាចទៅរួចទេដើម្បីរៀន។ នេះមិនមែនជាវិជ្ជាជីវៈមួយដែលអាចត្រូវបានរៀនដោយទទួលបានជំនាញជាក់លាក់មួយ។ ដូច្នេះយើងត្រូវតែកើតមកដោយសារតែវាគឺជាវិធីពិសេសនៃការយល់ដឹងពីជីវិតសិល្បៈនិងទេពកោសល្យមនុស្សជៀសមិនរួចនៃជោគវាសនាដែលនេះមិនអាចត្រូវបានជៀសវាង។ តើធ្វើដូចម្តេចដើម្បីឆ្លើយសំណួរនេះ, ដែលជាកំណាព្យមួយដែលយកទៅក្នុងគណនីនៅថ្ងៃនេះ?

Yevgeny Yevtushenko កំណាព្យរបស់ "ចាប់ផ្តើម" បានហៅការយកឈ្នះលើ«កង្វះនៃតួអក្សរ "និង" ដែរ "ហើយមិនឱ្យមានការភ័យខ្លាចនៃ" ជំនាញទឹកដៃក្រីក្រ»។ ការកវីពិតមិនអាចក្លាយទៅជាពាក្យប្រៀបធៀបមួយតាមរយៈការនិងតាមរយៈទុក្ខវេទនាក្នុងជីវិត។ អ្នកនិពន្ធនេះនឹងត្រូវប្រារព្ធធ្វើឡើងជាអ្នកនិពន្ធមួយតែប៉ុណ្ណោះនៅពេលដែលគាត់បានបទពិសោធន៍ជាមួយអ្នកអាននឹងឮហើយវាត្រូវការដើម្បីឱ្យមានភាពស្មោះត្រង់ជាមួយខ្លួនឯង។

មានតែពេលវេលានឹងប្រាប់ពីរបៀបដែលមានតម្លៃកំណាព្យរបស់គាត់សម្រាប់មនុស្សទូទៅនិងមិនត្រឹមតែសម្រាប់ជំនាន់ក្រោយដែលវាជាកម្មសិទ្ធិ។