គំនូរ-Raphaelite មុនជាមួយនឹងពានរង្វាន់។ ស្បែក pre-Raphaelite គំនូរ

ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1850 នៅប្រទេសអង់គ្លេស, បានចាប់ផ្តើមដើម្បីធ្វើការអភិវឌ្ឍទិសដៅថ្មីមួយនៅក្នុងកំណាព្យនិងគំនូរ។ វាត្រូវបានគេហៅថា«បុរេ Raphaelite "។ អត្ថបទនេះបង្ហាញនូវគំនិតចម្បងនៃសហគមន៍សិល្បៈ, ប្រធានបទច្នៃប្រឌិត, គំនូរបុរេ Raphaelite ជាមួយនឹងចំណងជើង។

តើនរណាជា-Raphaelite អង្គបុរេ?

ក្នុងកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងដើម្បីទទួលបាននៅឆ្ងាយពីប្រពៃណីសិក្សាគួរឱ្យធុញនិងសោភ័ណ្ឌប្រាកដនិយមនៃសម័យ Victorian មួយក្រុមសិល្បករសិល្បការិនីមួយបានបង្កើតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ ទិសដៅនៅក្នុងសិល្បៈ។ វាត្រូវបានទម្លាយចូលវិស័យស្ទើរតែទាំងអស់នៃជីវិត, បានបង្កើតឥរិយាបទជាក់លាក់មួយនិងការទំនាក់ទំនងរបស់អ្នកបង្កើតរបស់ខ្លួន។ និងទិសសិល្បៈនិងតំណាងនៃវិចិត្រករត្រូវបានឈ្មោះដូចគ្នា - អង្គបុរេ Raphaelite ។ រូបភាពបានបង្ហាញដូចគ្នារបស់ពួកគេជាមួយក្រុមហ៊ុន Renaissance ដើមឆ្នាំ។ នៅក្នុងការពិត, ឈ្មោះភាតរភាពនិយាយសម្រាប់ខ្លួនវាផ្ទាល់។ Painters អ្នកបង្កើតមានការចាប់អារម្មណ៍ដែលបានធ្វើការមុនពេលដែលការកើនឡើងនៃលោក Raphael និងលោក Michelangelo នេះ។ ក្នុងចំណោមពួកគេ - Bellini, Perugino, Angelico ។

ទិសដៅអភិវឌ្ឍក្នុងអំឡុងឆមាសទីពីរនៃសតវត្សទី 19 ។

ការផុសចេញ

រហូតមកដល់ 1850 ចក្រភពអង់គ្លេសទាំងអស់នោះគឺសិល្បៈនៅក្រោមស្លាបរបស់រាជបណ្ឌិតសភាសិល្បៈ។ ប្រធានរបស់ខ្លួនលោក លោកយ៉ូស្វេ Reynolds, ព្រមទាំងតំណាងណាមួយផ្សេងទៀតនៃស្ថាប័នផ្លូវការបានស្ទាក់ស្ទើរក្នុងការទទួលយកការបង្កើតថ្មីនិងការពិសោធន៍លើកទឹកចិត្តសិស្សរបស់គាត់។

នៅទីបញ្ចប់ការទាំងនេះបានធ្វើការឃុំឃាំងសិល្បករស្រដៀងគ្នាជាច្រើនជាមួយនឹងទិដ្ឋភាពទូទៅនៅលើសិល្បៈបង្រួបបង្រួមក្នុងភាតរភាព។ នេះជាលើកដំបូងនៃការតំណាងរបស់ខ្លួនបានក្លាយទៅជាសមាគមខ្មែរ Hunt បាននិង Dante Rossetti ។ ពួកគេបានជួបប្រជុំគ្នានៅឯការតាំងពិព័រណ៍នៅសាលាហើយនៅក្នុងវគ្គសិក្សានៃការសន្ទនានេះយល់ថាទស្សនៈរបស់ពួកគេគឺស្រដៀងគ្នាខ្លាំងណាស់។

Rossetti បានសរសេរថាគំនូរ "យុវជនរបស់ Virgin Mary" នៅពេលនេះហើយលោក Hunt បានជួយគាត់បញ្ចប់វាមិនមានបញ្ហាទេប៉ុន្តែពាក្យនេះ។ រួចហើយនៅក្នុងឆ្នាំ 1849, ផ្ទាំងក្រណាត់ដែលប្រឡាក់នៅបង្ហាញបានដែរ។ មនុស្សវ័យក្មេងបានយល់ស្របថាការគូរគំនូរភាសាអង់គ្លេសសម័យទំនើបគឺត្រូវឆ្លងកាត់រយៈពេលដែលល្អបំផុតក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តរបស់ខ្លួន។ ក្នុងគោលបំណងដើម្បីដូចម្ដេចបានស្តាទម្រង់សិល្បៈនេះវាគឺជាការចាំបាច់ដើម្បីត្រឡប់ទៅ doakademicheskim មូលដ្ឋានសម្រាប់ភាពសាមញ្ញនិងត្រេកត្រអាល។

តំណាងសំខាន់នៃ

ដំបូងបុរេ Raphaelite បងប្អូនដែលរូបភាពបានផ្លុំជីវិតថ្មីទៅក្នុងវប្បធម៍អង់គ្លេសមានមនុស្សប្រាំពីរនាក់។

1. សមាគមខ្មែរ Hunt បាន។ គាត់រស់នៅមានអាយុវែង, ស្នាក់ការពិតដើម្បីឱ្យទស្សនៈរបស់លោកលើសិល្បៈរហូតដល់ការស្លាប់របស់គាត់។ លោកជាអ្នកនិពន្ធនៃការបោះពុម្ពផ្សាយជាច្រើននិងបានប្រាប់យើងអំពីសមាជិកភាពជាបងប្អូននិងរៀបរាប់អំពីគំនូរមុន Raphaelite ។ ក្នុងចំណោមគំនូរល្បីបំផុតនៃវិចិត្រករ - «ស្រមោលនៃការស្លាប់ "(គំនូរសាសនានៃព្រះយេស៊ូវ)," នាង Isabella និងពតរបស់ជីរនាងវង "(ដែលមានមូលដ្ឋានលើកំណាព្យ Dzhona Kitsa), " កំហុស " (បានសរសេរនៅលើមូលដ្ឋាននៃរឿងរ៉ាវព្រះគម្ពីរ) ។

2. Dzhon ម៉ៅ។ គាត់ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាសិស្សក្មេងបំផុតនៃបណ្ឌិត្យសភាសិល្បៈដែលក្រោយមកបានក្លាយជាប្រធានាធិបតីរបស់ខ្លួន។ លោក John បន្ទាប់ពីការងារជាយូរមកហើយនៅក្នុងរចនាប័ទ្មនៃភាតរភាពដែលជាបុរេ Raphaelite លះបង់។ ដើម្បីចិញ្ចឹមក្រុមគ្រួសាររបស់គាត់នោះគាត់បានចាប់ផ្តើមគូររូបនៅលើគោលបំណងនិងទទួលបានជោគជ័យ។ ការងារគួរឱ្យកត់សម្គាល់បំផុត - "ព្រះគ្រិស្ដនៅផ្ទះរបស់ឪពុកម្តាយរបស់ទ្រង់" (រូបភាពសាសនាពេញលេញនៃនិមិត្តសញ្ញានៃជីវិតនាពេលអនាគតនិងការស្លាប់របស់ព្រះគ្រីស្ទ) "Ophelia" (បានសរសេរនៅលើមូលដ្ឋានវគ្គនេះនៃ "ភូមិ") "ពពុះ" (គំនូរនៃរយៈពេលចុងនៃការច្នៃប្រឌិតបានក្លាយទៅជាល្បីល្បាញជាការផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម សាប៊ូ) ។

3. Dante Rossetti ។ គំនូរនេះត្រូវបានពោរពេញទៅដោយការគោរពនៃភាពស្រស់ស្អាតនិង eroticism ស្ត្រី។ អេលីសាបិតជាភរិយារបស់លោកបានក្លាយជាការសញ្ជឹងគិតធំមួយនៃវិចិត្រករ។ ការស្លាប់របស់នាងធ្វើឱអន្តរាយដល់ Dante នេះ។ គាត់បានដាក់របស់នាងនៅក្នុងមឈូសសាត្រាស្លឹករឹតរបស់គាត់នៃកំណាព្យនោះទេប៉ុន្តែបន្ទាប់ពីពីរបីឆ្នាំមកហើយបានចូលមកដល់ខ្លួនគាត់បានធ្វើការគាស់រណ្តៅនេះនិងបាននាំពួកគេចេញពីផ្នូរ។ ការប្រព្រឹត្ដគួរឱ្យកត់សម្គាល់: «សូមព្រះជាម្ចាស់ប្រទានពរ Beatrice "(បង្ហាញប្រពន្ធរបស់ Dante ដែលគឺរវាងជីវិតនិងការស្លាប់នេះ)," Proserpina "(ព្រះនាងរ៉ូម៉ាំងជាមួយគ្រាប់បែកដៃនៅក្នុងដៃរបស់គាត់)" Veronica Veronese "(គំនូរនិមិត្តសញ្ញាដែលបានឆ្លុះបញ្ចាំងពីដំណើរការច្នៃប្រឌិត) ។

4. Maykl Rossetti ។ បងប្រុសរបស់ Dante ដែលបានសិក្សាផងដែរនៅបណ្ឌិត្យសភា។ ប៉ុន្តែនៅទីបញ្ចប់ខ្ញុំបានជ្រើសរើសអ្នករិះគន់ផ្លូវនិងអ្នកនិពន្ធ។ បុរេ Raphaelite គំនូរទទួលរងម្តងហើយម្តងទៀតដើម្បីត្រូវបានវាដោយគ្មានការរើសអើង។ វាជាជីវប្រវត្តិរបស់ប្អូនប្រុសរបស់គាត់។ លោកបានបង្កើតគំនិតជាមូលដ្ឋាននៃទិសដៅ។

5. លោក Tomas ងាយរងគ្រោះ។ គាត់មានជាងចម្លាក់ម្នាក់និងកវី។ ការងារដំបូងរបស់លោកក្នុងការគាំទ្រគំនិតរបស់លោកមុន Raphaelite ការនេះបានប្រែក្លាយទៅជាធម្មជាតិនិងយកទៅក្នុងគណនីលម្អិតអនីតិជន។ លោកបានបោះពុម្ពផ្សាយនៅក្នុងទស្សនាវដ្តីនៃកំណាព្យបងប្អូនរួមជំនឿ, ប៉ុន្តែបន្ទាប់មកបានដើរចេញពីគំនិតរបស់ពួកគេនិងប្រមូលផ្តុំទូទៅនៅលើទម្រង់បុរាណ។

6. លោក Frederick Stevens បាន។ សិល្បករនិងអ្នករិះគន់សិល្បៈ។ ស្អាតឆាប់គាត់បានក្លាយជានឹងទេពកោសល្យនៃការស្រងាកចិត្តវិចិត្រករនិងផ្តោតលើការរិះគន់។ លោកបានចាត់ទុកថាជាបេសកកម្មរបស់ខ្លួនដើម្បីពន្យល់ពីគោលបំណងជាសាធារណៈនៃភាតរភាពនិងលើកតម្កើងសិរីរុងរឿងរបស់បុរេ Raphaelite គំនូរ។ វាបានបម្រុងទុកមួយចំនួននៃគំនូររបស់គាត់ថា: « Marquis និង Griselda "," មាតានិងកុមារ "," ការស្លាប់របស់ស្ដេចលោក Arthur នេះ "។

7. Dzheyms Kollinson ។ ខ្ញុំមានការជឿមួយដូច្នេះគាត់បានលាបមុខវិជ្ជាសាសនា។ ខ្ញុំបានចាកចេញពីសហគមន៍បន្ទាប់ពីស្រូវត្រូវបានរិះគន់គូរគំនូរក្នុងកាសែតនិងបានអំពាវនាវប្រមាថ។ ក្នុងចំណោមស្នាដៃរបស់លោក - « The Holy គ្រួសារ "," ការបដិសេធអេលីសាបិតហុងគ្រី "," បងប្អូនស្រី "។

គំនូរ-Raphaelite មុនដែលបណ្តាលឱ្យមានច្រើននៃការចម្រូងចម្រាសមួយដែលមានចំនួនមនុស្សដែលមានអាជីវកម្មដូច។ ពួកគេមិនមែនជាផ្នែកមួយនៃភាតរភាពនេះប៉ុន្តែបានប្រកាន់ភ្ជាប់នូវគំនិតជាមូលដ្ឋាន។ ក្នុងចំណោមពួកគេ - សិល្បករអិលអាលម៉ា-Tadema, អ្នករចនាម៉ូដអេហ្វអិមប្រោនវិចិត្រករលោក William Deverell នេះប៉ាក់អិមម៉ូរីស, គំនូរ Hughes និងអ្នកដទៃទៀត។

ការរិះគន់នៅក្នុងដំណាក់កាលដំបូងនេះ

ដំបូង, គំនូរមុន Raphaelite ត្រូវបានជួបប្រជុំគ្នាដោយរិះគន់ក្តៅណាស់។ ពួកគេបានដូចដង្ហើមនៃខ្យល់ស្រស់មួយ។ ទោះជាយ៉ាងណា, ស្ថានភាពនេះកើនឡើងបន្ទាប់ពីការដាក់ស្នើនៅក្នុងពន្លឺនៃគំនូរសាសនាជាច្រើន, សរសេរជាការមិនអនុលោមតាមច្បាស់សាស់នេះ។

ជាពិសេសនៅក្នុងការគូរគំនូរនេះ "ព្រះគ្រិស្ដនៅផ្ទះរបស់ឪពុកម្តាយរបស់គាត់ថា" ជក់ម៉ៅ។ នៅលើផ្ទាំងក្រណាត់ដែលបានបង្ហាញបរិយាកាសប្រិតប្រៀងជង្រុក, នៅជិតដែលហ្វូងចៀម grazing ។ លុតជង្គង់តិចតួចរបស់ Virgin មុនពេលដែលព្រះយេស៊ូវដែលបានប៉ះពាល់ដល់ដៃរបស់លោកជាមួយនឹងក្រចកមួយ។ ស្រូវមីយេបានបំពេញនិមិត្តសញ្ញារូបភាពនេះ។ ការហូរឈាមដៃមួយ - ជាសញ្ញាមួយនៃការឆ្កាងនាពេលអនាគត, ចានជាមួយទឹកដែលមានលោកយ៉ូហានបាទីស្ដ - និមិត្តរូបនៃឆ្នាំងសាក Epiphany, សត្វព្រាបអង្គុយនៅលើជណ្តើរមួយដែលត្រូវបានកំណត់ដោយព្រះវិញ្ញាណបរិសុទ្ធ, ចៀម - ជាមួយជនរងគ្រោះដែលគ្មានទោស។

ក្រុមអ្នករិះគន់បានហៅការគូរគំនូរនេះប្រមាថ។ កាសែត«កាសែត The Times "គេហៅថាគូរការបះបោរក្នុងសិល្បៈ។ អ្នកផ្សេងទៀតបានចង្អុលទៅប្រៀបធៀបជាមួយក្រុមគ្រួសារបរិសុទ្ធជាមួយមនុស្សទូទៅដែលមានលក្ខណៈជាការងាររបស់ខ្លាំងនិងគួរស្អប់ខ្ពើមរបស់ស្រូវមីយេនេះ។

Rossetti រូបភាព "Annunciation" ផងដែរគឺស្ថិតនៅក្រោមការវាយប្រហារ។ វិចិត្រករបានលាលែងពីគម្ពីរប៊ីបក្រុមហ៊ុន Canon, វឺដ្យីន Virgin ដែលស្លៀកសម្លៀកបំពាក់ស។ នៅលើផ្ទាំងក្រណាត់ត្រូវបានបង្ហាញភ័យខ្លាចជាខ្លាំង។ ប្រសិនបើអ្នករិះគន់ថ្មប្រដូចអង្គបុរេ Raphaelite ធ្វើការជាមួយបុរាណវិទ្យាគ្មានតម្លៃ។

តើនរណាដឹងពីអ្វីដែលនឹងត្រូវបានវាសនានៃភាតរភាពនេះ, ប្រសិនបើមិនមាននៅលើក្រុមរបស់លោកបានធ្វើការរិះគន់នេះ Dzhon Roskin ដែលមានគំនិតរាប់ទាំងអស់។

បែបផែនមនុស្សម្នាក់ផ្លូវការ

Dzhon Roskin គឺជាប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈនិងបានសរសេរការងារវិទ្យាសាស្រ្តច្រើនជាងមួយមុនពេលស្គាល់ការងាររបស់អង្គបុរេ Raphaelite នេះ។ តើអ្វីទៅជាការភ្ញាក់ផ្អើលរបស់គាត់នៅពេលដែលគាត់បានដឹងថាគំនិតទាំងអស់និងគំនិតបានកំណត់នៅក្នុងអត្ថបទរបស់ខ្លួនបានរកឃើញកន្លែងរបស់ខ្លួននៅក្នុងផ្ទាំងក្រណាត់ជាបងប្អូននៃនេះ។

ការជ្រៀតចូលទៅក្នុង Ruskin គាំទ្រសារៈសំខាន់នៃធម្មជាតិ, យកចិត្តទុកដាក់ទៅលម្អិត, ការផ្អាកដែលបានដាក់ដោយច្បាស់សាស់និងឈុតឆាករូបភាពដូចដែលពួកគេគួរតែត្រូវបាន។ ទាំងអស់នេះត្រូវបានរួមបញ្ចូលនិងកម្មវិធីមុន Raphaelite ។

អ្នករិះគន់បានសរសេរអត្ថបទជាច្រើនសម្រាប់«កាសែត The Times "ដែលបានកោតសរសើរស្នាដៃរបស់អ្នកសិល្បៈនេះ។ គាត់បានទិញគំនូរមួយចំនួនរបស់ពួកគេ, ការគាំទ្រដល់សិល្បករសិល្បការិនីនិងខាងផ្លូវចិត្តនិងហិរញ្ញវត្ថុ។ Ruskin ចូលចិត្តរចនាប័ទ្មថ្មីនិងមិនធម្មតានៃការគូរ គំនូរប្រេង។ បន្ទាប់មកបានបង្កើតឡើងមុនការ Raphaelite ជាច្រើននៃការការពារបញ្ឈរនិងអ្នកឧបត្ថម្ភរបស់គាត់។

គ្រោង

ដំបូងអ្នកសិល្បៈបានប្រែក្លាយទាំងស្រុងទៅនឹងមុខវិជ្ជាដែលផ្សាយដំណឹងល្អដោយផ្តោតលើបទពិសោធនៃអ្នកបង្កើតក្រុមហ៊ុន Renaissance ដើមឆ្នាំនេះ។ ពួកគេមិនបានស្វែងរកការប្រតិបត្តិរូបភាពនៃច្បាស់សាស់សាសនាចក្រនេះ។ គោលបំណងចម្បងគឺដើម្បីផ្ទេរគំនិតទស្សនវិជ្ជានៅលើផ្ទាំងក្រណាត់។ ហេតុនេះហើយបានជាគំនូរមុន Raphaelite ដែលជានិមិត្តរូបនិងសម្រាប់លម្អិត។

"យុវជនរបស់ Virgin Mary" ការ Rossetti គឺស្របតាមតម្រូវការនៃសម័យ Victorian នេះ។ វាបានបង្ហាញពីក្មេងស្រីម្នាក់ដែលមានតិចតួចក្នុងការថែរក្សាម្តាយរបស់គាត់។ ជាធម្មតាវាត្រូវបានបង្ហាញថាត្រូវបានដាក់របស់ Dante អានទៅក្នុងកណ្ដាប់ដៃរបស់ម្ជុលវឺដ្យីន Virgin នេះ។ នាងប៉ាក់នៅលើផ្ទាំងក្រណាត់ផ្កាមួយ - និមិត្តរូបនៃភាពបរិសុទ្ធនិងគ្មានកំហុសមួយ។ បីផ្កានៅលើដើមមួយ - ព្រះវរបិតានិងព្រះរាជបុត្រានិងព្រះវិញ្ញាណបរិសុទ្ធ។ ស្លឹកដូងនិងមានបន្លាបន្លា - អំណរនិងទុក្ខព្រួយរបស់នាងម៉ារី។ រូបភាពនេះមិនមែនជាគ្មានន័យវត្ថុណ៍និងសកម្មភាព - ទាំងអស់បានរចនាឡើងដើម្បីចង្អុលចេញន័យទស្សនវិជ្ជា។

បន្តិចក្រោយមកលាបបុរេ Raphaelite ដែលមានរូបភាពទាក់ទាញការយកចិត្តទុកដាក់ជាសាធារណៈបានចាប់ផ្ដើមងាកទៅនឹងប្រធានបទនៃវិសមភាពមនុស្ស ( "របស់ Lady Lilith") ការកេងប្រវ័ញ្ចរបស់ស្ត្រី ( "ចិត្ដសុភាពក្រោក") ការធេ ( "ចុងក្រោយនៃប្រទេសអង់គ្លេស") ផងដែរ។

តួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការប្រព្រឹត្ដនោះជាបងប្អូនដែលបានលេងគំនូរដែលមានមូលដ្ឋានលើការប្រព្រឹត្ដតែងកំណាព្យនិងអ្នកនិពន្ធជាភាសាអង់គ្លេសនៃការ។ វិចិត្រករបានបំផុសគំនិតដោយការប្រព្រឹត្ដរបស់ស្ពា, គាត, និង Dante Alighieri អ៊ីតាលីនេះ។

រូបភាពស្ត្រី

គំនូរជាមួយនឹងស្បែកនៃតួអក្សរដែលជាស្ត្រីនៅអង្គបុរេ Raphaelite ប្រែប្រួលណាស់។ ពួកគេត្រូវបានរួបរួមគ្នាតែនៅក្នុងមួយ - នៅលើរបស់ពួកគេសោយរាជ្យសម្រស់កម្មស្ត្រី។ លោកជំទាវអស់លោកបង្ហាញស្រស់ស្អាតផុស, ភាពស្ងប់ស្ងាត់, ជាមួយនឹងការប៉ះនៃអាថកំបាំង។ បណ្ដាសា, ស្លាប់, សេចក្ដីស្រឡាញ់យ៉ាងជ្រាលជ្រៅចំពោះភាពខាងវិញ្ញាណ: មានមុខវិជ្ជាផ្សេងគ្នា។

ជាញឹកញាប់វាបានលើកឡើងជាប្រធានបទនៃការផិតក្បត់, ដែលជាកន្លែងដែលស្ត្រីម្នាក់ត្រូវបានប៉ះពាល់នឹងពន្លឺត្ដមិនសមរម្យនោះទេ។ ជាការពិតណាស់ដែលនាងមានការដាក់ទណ្ឌកម្មឃោរឃៅសម្រាប់សកម្មភាពរបស់គាត់។

ជាញឹកញាប់ស្ត្រីផ្តល់ឱ្យនៅក្នុងការល្បួងនិងតណ្ហាក្នុងគំនូររបស់អង្គបុរេ Raphaelite ( "Proserpine") ផងដែរ។ ប៉ុន្តែមិនមានដីបញ្ច្រាស, ដែលជាកន្លែងដែលបុរសម្នាក់នេះគឺជាការធ្លាក់ចុះពិរុទ្ធជនស្រ្តី (ដូចនៅក្នុងគំនូរនៃ "Marianne" នេះ "ក្រោកចិត្ដសុភាព") ។

គំរូនេះ

ដែលភាគច្រើននៃម៉ូដែលសម្រាប់គំនូររបស់គាត់សិល្បករជ្រើសរើសមិត្តភក្តិនិងសាច់ញាតិ។ Rossetti ជាញឹកញាប់បានសរសេរទៅម្ដាយនិងប្អូនស្រីរបស់ខ្ញុំ ( "នេះយុវជនរបស់ Virgin Mary") ប៉ុន្តែថែមទាំងប្រទានទៅនឹងសេវានៃម្ចាស់របស់គាត់នាង Fanny ( "Lucretia Borja") ផងដែរ។ ខណៈពេលដែលអេលីសាបិតនៅរស់ដែលជាប្រពន្ធជាទីស្រឡាញ់របស់គាត់, រូបភាពស្ត្រីដែលទទួលបានមុខរបស់នាង។

Effie ប្រផេះ, ជាភរិយានៃ millet និងអតីតប្រពន្ធរបស់ Ruskin, ត្រូវបានចាប់យកនៅលើខ្សែភាពយន្ត "ដើម្បីឱ្យមានការដោះលែងនេះ" បញ្ឈររបស់លោកយ៉ូហាននិងជក់។

អានីរោងម៉ាស៊ីនកិនស្រូវ, កូនក្រមុំលោក Hunt, បង្កស្ទើរតែទាំងអស់សិល្បករនៃភាតរភាពនេះ។ វាត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងគំនូរនៃ "លោកស្រី Elena Troyanskaya" នេះ, "ចិត្ដសុភាពក្រោក", "ស្ត្រីម្នាក់នៅលឿង" ។

ទេសភាព

ទេសភាពសរសេរតែមួយចំនួននៃសិល្បករនៅក្នុងទិសដៅនេះ។ ពួកគេបានចេញមកពីជញ្ជាំងការិយាល័យនិងបានធ្វើការនៅក្នុងខ្យល់បើកចំហ។ នេះបានជួយក្នុងការចាប់យកគ្រប់វិចិត្រករលម្អិតចុងក្រោយនេះរូបភាពរបស់ពួកគេគឺល្អឥតខ្ចោះ។

ម៉ោងបានចំណាយបុរេ Raphaelite ក្នុងធម្មជាតិ, ដូច្នេះជាការមិនឱ្យនឹកលម្អិតតែមួយ។ ការងារនេះតម្រូវឱ្យមានការអត់ធ្មត់ទីតានិចនិងសមត្ថភាពក្នុងការបង្កើត។ ប្រហែលជាដោយសារលក្ខណៈនៃកម្មវិធីនេះមិនបានទទួលទិសដៅទេសភាពរីកសាយដូចជាប្រភេទផ្សេងទៀត។

គោលការណ៍ភាគច្រើនបំផុតនៃធម្មជាតិការគូរគំនូរនៅក្នុងគំនូរឆ្លុះបញ្ចាំងឱ្យឃើញយ៉ាងពេញលេញ Hunt បាន "ឆ្នេរសមុទ្រអង់គ្លេស" និង Millais "សរទរដូវស្លឹក" ។

បែកបាក់

បន្ទាប់ពីការតាំងពិព័រណ៍ទទួលបានជោគជ័យជាច្រើននៃអង្គបុរេ Raphaelite បងប្អូនចាប់ផ្ដើមធ្លាក់ដាច់ពីគ្នា។ ការនាំយកការរួមគ្នាជាសេចក្ដីស្រឡាញ់របស់ខ្លួនមជ្ឈឹមវ័យគឺមិនគ្រប់គ្រាន់ទេ។ មនុស្សគ្រប់គ្នាត្រូវបានគេសម្លឹងមើលវិធីរបស់គាត់។ ប្រមាញ់តែម្នាក់ឯងនៅតែស្មោះត្រង់ចំពោះគោលការណ៍នៃនិន្នាការរហូតដល់ចុងបញ្ចប់នេះ។

ច្បាស់បានមកនៅក្នុងឆ្នាំ 1853 នៅពេលដែល Millais គឺជាសមាជិកនៃរាជបណ្ឌិតសភានេះ។ ភាតរផ្ទុះឡើងទាំងស្រុង។ មួយចំនួនបានផ្លាស់ប្តូរឆ្ងាយពីគំនូរសម្រាប់រយៈពេលយូរមួយ (ឧ Rossetti បានយកការសរសេរ) ។

បើទោះបីជាការឈប់ពិតប្រាកដនៃជីវិតបុរេ Raphaelite ធ្វើជាទិសដៅសម្រាប់ពេលវេលាមួយចំនួន។ ទោះជាយ៉ាងណា, លក្ខណៈនៃការសរសេរនៃរូបភាពនិងគោលការណ៍ទូទៅមួយចំនួនដែលបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយ។

ចុងជាមុន Raphaelite

សម្រាប់សិល្បករសិល្បការិនីតំណាងឱ្យដំណាក់កាលចុងក្រោយនៃការពិតណាស់រួមបញ្ចូលទាំងស៊ីម្មានព្រះបាទសាឡូម៉ូន (ធ្វើការចាប់យកសារៈសំខាន់នៃចលនានិងបំណង aestheticism ស្រឡាញ់ភេទដូចគ្នា), អេវលិនដឺ Morgan បាន (បានសរសេរនៅលើស្បែកទេវកថាដូចជា "Ariadne auf Naxos") គំនូរ Genri Forda ។

វាមានចំនួននៃសិល្បករសិល្បការិនីដែលបានរងឥទ្ធិពលគំនូរបុរេ Raphaelite មួយ។ រូបថតរបស់ពួកគេជាញឹកញាប់មួយចំនួនបានលេចឡើងនៅក្នុងកាសែតអង់គ្លេស។ វាសុហ្វី Anderson អ្នក Frenk Diksi យ៉ូហាន Godward, លោក Edmund Leighton និងអ្នកដទៃទៀត។

តម្លៃ

Prerafaelitizm បានហៅស្ទើរតែទិសដៅសិល្បៈដំបូងនៃប្រទេសអង់គ្លេសដែលមានភាពល្បីល្បាញនៅទូទាំងពិភពលោក។ ជារៀងរាល់រិះគន់ឬឧបាសកមានគំនិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់និងស្ដាំដើម្បីវាយតម្លៃពីការច្នៃប្រឌិតរបស់វិចិត្រករនេះ។ សង្ស័យតែរឿងមួយ - វាជាការសម្រាប់ជ្រៀតចូលនៅគ្រប់ទិដ្ឋភាពទាំងអស់នៃសង្គម។

ឥឡូវកែប្រែច្រើន។ ដែលបានសរសេរស្នាដៃផ្នែកវិទ្យាសាស្ត្រថ្មីដូចជា "បុរេ Raphaelite ជីវិតនិងការងារ 500 គំនូរ។ " ។ មានមនុស្សម្នាក់បានមកដល់ការសន្និដ្ឋានថាតំណាងនៃនិន្នាការនេះគឺជាអ្នកកាន់តំណែងមុនរបស់ symbolist នេះ។ មានមនុស្សម្នាក់បានឱ្យដឹងថាអំពីឥទ្ធិពលនៃក្មេងស្ទាវមុននិងសូម្បីតែ-Raphaelite Dzhona Tolkina ។

ផ្ទាំងតាំងបង្ហាញនៅក្នុងសារមន្ទីរដែលឈានមុខគេនៅប្រទេសអង់គ្លេស។ ផ្ទុយទៅនឹងជំនឿដែលពេញនិយម, គំនូរមុន Raphaelite ក្នុងអាស្រមនេះមិនត្រូវបានទុក។ ការតាំងពិព័រណ៍ផ្ទាំងគំនូរត្រូវបានបង្ហាញជាលើកដំបូងនៅប្រទេសរុស្ស៊ីក្នុងឆ្នាំ 2008 នៅ Tretyakov វិចិត្រសាល។