សិល្បៈបារាំង: លក្ខណៈទូទៅ, ប្រវត្តិសាស្រ្ត

ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃសិល្បៈបារាំងគ្របដណ្តប់រយៈពេលនៃប្រវត្តិសាស្រ្តចាប់តាំងពីពេលធំឡើងទៅពេលវត្ថុបុរាណរបស់យើង។

ប្រទេសបារាំង - ជាប្រទេសអស្ចារ្យដែលជាលក្ខណៈនៃគំរោងការនិងស្មុគ្រស្មាញ, ភាពរំភើបនិងស្មុគ្រស្មាញ, ការកាត់បន្ថយនិងចំណង់ពិសេសសម្រាប់អ្វីគ្រប់យ៉ាងស្រស់ស្អាត។ និងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃការបង្កើតរបស់តែមួយគត់របស់ខ្លួនដែលបានក្លាយជាគោលនៃការផ្លាស់ប្តូរនិងមានតែមួយគត់សិល្បៈគ្មានគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលតិចជាងរដ្ឋខ្លួនវាមួយ។

សាវតាការបង្កើតនគរ Frankish

ដើម្បីយល់ពីលក្ខណៈពិសេសនៃការកើតនិងការអភិវឌ្ឍនៃសិល្បៈបារាំង, វាគឺជាការចាំបាច់ដើម្បីធ្វើឱ្យចូលទៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តរយៈពេល digression បុរាណច្រើនជាងនេះនៅពេលដែលទឹកដីនៃរដ្ឋបារាំងសម័យទំនើបនេះគឺជាផ្នែកមួយនៃចក្រភពរ៉ូមបរិសុទ្ធ។ សតវត្សទី IV នបានចាប់ផ្តើមចលនាសកម្មកុលសម្ព័ន្ធព្រៃផ្សៃនៃ Rhine បានទៅព្រំដែននៃអាណាចក្រនេះ។ ការវាយប្រហារនិងការលុកលុយរបស់ខ្លួនចូលទៅក្នុងដីកាលកំណត់រ៉ូម៉ាំងដែលត្រូវបានប៉ះពាល់ទៅនឹងបំផ្លាញ, រងផលប៉ះពាល់យ៉ាងខ្លាំងរដ្ឋឡាតាំង។ ហើយនៅក្នុង 395, ចក្រភពរ៉ូមខ្លួនវាផ្ទាល់ត្រូវបានបែងចែករវាងកូនប្រុសរបស់អធិរាជបច្ចុប្បន្នទៅជាពីរផ្នែក: Theodosius បង្គាប់ភាគខាងកើតដែលមានជាងគេបំផុតនៃទឹកដីរបស់ខ្លួនកូនប្រុសច្បងនិងទិសខាងលិចបានផ្ដល់ឱ្យ Arkady កូនពៅនេះ - Honorius ។ ផ្នែកនៃចក្រភពរ៉ូមនៅលើផ្នែកមួយនេះបានធ្លាក់ថ្លៃរដ្ឋរ៉ូម៉ាំងមានភាពផុយស្រួយរួចទៅហើយនិងបានធ្វើឱ្យវាកាន់តែងាយរងគ្រោះទៅនឹងសត្រូវខាងក្រៅ។

ទឹកដីនៃប្រទេសបារាំងសម័យទំនើបនេះគឺជាផ្នែកមួយនៃភាគខាងលិចនៃអតីតចក្រភពរ៉ូម។ ការវាយខ្លាំង នៅឆ្នាំ 410 កងទ័ពបង្កទីក្រុងរ៉ូម Visigoths ដែលបានដឹកនាំ Allar ។ រដ្ឋទន់ខ្សោយព្រះចៅអធិរាជរ៉ូម៉ាំងចុងក្រោយនេះបានលាក់ខ្លួនក្នុង Ravenna, ចាកចេញពីទីក្រុងរ៉ូមអស់កល្បជានិច្ច។ វាគឺជាការនៅទីនោះថាគាត់បានចាប់ឡើងជាមួយកងទ័ពនិង Odoacer - មួយឈានមុខគេរបស់កុលសម្ព័ន្ធ Visigoth មេបញ្ជាការ។ វាគឺជាពីព្រឹត្តិការណ៍ដែលបានកើតឡើងក្នុង 476 និងភ្ជាប់ការធ្លាក់ចុះចុងក្រោយនៃចក្រភពរ៉ូមនេះ។ នៅលើដីបានកើនឡើងវិញក្នុងការផ្ទុះនៃមហាសន្តប្រវេសន៍បានចាប់ផ្តើមលេចឡើងរបស់រដ្ឋព្រៃផ្សៃ។ នៅក្នុងសតវត្សទីរ V នៅក្នុងផ្នែកនៃ Gauls លេចផុសឡើងនិងហ្វ្រង់រដ្ឋ។

រដ្ឋ Frankish និងការអភិវឌ្ឍនៃសិល្បៈបារាំង

លោក Frank - ក្រុមកុលសម្ព័ន្ធចាស់មួយ, តាំងទីលំនៅនៅលើធនាគាររបស់ Rhine បានលាតសន្ធឹងទាបរបស់ខ្លួននិងបិទឆ្នេរនៃសមុទ្របាល់ទិក។ ស្ថាបនិកនៃនគរ Frankish លើកដំបូងនៅក្នុងតំបន់អឺរ៉ុបគឺជាមេដឹកនាំវ័យក្មេងរបស់ Frank Hlodvig Meroving ដែលបានយកឈ្នះកងទ័ពរបស់លោកទេសាភិបាលនៅកន្លែងប្រទេសហ្គូនៅសមរភូមិ Soissons និងចាប់គាត់ទៅក្នុងទឹកដីដែលសំខាន់ជាង។ ទឹកដីថ្មីដែលគាត់បានតាំងទីលំនៅថ្មីដែលជាគូកនរបស់គាត់ - ហ្វ្រង់ផ្តល់ឱ្យពួកគេដី, បានប្រារព្ធឡើងស៊េរីនៃការធ្វើកំណែទម្រង់រដ្ឋាភិបាលនៅក្នុងរដ្ឋបាលសាធារណៈនិងនៅក្នុងវិស័យតុលាការ-ស្របច្បាប់ក្នុងការអនុម័តឯកសារតែមួយគត់ - "ច្បាប់ Salic" ដោយផ្អែកលើកុលសម្ព័ន្ធលំដាប់មួយទូទៅ Salian Frank ។ លើសពីនេះទៀតការយកចិត្តទុកដាក់ពិសេសត្រូវបានបង់ទៅជម្រើសនៃជំនឿ Clovis នេះ។ ការអនុម័តនៃគ្រីស្ទសាសនានេះមិនត្រឹមតែដើម្បីពង្រឹងរដ្ឋថ្មីនេះទេតែថែមទាំងបានទទួលឥទ្ធិពលនៃសិល្បៈ Frankish បង្កើតនោះ។

បន្ទាប់ពីរាជវង្សលុប Merovingian បានក្លាយជាខ្ជិលដើម្បីគ្រប់គ្រងកិច្ចការនៃជីវិតនៅក្នុងនគរកាន់តែធ្ងន់ធ្ងរ។ បានដឹងថាដីរបស់ព្រះរាជាបានចាប់យក។ មានអំណោយផលមានការរីកចំរើនក្នុងការគ្រប់គ្រងដីរបស់ពួកគេនៃពួកអភិជននិងពួកកសិករ។ ការបង្កើនភាពក្រីក្ររបស់ប្រជាជន។ នៅក្នុងសតវត្សទី VIII និងកីតម្បាញការគំរាមកំហែងពីខាងក្រៅពីការកុលសម្ព័ន្ធអារ៉ាប់ពនេចរ។ អំណាចនៅក្នុងដៃរបស់ពួកគេបានយកមួយអ្នកចាត់ការទូទៅនៃស្ដេចលុប Merovingian ចុងក្រោយលោក Karl ម៉ាថែលនេះ។ គាត់បានប្រារព្ធធ្វើចំនួននៃការធ្វើកំណែទម្រង់ដែលបានជួយក្នុងការពង្រឹងរដ្ឋនិងដើម្បីកម្ចាត់ពួកអារ៉ាប់នេះ។ និងជាកូន Karla Martella, Pippin ខ្លីត្រូវបានជាប់ឆ្នោតក្រុមប្រឹក្សាភិបាលនៃប្រទេសបារាំងដើម្បីស្ដេចអភិជនថ្មី។ ជម្រើសនេះត្រូវបានបញ្ជាក់ដោយសម្តេចប៉ានេះ។ កូនអធិរាជដំបូង Frankish របស់ Pippin ខ្លីលោក Carl, ដែលត្រូវបានគេដាក់រហ័សនាមតាមពីក្រោយមហាក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្ត។ លោក Charles Frankish ចក្រភពថាជំពាក់ដំណាក់កាលពិសេសមួយនៃការចេញផ្កានៃវប្បធម៍និងសិល្បៈដែលត្រូវបានគេហៅថា Carolingian ក្រុមហ៊ុន Renaissance ។

សិល្បៈនៃការ "ដើម" Frank បាន

ប្រសិនបើយើងយល់ពីការបារម្ភនៃការបង្កើតនិងការបង្កើតនៃរដ្ឋ Frankish នេះវាបានក្លាយទៅជាច្បាស់លាស់, និងជោគវាសនានៃបេតិកភ័ណ្ឌវប្បធម៍ដែលមានទីតាំងស្ថិតនៅសម័យបុរាណនៃទឹកដី Frankish នេះ។ នេះជាចម្បងគឺការអភិវឌ្ឍនៃអរិយសម័យបុរាណ: ស្ពានលំនៅដ្ឋាននិងប្រាសាទស្ថាបត្យកម្ម, ចម្លាក់, អក្សរសិល្ប៍, ល្ខោននិងការប្រមូលផ្តុំ។ ទោះជាយ៉ាងណា, បព្វជិតពួកគ្រីស្ទានមិនបានពិចារណាវាចាំបាច់ដើម្បីការពារទ្រព្យសម្បត្ដិវប្បធម៍នេះ, ប៉ុន្តែដើម្បីប្រើផ្នែកដែលពួកគេដែលអាចត្រូវបានសម្រួលដើម្បីគោរពបូជាសាសនានិងបុរសម្នាក់នៅក្នុងជីវិតតាមចិញ្ចើមផ្លូវនេះ។ ដូច្នេះថ្វាយបង្គំនៅក្នុងព្រះវិហារពួកគ្រីស្ទានត្រូវបានប្រារព្ធឡើងនៅឡាទីន, នៅក្នុងភាសាដូចគ្នានេះ, និងសៀវភៅសាសនាត្រូវបានសរសេរ។

ប្រើស្ថាបត្យកម្មនៃវត្ថុបុរាណការរកឃើញការចាប់ផ្តើមការសាងសង់ដែលមានព្រះវិហារនិងវត្តអារាមនានានៃការដែលជាការប្រើប្រាស់នៃចំណេះដឹងនៃតារាវិទ្យាដែលបានជួយប្រតិទិនជំនុំដើម្បីគណនាកាលបរិច្ឆេទដែលនៅក្នុងមជ្ឈឹមវ័យប្រកាសជីវិតនៃនគរទាំងមូល។ Frank ផងដែរប្រែប្រួលទៅនឹងតម្រូវនិងប្រព័ន្ធអប់រំនៃចក្រភពរ៉ូមចុងរបស់ពួកគេ។ គួរឱ្យកត់សម្គាល់ថាមុខវិជ្ជាដែលស្មុគ្រស្មាញ, ការសិក្សានៅក្នុងសាលារៀន Frankish ដែលមានឈ្មោះថា "នេះជាសិល្បៈប្រាំពីរសេរី" ។ អំពីអ្វីសិល្បៈនៅក្នុងសំណួរ? នៅក្នុង trivium ដែលគេហៅថាបានរួមវិទ្យាសាស្ត្រនៃពាក្យ: វេយ្យាករណ៍, វោហាសាស្ត្រនិងភាសា។ quadrivium ដែលបានរួមបញ្ចូលវិទ្យាសាស្ត្រនៃលេខ: នព្វន្ធ, ធរណីមាត្រ, តន្ត្រី, តន្ត្រីដែលជាកុំព្យូទ័រចន្លោះនិងតារាវិទ្យា។

នៅក្នុងសិល្បៈនិងសិប្បកម្មប្រពៃណីយកឈ្នះការងារព្រៃផ្សៃដែលត្រូវបានកំណត់ដោយការប្រើប្រាស់ថាជាការជម្រុញសំខាន់នៃការលម្អរុក្ខជាតិនិងសត្វនិងរូបភាពនៃសត្វចម្លែកឬសត្វដែលមិនមាននៅក្នុងការពិតហើយជាញឹកញាប់មានរូបរាងគួរឱ្យភ័យខ្លាចជាង។ ប្រភេទនៃសិល្បៈនិងបានហៅ Terratological ឬការដួលរលំទៅជាមួយគ្នា។

សិល្បៈនិងវប្បធម៍នៃការរស់ឡើងវិញ Carolingian

កំឡុងរជ្ជកាលរបស់វា Karla Velikogo ត្រូវបានកំណត់ដោយការកើនឡើងនៃវប្បធម៍មិនធ្លាប់មានពីមុនមក។ មូលហេតុមួយគឺបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់ព្រះចៅអធិរាជ - បុរសម្នាក់ដែលមានការអប់រំល្អនិង cultured ខ្ពស់។ គាត់បាននិយាយដោយសេរីនិងអាននៅឡាទីន, បានដឹងថាភាសាក្រិច, fond នៃទេវវិទ្យានិងទស្សនវិជ្ជា។ មួយនៃរចនាសម្ព័ន្ធស្ថាបត្យកម្មតែមួយគត់នៃរយៈពេលនេះគឺអស្ចារ្យនៅក្នុងការតុបតែងរបស់ខ្លួនក្នុងសាសនាចក្រព្រះបរមរាជវាំងក្នុង Aachen ។

សិល្បៈនៃការអភិវឌ្ឍនិងការធ្វើឱ្យសាត្រាស្លឹករឹត: ពួកគេត្រូវបានសរសេរដោយដៃ calligraphic ស្ទើរតែនិងតុបតែងជាមួយនឹង miniatures ស្រស់ស្អាត។ ក្នុងចំណោមអ្នកទាំងពីរត្រូវបានសៀវភៅការសរសេរខាងសាសនាទេហើយប្រវត្តិសាស្ត្រ - បញ្ចូលទិន្នន័យមូលដ្ឋាននៅពេលព្រឹត្តិការណ៍ដែលបានកើតឡើងក្នុង Frankish ចក្រភព។

អាណាចក្រនេះបានបើកជាសាលារៀនផ្តោតលើការបណ្តុះបណ្តាលបឋមនិងវរជន។ អ្នកបង្កើតដំបូងគឺជាសម្ព័ន្ធមិត្តបាន Karla Alkuin ។ និងសាលាវរជនដែលបានបើកនៅក្នុង Aachen, នាំមកនូវការរួមគ្នាអ្នកវិទ្យាសាស្រ្ត, ក្រុមគ្រួសាររបស់អធិរាជនិងតុលាការទាំងមូល Karla Velikogo ។ សាលានេះគេហៅថា "បណ្ឌិត្យសភារបស់តុលាការនេះ" ត្រូវបានគេពិភាក្សាទស្សនវិជ្ជាបានសិក្សាគម្ពីរនិងវត្ថុបុរាណនេះវប្បធម៍នៃការ, ទាយការ riddles និងកំណាព្យសមាសភាព។ និងមួយក្នុងចំណោមសមាជិកនៃបណ្ឌិត្យសភានេះបានសរសេរជីវប្រវត្តិមិនទាក់ទងនឹងសាសនាដំបូង«ជីវិត Karla Velikogo "។

វាគឺនៅក្នុងសម័យ Carolingian ក្រុមហ៊ុន Renaissance បានដាក់គ្រឹះសម្រាប់ការអភិរក្សនិងការរស់ឡើងវិញនៃប្រពៃណីនៃវប្បធម៍បុរាណនិងជាមូលដ្ឋានសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍបន្ថែមទៀតនៃហ្វ្រង់វប្បធម៍នេះ។

ការបង្កើតបារាំងដែលជាប្រជាជាតិមួយ

ក្នុងអំឡុងរជ្ជកាលនៃអាណាចក្រកូនចៅនោះ Karla Velikogo លោកបានបង្កើតឡើងកាន់តែច្រើនចុះខ្សោយ។ ពេលចក្រភពនេះត្រូវបានបែងចែករវាងកូនប្រុសរបស់លោក Charles ដែលនេះជាផ្នែកមួយភាគខាងលិចបានទៅជាបុត្រច្បង Lothar ។ កូនចៅរបស់គាត់បានបន្តការធ្លាក់ចុះនៃរដ្ឋបែកបាក់នេះ។ ចក្រភពធ្លាក់ចុះ។ ចុងក្រោយនៃការបាត់បង់នៅទីបំផុត Carolingian ឥទ្ធិពលនិងត្រូវបានគេផ្ដួលរំលំ។ ទ្រង់បានប្រទានសិទ្ធិក្នុងការដឹងថាក្រុមប្រឹក្សាភិបាលខណៈពេលដែលមានអនុភាពនៃទីក្រុងប៉ារីសរាប់ Gugo Kapetu ។ វាគឺជាផ្នែកមួយនៅភាគខាងកើតនៃអតីតចក្រភព Frankish បានគេស្គាល់ថាជាប្រទេសបារាំង។ សូមអរគុណដល់ច្បាប់របស់រដ្ឋមួយដែលមិន Capetian ថ្មីតែឡើងវិញនៅទេប៉ុន្តែថែមទាំងទទួលបាននូវឱកាសថ្មីសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍របស់ខ្លួនរួមទាំងការវប្បធម៍។

សិល្បៈប្រជាប្រិយរបស់មជ្ឈិមសម័យបារាំង

នៅក្នុងមហោស្រពតន្រ្តីនិងរយៈពេល medieval ឃើញការផ្លាស់ប្តូរមួយចំនួននៅក្នុងការប្រៀបធៀបជាមួយនឹងបុរាណ។ ព្រះវិហារគ្រីស្ទានសម្ដែងនិងការចាត់ទុករបស់មារសមយ៉ាងខ្លាំងភាតរភាពសិល្បៈដេញតាម។ ជាលទ្ធផលល្ខោនដែលជាបាតុភូតរង្គាលនេះបានឈប់ដើម្បីឱ្យមានរោងកុននិង stadiums អគារបន្តិចម្តងធ្លាក់ចូលទៅក្នុងភាពវឹកវរជារដ្ឋនៃនិងជាតារាសម្ដែងដែលចាប់ផ្តើមបង្កើតជាក្រុមល្ខោនចល័តនិងលេងសម្រាប់ប្រជាជននៅផ្លូវបំបែកនោះត្រឹមត្រូវនិងការ៉េ។ តារាសម្តែងមួយក្រុមចល័តរបស់ល្អផង - gistrionov នាក់គោលដៅតិចងាយស្រួលសម្រាប់ធ្វើទុកបុកម្នេញដោយអាជ្ញាធរនិងសាសនាចក្រនេះនាងដាក់និងបន្តគោលដៅរបស់ពួកគេនៅពេលជាមួយគ្នានេះនៅក្នុងការតភ្ជាប់ជាមួយនឹងលក្ខណៈពិសេសការបង្កើតទិសដៅ gistrionov និង troubadours - ធ្វើដំណើរតន្រ្តីករ។ ក្រុមពិសេសមួយនៃ Vagant - អតីតសិស្សនិស្សិតឬព្រះសង្ឃដែលជាម្ចាស់និងជាមូលដ្ឋាន prosody ថាសិល្បៈតន្ត្រីផ្លូវនិងបានដើរគ្រប់ទីកន្លែងក្នុងការប្រព្រឹត្ដរបស់គាត់ទោលឬច្រៀងអំពីសេចក្ដីស្រឡាញ់ខាងសាច់ឈាមឬបានថ្កោលទោសបំបែកសាសនាចក្រនិងរដ្ឋរលួយ។

វិស័យសិល្បៈបីមជ្ឈិមសម័យ

9/10 នៃចំនួនប្រជាជនសរុបនៃប្រទេសបារាំងនោះគឺនៅយុគកណ្ដាលកសិករ។ ដោយសារតែមូលដ្ឋានវប្បធរដ្ឋត្រូវបានកំណត់ថាជាអាចកសិករមួយ។ ភាគច្រើននៃថ្ងៃបានចំណាយក្នុងមជ្ឈិមសម័យធ្វើការបានកសិករនៅក្នុងស្រុករបស់ស្តេចសក្តិភូមិនេះ។ ប៉ុន្តែនេះមិនមែនមានន័យថាគាត់មិនមានតម្រូវការនិងពេលវេលាសម្រាប់កិច្ចសន្ទនាជាមួយវប្បធម៍និងសិល្បៈ។ ភាគច្រើននៃពួកគេបានច្រៀងនិងរាំការងារ, ការប្រកួតប្រជែងនៅក្នុងកម្លាំងនិងការបំលែងកូដបែប។ កន្លែងពិសេសមួយនៅក្នុងសិល្បៈនៃការដោះស្រាយជាមួយនឹងទស្សនៈទស្សនៈកាន់កាប់ gistrionov នេះ។ អភិវឌ្ឍន៍និងរឿងនិទាន។ ប្រាជ្ញារបស់មនុស្សត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងរឿងព្រេង: រឿងនិទានចម្រៀងសុភាសិតនិងពាក្យ។ នេះជាប្រធានបទចម្បងគឺការនិយាយរឿងអាម៉ាស់របស់បុរសអ្នកល្ងង់ក្រីក្រប៉ុន្តែបុរសម្នាក់ដែលជាប្រភេទជនក្រីក្រដែលបានកើតឡើងជាក្បួនពីគ្រួសារកសិករមួយ។ រឿងនិទានត្រូវបានគេ ostrosotsialnymi: បានបើកអាក្រក់នៃសង្គមក្នុងវិស័យនៃទំនាក់ទំនងរបស់ពួកអភិជននិងវណ្ណៈកសិករនោះព្រមទាំងនិយាយអំពីចំណែកធ្ងន់នៃពួកកសិករ។ បានបង្កើតនិងរឿងព្រេង, ballads លើកតម្កើងសិរីរុងរឿងរបស់កេងប្រវ័ញ្ចនៃវីរបុរសជាតិដែលបានប្រយុទ្ធសម្រាប់កិត្តិយសនិងសេចក្តីថ្លៃថ្នូររបស់បុរសជារឿងធម្មតាហើយប្រឆាំងនឹងអំណាចផ្តាច់ការសក្តិភូមិ។

ភាគីលើកទីពីរនៃវប្បមជ្ឈិមសម័យនិងសិល្បៈជាជីវិតទីក្រុងកំណើននិងការរីកចម្រើននៃការដែលគេសង្កេតឃើញតាំងពីសតវត្សទី IX នេះ។ ការកើតនៃការដូចថ្នាក់ bourgeois នេះគឺការចាប់ផ្តើមនៃការអភិវឌ្ឍនៃវប្បធម៍ bourgeois នេះ។ បានល្អឥតខ្ចោះជំនាញនៃសិប្បករយ៉ាងឆាប់រហ័ស។ យើងបានកែប្រែគោលការណ៍នៃការងាររបស់ពួកគេនិងផលិតផលដែលមានគុណភាពផលិតនេះមានមនុស្សជាច្រើនដែលបច្ចុប្បន្នមានតម្លៃខ្ពស់ដូចជាស្នាដៃនៃសិល្បៈតុបតែង។ វាគឺជាពីពេលនេះបានចូលមកក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃរបស់យើងគឺដូចជាពាក្យជា "ស្នាដៃ" មួយ។ មេភាតរភាពក្នុង Guild ចូលគ្នាមានដើម្បីបង្ហាញពីជំនាញរបស់ពួកគេនិងធ្វើឱ្យផលិតផលល្អឥតខ្ចោះ។ វាគឺជាស្នាដៃមួយ។ បន្តិចម្តងបានបង្កើតប្រព័ន្ធនៃការទំនាក់ទំនងនិងការប្រកួតប្រជែងដែលដើមឡើយគឺនាយកដ្ឋានក្នុងការអភិវឌ្ឍនៃការលើកទឹកចិត្តសិប្បកម្មនេះ។ ប៉ុន្តែការលើសម៉ោង, ហាងនេះបានចាប់ផ្តើមបង្អាក់ជាមួយសិប្បកម្មអភិវឌ្ឍ, ដែលជាដៃគូប្រកួតប្រជែងមិនចង់ត្រូវបានទុកសិប្បករដែលមានទេពកោសល្យបំផុត, ហើយពេលខ្លះមិនចង់សម្ងាត់នៃការផលិតនៃសម្ភារៈផលិតផលឬដំណើរការបានធ្លាក់ចូលទៅក្នុងដៃនៃដៃគូប្រកួតប្រជែងសម្រាប់វា។ ជាញឹកញាប់សមាជិកនៃភាតរភាព Guild បានសូម្បីតែបំផ្លាញការបង្កើតនិងការធ្វើទុកបុកម្នេញអ្នកបង្កើតរបស់ខ្លួននៅពេលខ្លះ។

ភាគីទីបីនិងសិល្បៈវប្បធមជ្ឈិមសម័យអត្ថិភាពនៃពិភពលោកគឺដាច់ដោយឡែកមួយនៃ aristocracy - សក្តិភូមិ។ តាមក្បួនមួយសេវាយោធាទាំងអស់ដែលបានអនុវត្តមុនពេលដែលស្តេចសក្តិភូមិ, ក្នុងនាមជារដ្ឋចំណុះនានាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់។ ស្ដេចត្រាញ់មានទំហំតូចត្រូវបានគេប្រទេសចំណុះពីម្ចាស់របស់ពួកគេ - .. Baron Earl, លយកសេវាយោធាសេះគេមានបាតុភូតនៃសង្គមមជ្ឈិមសម័យដែលជា chivalry មួយ។ វប្បធម៍ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈ Knight ដោយសិល្បៈរបស់ខ្លួនពិសេសហើយ។ ទាំងនេះរួមបញ្ចូលទាំងសិល្បៈនៃអាវ chivalry នៃអាវុធ - សញ្ញាណសំគាល់បរិមាណ knightly ក្រុមគ្រួសារឬជិះសេះតែមួយ។ វត្ថុតំណាងដែលបានធ្វើសម្ភារដែលមានតម្លៃថ្លៃ - មាសនិងប្រាក់កាចានិង marten រោមឬប្រូតេអ៊ីន។ អាវគ្នានៃអាវុធគឺជាប្រភពសំខាន់និងជាប្រវត្តិសាស្រ្តដែលមានតម្លៃនៃសិល្បៈការងារ។

លើសពីនេះទៀតក្នុងក្របខណ្ឌនៃវប្បធម៍នេះក្មេងប្រុស chivalric - Knights នាពេលអនាគត - និងសិល្បៈបង្រៀនដូចជាការច្រៀងនិងរាំលេងឧបករណ៍តន្ត្រី។ ពួកគេត្រូវបានទទួលការបណ្តុះបណ្តាលពីកុមារភាពទៅកិរិយាល្អ, យើងបានដឹងច្រើនកំណាព្យមួយ, និងជាច្រើននៃ Knights បានដោយខ្លួនឯងបានសរសេរកំណាព្យ, ចំណាយស្ត្រីគួរឱ្យស្រឡាញ់របស់ពួកគេ។ ហើយជាការពិតណាស់អ្នកត្រូវតែចងចាំវិមានតែមួយគត់នៃស្ថាបត្យកម្ម medieval - ប្រាសាទជិះសេះនេះសាងសង់ក្នុងរចនាប័ទ្ម Romanesque នេះព្រមទាំងប្រាសាទអស្ចារ្យនេះត្រូវបានកសាងឡើងនៅក្នុងទីក្រុងទាំងអស់នៃប្រទេសបារាំងជាលើកដំបូងនៅ Romanesque នេះហើយក្រោយមក - នៅក្នុងរចនាប័ទ្មហ្គោធិកនេះ។ ប្រាសាទល្បីល្បាញបំផុតត្រូវបានចាត់ទុកវិហារនៃ Notre Dame នៅប៉ារីសនិងក្រុម Reims វិហារ - កន្លែងនៃការឡើងគ្រងរាជ្យសម្បត្តិរបស់ស្ដេចបារាំង។

កើនឡើងសិល្បៈបារាំង

ក្រុមហ៊ុន Renaissance, បានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងជុំថ្មីនៃការចាប់អារម្មណ៍នៅក្នុងការបេតិកភ័ណ្ឌវប្បធម៍បុរាណនិងសិល្បៈ, កើតនៅក្នុងពន្លឺថ្ងៃប្រទេសអ៊ីតាលីក្នុងសតវត្សទី xiv ។ នៅប្រទេសបារាំង, ក្រុមហ៊ុន Renaissance និន្នាការវប្បធម៍ត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងសិល្បៈដែលមើលឃើញនិងរហូតដល់ចុងបញ្ចប់នៃការ XV នេះសតវត្ស។ ប៉ុន្តែពេលនេះមានរយៈពេលយូរនៅក្នុងប្រទេសបារាំងជាងនៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលី, មិនឱ្យ XVI បាន, និងដើម្បីសតវត្ស XVII នេះ។ ការកើនឡើងនៅក្នុងវាលនៃវប្បធម៍និងសិល្បៈនៅក្នុងរដ្ឋបារាំងត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការបញ្ចប់នៃការបង្រួបបង្រួមប្រទេសនៅក្រោមលោក Louis XI ។

អពីប្រពៃណីហ្គោធិកនៅក្នុងសិល្បៈនៃប្រទេសបារាំងនេះបានកើតឡើងនៅក្នុងការតភ្ជាប់ជាមួយនឹងយុទ្ធនាការញឹកញាប់នៃស្ដេចនៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលី, ដែលជាកន្លែងដែលពួកគេបានជួបជាមួយសិល្បៈអ៊ីតាលីអស្ចារ្យនៃក្រុមហ៊ុន Renaissance នេះ។ ទោះជាយ៉ាងណា, មិនដូចប្រទេសអ៊ីតាលី, សិល្បៈនៃអំឡុងពេលនៅប្រទេសបារាំងនេះគឺមានច្រើនជាងជាតិតុលាការ។

ទាក់ទងទៅនឹងសិល្បៈជាតិបារាំងតំណាងភ្លឺនៃអក្សរសិល្ប៍របស់គាត់ជាកវីគួរឱ្យកត់សម្គាល់ Fransua Rable, បង្កើតកំណាព្យស្រមើលស្រមៃ, មោះមុតនិងការលើកទឹកចិត្ត។

ប្រសិនបើយើងនិយាយអំពីសិល្បៈដែលមើលឃើញនៃរយៈពេលនេះវាគួរតែត្រូវបានកត់សម្គាល់ថានៅក្នុង miniatures នៃអក្សរសិល្ប៍ខាងសាសនានិងខាងលោកីយ៍នេះបញ្ចូលទំនោរប្រាកដនិយម។ សិល្បករដំបូងបំផុតនៃសិល្បៈបារាំងនៃរយៈពេលនេះគឺលោក Zhan Fuke, ឆ្វេងដើម្បី posterity នូវមរតកធំក្នុងសំណុំបែបបទនៃរូបថតរបស់អភិជននិង Royal, miniature, ទេសភាព, diptych តំណាងម៉ាដូណានោះទេ។

Margarita Navarrskaya បានអញ្ជើញទៅប្រទេសបារាំងនិងអ៊ីតាលីម្ចាស់ក្រុមហ៊ុន Renaissance នេះ: Rosso និង Primaticcio ដែលបានក្លាយជាស្ថាបនិកនៃសាលារបស់នេះ Fontainebleau - ទិសដៅនៃការគូរគំនូរសិល្បៈបារាំងនៅក្នុងអចលនដែលបានផុសពីនេះ Fontainebleau ។ និន្នាការនេះត្រូវបានផ្អែកលើគោលការណ៍នៃលក្ខណៈដែលដើមឡើយស្ថាបនិកតំណាងនៃសាលានេះនិងត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការប្រើប្រាស់នៃស្បែកទេវកថានិងស្មុគ្រស្មាញនេះប្រើប្រស្នា។ ប្រភពបានបម្រុងទុក, ឈ្មោះហៅទូរស័ព្ទនិងសិល្បករផ្សេងទៀតដែលបានចូលរួមនៅក្នុងការរចនានៃប្រាសាទពីនេះ Fontainebleau: ជនជាតិអ៊ីតាលី Pellegrino និង Zhyust ដឺគ្រាន់តែជាលោកស៊ីម៉ូន Lerua បារាំងលោក Claude Baduen លោក Charles Doreen ហ្វ្លេមីង Tirey លីអូ et al ។

ក្នុងសតវត្សទី XVI នៅប្រទេសបារាំងបានអភិវឌ្ឍយ៉ាងសកម្មប្រភេទនៃការបញ្ឈរ, ទេសភាពនិងខ្មៅដៃ។ ចាប់អារម្មណ៍ជាពិសេសគឺមានការប្រព្រឹត្ដដោយ Jean Clouet លាបបញ្ឈរនៃភាគច្រើនបំផុតនៃតុលាការបារាំង។

ចម្លាក់នៃរយៈពេលនៅក្នុងប្រទេសបារាំងនេះបានភ្ជាប់ជាមួយនឹងឈ្មោះរបស់លោក Michel Colombant, សិក្ខាសាលាការសម្តែងរួមទាំងរូបភាពផ្តល់ជំនួយសង្គ្រោះនិងការបកស្រាយទស្សនវិជ្ជានៃថ្មមុខផ្នូរនោះ។ ដូចគ្នានេះផងដែរមានការចាប់អារម្មណ៍នៅក្នុងការងារ Zhana Guzhona ពោរពេញទៅដោយតន្ត្រីពិសេសនិងរូបភាពកំណាព្យនិងរចនាប័ទ្មនៃការសម្តែង។

ប្រឆាំងទៅនឹងការចុះសម្រុងគ្នានិងល្អឥតខ្ចោះក្នុងភាពស្រស់ស្អាតនិងភាពឆើតឆាយនៃសិល្បៈរបស់ខ្លួនដែលបានចាប់ផ្តើមការងារ Goujon នៃជាងចម្លាក់មួយផ្សេងទៀតនៃរយៈពេលនេះ - Germain បាន Pilone ។ ពួកគេគឺស្រដៀងគ្នាក្នុងការបញ្ចេញមតិនិងការ hypertrophy នៃអារម្មណ៍និងអារម្មណ៍បានបញ្ជូនការប្រព្រឹត្ដ Expressionist នៃសតវត្សទី XIX នេះរបស់ពួកគេ។ តួអង្គទាំងអស់គឺប្រាកដនិយមយ៉ាងខ្លាំង, naturalistic សូម្បីតែ, យ៉ាងខ្លាំងនិងអាប់អួរ។

សិល្បៈបារាំង: សតវត្សរ៍ទី 17

សតវត្សទី XVI ជាយុគសម័យនៃសង្គ្រាមនិងភាពវឹកវរទៅរដ្ឋបារាំង។ នៅក្នុងត្រីមាសដំបូងនៃសតវត្សទី XVII អំណាចបានក្លាយទៅជារឹងមាំនៅក្នុងប្រទេសបារាំង។ ជាពិសេសដំណើរការយ៉ាងលឿននៃមជ្ឈការនៃអំណាចបានទៅនៅក្រោមក្រុមហ៊ុន Louis XIII, នៅពេលដែលមនុស្សគ្រប់គ្នាក្នុងប្រទេសនេះបានរត់ខា Richelieu ។ មនុស្សដែលបានថ្ងូរនៅក្រោមនឹមនៃវណ្ណៈអភិជននិងបន្ទុកនៃការងារប្រចាំថ្ងៃ។ ទោះជាយ៉ាងណា, របបរាជានិយមផ្ដាច់ការដែលបានចូលរួមចំណែកមិនត្រឹមតែដើម្បីពង្រឹងនិងបង្កើនអំណាចនៃប្រទេសបារាំងនោះទេតែថែមទាំងការពិតដែលថានៅក្នុងរយៈពេលនេះប្រទេសនេះបានក្លាយទៅជាផ្នែកមួយនៃការឈានមុខគេក្នុងចំណោមបណ្តាប្រទេសនៅអឺរ៉ុបផ្សេងទៀត។ នេះពិតជាមានផលប៉ះពាល់ទៅលើការអភិវឌ្ឍនិងនិន្នាការសំខាន់នៃវប្បធម៍និងសិល្បៈនៅក្នុងប្រទេសមួយ។

សិល្បៈសតវត្សទី 17 នៅប្រទេសបារាំងអាចត្រូវបានកំណត់ថាជាតុលាការមន្ត្រីប្រហែលនេះដែលត្រូវបានសម្តែងដោយរចនាប័ទ្ម Baroque ក្រអឺតក្រទមនិង ornate ។

ផ្ទុយទៅហ៊ឺហានិងសិល្បៈតុបតែងបំផ្លើសនៅប្រទេសបារាំង baroque ត្រៀមបម្រុងទុកតំបន់ទាំងពីរបាន: របាកដនិយមនិងបុរាណ។ ជាដំបូងនេះគឺបណ្តឹងឧទ្ធរណ៍ទៅនឹងការឆ្លុះបញ្ចាំងពីជីវិតពិតដូចជាវាគឺជាការមួយដោយមិនសំអាងការ។ ក្នុងក្របខណ្ឌនេះ, ការអភិវឌ្ឍនិងបញ្ឈរប្រភេទ, ព្រះគម្ពីរនិងប្រភេទទេវកថា។

បុរាណនៅក្នុងសិល្បៈរបស់បារាំងបានឆ្លុះបញ្ចាំងពីចម្បងប្រធានបទនៃកាតព្វកិច្ចពលរដ្ឋ, ការទទួលជ័យជម្នះរបស់សង្គមលើបុគ្គលដែលជាហេតុផលអុត្តមគតិ។ ពួកគេត្រូវបានដាក់ជាការប្រឆាំងទៅនឹងភាពមិនល្អឥតខ្ចោះរបស់ពិភពលោកពិតប្រាកដ, ល្អបំផុតសម្រាប់ការដែលខិតខំ, សូម្បីតែការលះបង់ផលប្រយោជន៍ផ្ទាល់ខ្លួន។ ទាំងអស់វាជាមូលដ្ឋានមានដើម្បីធ្វើជាមួយសិល្បៈនៃប្រទេសបារាំង។ មូលដ្ឋានសម្រាប់សិល្បៈបុរាណនេះបានក្លាយជាប្រពៃណីនៃសិល្បៈបុរាណ។ ហើយនេះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងស្ថាបត្យកម្មបុរាណបំផុត។ លើសពីនេះទៀតវាជាស្ថាបត្យកម្មនេះគឺពឹងផ្អែកលើផលប្រយោជន៍ច្រើនបំផុតនៃរដ្ឋនេះជាក់ស្តែងបានស្ថិតនៅក្រោមទាំងស្រុងនិងដើម្បីដាច់ខាត។

រយៈពេលនៃសតវត្សទី XVII នេះរដ្ឋបារាំងត្រូវបានកំណត់ដោយឡើងរឹងរបស់លិង្គនៃការមួយចំនួនធំនៃវង់ស្ថាបត្យកម្មស្នូលនិងអគារព្រះបរមរាជវាំងនេះ។ ក្នុងអំឡុងពេលនេះ, វាគឺជាស្ថាបត្យកម្មដែលមិនមានសាសនាមកដល់នៅលំដាប់នេះ។

ប្រសិនបើយើងនិយាយអំពីការឆ្លុះបញ្ចាំងនៃទំនោរថ្លែងរួចមកហើយនៅក្នុងសិល្បៈដែលមើលឃើញនោះយើងគួរនិយាយពីការងាររបស់ Nikolya Pussena - តំណាងអស្ចារ្យនៃសម័យនៃសិល្បៈដែលតំណាងឱ្យពេលវេលាដូចគ្នានិងការយល់ឃើញទូទៅនៃពិភពលោកនិងថាមពល indomitable នៃជីវិតរបស់សិល្បៈបុរាណ។

សិល្បៈបារាំង: សតវត្សរ៍ទី 18

ទាក់ទងទៅនឹងសិល្បៈបារាំងនៃសតវត្សទី XVIII នេះគឺជាប្រធានបទដាច់ដោយឡែកសម្រាប់ការសន្ទនាជាយូរមកហើយ។ ក្នុងរយៈពេលខ្លី, សិល្បៈបារាំងនៅពេលនេះជាការតវ៉ាមួយនៃបាតុភូតអវិជ្ជមាននៅក្នុងជីវិតជាសាធារណៈ: ពិតជាបានចាប់ផ្តើម decompose, វណ្ណៈអភិជនបាននាំរបៀបរស់នៅ lavish, parasitizing លើវិស័យដទៃទៀតនៃសង្គម។ ការមិនសប្បាយចិត្តដែលបានក្រោកឡើងនៅក្នុងចំណោមមហាជនដែលជាលទ្ធផលនៅក្នុងការបដិវត្តន៍ bourgeois ដែលជាលទ្ធផលនៅក្នុងសាធារណរដ្ឋនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងប្រទេសបារាំង។ ទាំងអស់នេះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងសិល្បៈនៃសតវត្សទី 18 ប្រទេសបារាំង។

ការកើនឡើងថ្មីនៃវប្បធម៍ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើការងាររបស់គោលការណ៍ថ្នាក់ជាតិដែលត្រូវបានប្រកាសថាជាចម្បងនៅក្នុងតន្ត្រី។ នៅក្នុងល្ខោននេះតួនាទីសំខាន់គឺការសម្តែងកំប្លែងមួយយ៉ាងសកម្មអភិវឌ្ឍ masque ត្រឹមត្រូវ, សិល្បៈល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ អ្នកបង្កើតមុខវិជ្ជាតិចបានប្រែក្លាយទៅជាសាសនាកំពុងអភិវឌ្ឍសិល្បៈខាងលោកីយ៍នេះ។ វប្បធម៍បារាំងនៃរយៈពេលនេះគឺខ្លាំងណាស់ផ្លាស់ប្តូរនិងពេញលេញនៃការផ្ទុយគ្នា។ សិល្បៈរបាកដនិយមបានអំពាវនាវឱ្យការបង្ហាញនៃពិភពលោកប្រជាជននៃសង្គមថ្នាក់ផ្សេងគ្នា: អារម្មណ៍និងបទពិសោធន៍របស់គាត់ម្ខាងរៀងរាល់ថ្ងៃនៃជីវិត, ការវិភាគផ្លូវចិត្ត។

សិល្បៈសតវត្សទី 19 ប្រទេសបារាំង

ការផ្លាស់ប្តូរនៅលើ។ សូមនិយាយដោយសង្ខេបអំពីសិល្បៈបារាំងនៃសតវត្សទី XIX ។ ជីវិតនៃការពេលនេះរដ្ឋដែលត្រូវបានកំណត់ដោយការប្រកួតជុំទីមួយផ្សេងទៀតនៃការមិនពេញចិត្តពេញនិយមកំណើននិងសម្តែងមនោសញ្ចេតនាបដិវត្តន៍នេះបន្ទាប់ពីការស្ដារឡើងវិញនៃរាជាធិបតេយ្យបារាំង។ ប្រធានបទនៃការតស៊ូនិងវីរភាពបានក្លាយជាផ្នែកមួយនៃការនាំមុខគេក្នុងសិល្បៈដែលមើលឃើញ។ វាត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងផងដែរនៅក្នុងវិធីថ្មីនៃការគូរគំនូរ - historicism និងចលនាចិត្ដនិយម។ ប៉ុន្តែជាមួយនឹង academicism ក្នុងសិល្បៈដែលមើលឃើញនៃរយៈពេលនេះគឺមានការតស៊ូមួយ។

ការសិក្សាកត្តាណ៍ក្នុងការគូរគំនូរនេះនាំឱ្យមានការអភិវឌ្ឍសកម្មនៃប្រភេទទេសភាពនិងដើម្បីពិនិត្យឡើងវិញនូវប្រព័ន្ធទាំងអស់នៃការគូរគំនូរបារាំង។

ការអភិវឌ្ឍពិសេសទទួលក្នុងពេលនេះប្រមូលផ្តុំច្រើនបំផុតឆ្លុះបញ្ចាំងពីដែលជាសេចក្តីប្រាថ្នារបស់ប្រជាជន។ ពេញនិយមយ៉ាងខ្លាំងគឺរណបដែលអនុញ្ញាតឱ្យនៅក្នុងការបច្ចេកទេសសាមញ្ញមួយដោយប្រើប្រាស់រូបភាពនាព្យតិះដៀលបង្ហាញពិការភាពនិងបញ្ហាសង្គម។

នៅក្នុងការពិត, ឯកសារនេះក្លាយជា etching សម័យប្រភពប្រវត្តិសាស្រ្ត។ នេះបើយោងតាមអាចរៀនឆ្លាក់ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃសតវត្សទី XIX ប្រទេសបារាំង។

សិល្បៈបារាំង, ដូចដែលយើងបានឃើញ, មួយយ៉ាងខ្លាំងដែលមានទំហំធំនិងសម្បូរបែបនិងត្រូវបានភ្ជាប់យ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងការបារម្ភរបស់រដ្ឋបារាំង។ សម័យនីមួយ - ប្លុកដែលតម្រូវឱ្យមានការបញ្ចេញធំពិសេសដែលវាមិនអាចទៅរួចទេដើម្បីធ្វើការនៅក្នុងអត្ថបទមួយ។