សិល្បៈនិងការកំសាន្ត, សិល្បៈ
រូបភាពលោក Anatoly Zverev (វិចិត្រករ)
នៅចុងបញ្ចប់នៃខែឧសភាឆ្នាំ 2015 សារមន្ទីរវិចិត្រករជនជាតិរុស្ស៊ី Anatoliya Timofeevicha Zvereva នេះត្រូវបានបើកនៅក្នុងទីក្រុងម៉ូស្គូ។ មុនពេលនោះវាបាននាំការតាំងពិព័រណ៍ធំជាច្រើនដែលបានឧទ្ទិសដល់ការងាររបស់មេដែលត្រូវបានដាក់តាំងបង្ហាញស្នាដៃជាច្រើនដែលជាកម្មសិទ្ធិរបស់ឯកជនដំបូង។
បើទោះបីជាចំនួនទឹកប្រាក់ដែលមិនគួរឱ្យជឿនៃគំនូរក្លែងក្លាយលោក Anatoly Zverev តែងតែមានវត្តមាននៅក្នុងការដេញថ្លៃល្បីល្បាញបំផុតនៃសិល្បៈសហសម័យ, អាល់ប៊ុមនៃការបន្តពូជ, សៀវភៅ, ការសិក្សាការងារនិងការចងចាំរបស់គាត់របស់គាត់។ និងព្រឹត្តិការណ៍បែបណាមួយគឺជាធម្មជាតិនៃការរកឃើញនេះ, សូម្បីតែសម្រាប់អ្នកដែលត្រូវបានគេចាប់អារម្មណ៍នៅក្នុងការច្នៃប្រឌិត Zvereva ជាយូរមកហើយនិងបុគ្គលិកលក្ខណៈអស្ចារ្យនេះ។
ជីវប្រវត្តិបង្កើត
គាត់បានរស់នៅអស់រយៈពេល 55 ឆ្នាំមកហើយដែលបានចំណាយពេលស្ទើរតែបន្តនៅទីក្រុងម៉ូស្គូ - ក្រុងនេះជាផ្នែកមួយនៃប្រវត្តិសាស្រ្តដែលបានក្លាយទៅជារឿងព្រេងរបស់សិល្បករមួយ - drifter ឡះឡះ, មិនគិតពីខ្លួនឯងចម្លែក, កញ្ចក់បង្កើតស្នាដៃមួយដែលជាទេពកោសល្យខ្លួនឯងបានបង្រៀន, ចុះនាពេលបច្ចុប្បន្នគ្រឿងស្រវឹងនិង schizophrenic ដែលដៃរបស់ព្រះនាំ។ ទេវកថានេះហាក់ដូចជាការតុបតែងការ monotony glittering ដូច្នេះនៃជីវិតរស់នៅប្រចាំថ្ងៃ, ថាវាបានចូលរួមនៅក្នុងការបង្កើតមនុស្សជាច្រើន - ដែលនៃចេតនារ៉ូមែនទិចដែលសម្រាប់គោលបំណងនៃការកើនឡើងមិនសំខាន់នោះទេ។ មូលហេតុចម្បងនៃការរឿងព្រេងស្រស់ស្អាតនិងរឿងនិទានប្រៃ - លោកលោក Anatoly Zverev ដែលគំនូរ - ភស្តុតាងនៃការបណ្តាក់ទុនមានទេពកោសល្យអស្ចារ្យនៅក្នុងធម្មជាតិដែលទប់មិនបានឡើយ។
ដែលជាកន្លែងដែលជាសេចក្តីពិត?
យល់ដឹងពីកន្លែងដែលការប្រឌិតនិងជាកន្លែងដែលហេតុការណ៍នេះវាបានក្លាយជាការលំបាកកាន់តែខ្លាំងឡើងបើទោះជាការងើបឡើងនៃការកើនឡើងនៃប្រវតិ្តនៃការសហសម័យ, ការចេញផ្សាយនៃសៀវភៅនិងខ្សែភាពយន្ដថ្មីនេះលេខ។ ប្រហែលជាវាគឺជាការមិនចាំបាច់ដើម្បីបង្កើតសេចក្ដីពិតជីកឡើងលម្អិតដោយនឹកស្មានរបៀបរស់នៅរបស់លោក Zverev Anatoliy Timofeevich, - គំនូរនិងសន្លឹកក្រាហ្វិកកូនចៅនៅសល់នៅក្នុងតម្លៃមេរបស់ពួកគេ? ជាការពិតណាស់វាគឺជា។ ប៉ុន្តែការងារ Zverev ក្នុងវិធីពិសេសមួយគឺមានញែកដាច់ពីបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់គាត់និងមិត្តភក្តិរបស់គាត់និងអ្នកដែលគាត់ចូលមកចូរចាំថាដំណើរការនៃការបង្កើតគំនូរដែលជាការសម្តែងការពិតដែលមានតម្លៃមួយនៅក្នុងខ្លួនវាទង្វើនៃសិល្បៈមួយ។ វានឹងក្លាយជាការអាណិតមួយដើម្បីឱ្យមានការយល់ឃើញខុសអំពីវាឬមិនមានតំណាង។
ជាសំណាងល្អ, ថាមពលលោហធាតុនៃការបង្កើតល្អបំផុតរបស់គាត់និងសំគាល់ដើម្បីឱ្យពួកគេមានជំនាញអស្ចារ្យ, អនុញ្ញាតឱ្យដើម្បីវាយតម្លៃរូបភាពពិត Anatoliya Zvereva, ដើម្បីយល់ខ្នាតពិតនិងភាពស្មុគស្មាញនៃទេពកោសល្យអស្ចារ្យ, ភាពស្មុគស្មាញនៃជីវិតឯករាជ្យស្ថិតក្រោមសម្ពាធនៃការពង្រឹងមនោគមវិជ្ជាសេចក្តីសម្រេចមួយបេតុងមួយ។
កញ្ចក់ដោយខ្លួនឯងបញ្ឈរ-
នៅក្នុងការប្រព្រឹត្ដដែលបានដាក់ឈ្មោះលោក Anatoly អត្តសញ្ញាណរុករក Zverev រូបភាពដែលពួកគេបានលាបនោះអ្នកអាចរកឃើញពាក្យដែលមានជំងឺសរសៃប្រសាទ narcissism ដែលបញ្ជាក់ពីការសន្មត់ដោយមួយចំនួនធំនៃការថតរូបដោយខ្លួនឯង, ដែលគាត់បានសរសេរនៅក្នុងកំឡុងពេលខុសគ្នាខ្លាំងណាស់នៃជីវិត។ ប្រហែលជាវាគឺជាការ inherent នៅក្នុងគុណភាពនៃ Rembrandt និងជាពិសេសលោក Van Gogh, ដែលមានឥទ្ធិពលជាការជាក់ស្តែងនៅក្នុងគំនូរ Zverev នេះ។
ប្រហែលនោះជាមូលហេតុដែលមានមនុស្សជាច្រើនដែលតែងតែបានហៅ Zverev ស្ម័គ្រចិត្តនិងអ្នកដែល Anatoliya Zvereva សូមមើលកង្វះនៃជំនាញបច្ចេកទេសតែមួយគត់នៅក្នុង, ការងារតាមរយៈការដើរទន់ខ្សោយដូចរូបភាពនាក់ - ការ virtuosity កិរិយា Zverev គឺជាក់ស្តែង។ ពួកគេនិយាយថានៅក្នុងជីវិតរបស់គាត់គាត់មិនយកបានបិទរបាំងក្បួនហេ, អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលនៅជុំវិញក្នុងបែរទិដ្ឋភាពនេះ។ រូបថតដោយខ្លួនឯងរបស់លោក - ផងដែរល្ខោនមួយ, ហើយមានតែលើកគែមនៃរបាំងនោះទេប៉ុន្តែវាគឺគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីចាប់ផ្តើមការសន្ទនាអំពីជីវិតនិងធម្មជាតិមួយ។
"ខ្ញុំនឹងអំពើ ... "
នោះហើយជាអ្វីដែលគាត់បានផ្តល់ជូននរណាម្នាក់បញ្ឈរមួយ - លោកដឹងអំពីអំណោយរបស់លោក, ដូចជាទេពកោសល្យណាមួយហើយគាត់បានដឹងថាតារាម៉ូដែលរបស់គាត់នឹងត្រូវនៅក្នុងពេលវេលានឹងត្រូវបាន "immortalized" ។ ការងាររបស់គាត់គឺស្រដៀងគ្នាទៅបង្ហាញប្រភេទរូបភាពនៃតួអក្សរដែលនៅលើតួអក្សរនេះប៉ុន្តែបានតែនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃភាពត្រឹមត្រូវនិងភាពងាយស្រួលនៃការគូរ; មាតិកានៃរូបថតដែលល្អបំផុតនៃភាពទាក់ទាញនិងជម្រៅទំហំ។
វាត្រូវបានគេជឿថាមានរយៈពេលពីរនៅក្នុងការងាររបស់សិល្បករនិងអ្នកដែលលោក Anatoly តែរូបភាព Zverev ត្រូវបានសរសេរមុនពេលចុងបញ្ចប់នៃឆ្នាំ 1950 នេះបានសម្តែងនូវកម្រិតទេពកោសល្យពិត Zverev ។ មួយក្នុងចំណោម connoisseurs ពិតរបស់គាត់ដែលជាអ្នកប្រមូលល្បីល្បាញរបស់ GD បានប៉ុន្តែ Kostaki, មានអារម្មណ៍ថាបន្ទាប់ពីការតាំងពិព័រណ៍ជាលើកដំបូងនៅបរទេស Zverev ទៅលើអំពីអ្នកដែលចង់រកប្រាក់ចំណូលបានវាហើយក្លាយទៅជាប្រភេទនៃការឆ្លៀតឱកាសមួយដែលបានអភិវឌ្ឍគម្រោងដែលបានបង្កើតរូបថតរបស់គាត់។ សិល្បករខ្លួនគាត់បាននិយាយថាគាត់ត្រូវបានគេធ្វើសម្រាប់ខ្លួនគាត់រហូតដល់ឆ្នាំ 1959 ហើយបន្ទាប់មក - នៅលើតម្រូវការផ្សេងទៀត។ ការរិចរិលអាចត្រូវបានពន្យល់យ៉ាងងាយស្រួលនិងការញៀនសុរានិងជំងឺផ្លូវចិត្ត ...
វាជាការលំបាកក្នុងការជឿ, សម្លឹងមើល, ឧទាហរណ៍, ឃេអិម Aseevoy ភាពយន្តឯកសារនេះបង្ហាញពី - សេចក្ដីស្រឡាញ់ចុងក្រោយនិងការសញ្ជឹងគិតរបស់សិល្បករ។ ជាការពិតណាស់, ផ្លែឈើរឿងដែលមិន - មូលហេតុនៃទម្ងន់នៃការបង្កើតទំងន់ស្រាល, ស្ត្រីដែលមានជាតិស្ករនៅក្នុងមាត់បញ្ឈរនេះ "សម្រាប់លក់" ចង់និយាយពីការរិះគន់សិល្បៈកិត្តិយស។ ប៉ុន្តែរូបថតស្ត្រីល្អបំផុតនៃម៉ោងចុង, មិនដែលមើលឃើញនិងសម្រស់ mush ពិត។ ពួកគេនៅក្នុងអ្វីដែលពួកគេគិតថាជាការដែលមានគុណភាព Zvereva បុរសចម្បង: គាត់គឺជាការពេញលេញនៃការល្អ, បើទោះបីជាធម្មជាតិចម្រូងចម្រាសនៃការវាយជាច្រើននៃជោគវាសនា។ គំនូររបស់វិចិត្រករលោក Anatoly Zverev នេះ, ពេញលេញនៃសេចក្ដីមេត្ដាករុណាដែលគាត់មិនមាន caricature អាក្រក់ណាមួយ, រូបថតរបស់គាត់នៅក្នុងការដែលមានការ "មនុស្សចម្លែក" - រូបថតមួយ humanistic ពិត។
សាសនាចក្រនិងស្រល់
រកពាក្យនៃការរិះគន់សិល្បៈជា Zverev សមស្របបំផុត, ការព្យាយាមអស់រយៈពេលជាយូរមកហើយ។ នេះ Expressionist រុស្ស៊ីជាលើកដំបូង - ហៅថាដូច្នេះវា Kostaki ។ Zverev ផ្ទាល់បានហៅពេលវេលាដែលល្អបំផុតរបស់គាត់នៅពេលដែលគាត់មាន "tashists" និងបានអះអាងថាវាជាគាត់បានបង្កើតលក្ខណៈមួយនិងមិនមែនជាប្រភេទនៃ Pollock មួយចំនួន។ គំនូរ Zvereva ដោយវិចិត្រករបរទេស Anatoliya បច្ចេកទេសគំនូរដោយសេរីវាយប្រហាររបស់គាត់នៅពេលពួកគេមកដល់នៅមហោស្រពយុវជនទីក្រុងម៉ូស្គូក្នុងឆ្នាំ 1957 ដើម្បីបង្រៀនវិចិត្រករសូវៀតក្រាស់នៃសិល្បៈអរូបី។
វិចិត្រករសត្វ Zverev
ក្នុងចំណោមការកោតសរសើរនៃការច្នៃប្រឌិត Zverev ច្រើននៃអ្នកដែលបានដាក់កាលវិភាគខាងលើទាំងអស់របស់គាត់ហើយក្នុងចំណោមគំនូរនេះ - វដ្តក្រាហ្វិករូបភាពសត្វ។ ដូច្នេះស៊េរីនៃប្រជាជនសួនសត្វបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 1952 ដែលជាបានក្លាយជាបុរាណនៃសត្វមួយ។
អ្នកអាចជួប "ដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈ" Zverev ការតិះដៀល: ការប្រព្រឹត្ដរបស់ខ្លួនគឺមិនយកចិត្តទុកដាក់ដែលមានតម្លៃដោយសារពួកគេមានទម្ងន់ស្រាល, ពួកគេបានការងារតិចតួច។ ខ្ញុំចាំ Salieri Pushkin ដែលបានតិះដៀលស្ថានបរមសុខ * ចេះនិយាយទេពកោសល្យ "ទំនេរវិវរណៈ»។ ប៉ុន្តែអ្វីដែលប្រសិនបើនៅក្នុងគោលបំណងដើម្បីបង្ហាញការជូនដំណឹងនិង SWIFT នៃសត្វក្តាន់ខ្លានេះ Zverev ត្រូវតែបន្ទាត់មួយចំនួននៃជំងឺដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាលនិងការ? រថយន្តស្ទូចព្រះគុណរបស់ព្រះអង្គស្រដៀងគ្នាទៅនឹងលិខិតល្អនិងភ្នែក DOE - ប្រសើរឡើងបន្តិចការជំរុញខ្មៅដៃ, ប៉ុន្តែដើម្បីព្យាបាលពួកគេនិងការសរសើរពួកគេអាចនឹងមានគ្មានទីបញ្ចប់។
គំនូរ
វានៅតែអាចត្រូវបានដាក់នៅក្នុងវិធីនៃការក្រាស់ខ្លួនឯងបានបង្រៀនថាប្រសិនបើគាត់បានដឹងយ៉ាងហ្មត់ចត់ការប្រមូលផ្ដុំនៃ Tretyakov វិចិត្រសាលប្រសិនបើ recitation នៃ "Eugene Onegin", បើចងចាំនិងការនិយាយ aphoristic អង្គរបស់គាត់? ទាំងអស់នេះមិនអាចត្រូវបានស្រមៃគិតដោយគ្មានការប្រាស្រ័យទាក់ទងជាសកលជាមួយវប្បធម៍របស់ពិភពលោកនេះ។
"Gogoliada" ឧទាហរណ៍ដើម្បី fairy រឿងនិទានដោយអាន់ឌើរសិនទៅ "មាសសត្វលា" Apuleius និងមួយនៃរូបភាពសំណព្វ - ដុន Quixote - វាធ្វើការ, មិនមែនគ្រាន់តែធ្វើឱ្យអាចមើលឃើញតួអក្សរអក្សរសាស្ត្រនៅក្នុងពួកគេទស្សនវិស័យតែមួយគត់នៅលើពិភពលោកដែលបង្កើតឡើងដោយអ្នកនិពន្ធនេះ, ការសន្ទនាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៅលើលើកឡើងដោយអ្នកនិពន្ធ ប្រធានបទ។
សម្រេចបាននូវសមត្ថភាពនិងទូដូចជាគ្មានគំនិតច្រើនហើយបន្ទាប់ពីអ្នកស្គាល់គ្នា cursory ជាមួយស្នាដៃនៃផែនការមិនអាចមានបើមិនដូច្នេះទេគឺដើម្បីជឿថានៅក្នុងការរៀបចំធ្វើកិច្ចការជំនួញ, ក្នុងប្រភពដើមនៅស្ថានបរមសុខដែលមានក្រាហ្វិកនិងគំនូរ Zvereva ។ លោក Anatoly ធីមានការលំបាកក្នុងការទទួលស្គាល់ទេវតារបស់ផ្ទៃមេឃមានបាបផងដែរហើយត្រូវបានខ្យល់វិធីរបស់គាត់នៃជីវិតនោះទេប៉ុន្តែដោយសារតែវាគឺជាការសិក្សាសិល្បៈបុរាណមានតម្លៃនៃពិភពលោក។
រុស្ស៊ីនិងរុស្ស៊ី Matisse លោក Pablo Picasso
ឈរនៅលើជើងទម្រមួយ - បេសកកម្មតែប៉ុណ្ណោះរឿងដែលអាចធ្វើទៅបាន។ ការវាយតម្លៃរបស់ពីកាសូដែលបានហៅ Zverev វិចិត្រករល្អបំផុតរបស់រុស្ស៊ីសរសេរជាន់ពីលើផងដែរ។ ដើម្បីយល់ពីសារៈសំខាន់របស់ខ្លួនវាគឺមានតំលៃពិចារណាថាវាត្រូវបានស្នើទេពកោសល្យពង្រីកពីពិភពសិល្បៈអរូបីហើយវាជាការលំបាកណាស់ក្នុងការសង្ឃឹមសម្រាប់អ្នកស្គាល់គ្នាគ្រប់គ្រាន់ជាមួយនឹងការគូរគំនូររុស្ស៊ីរបស់គាត់។
ប៉ុន្តែទិដ្ឋភាពនៃកីឡាករសញ្ជាតិអេស្ប៉ាញអស្ចារ្យនេះមិនហាក់ដូចជាបំផ្លើសសរុប, បើមើលឃើញរូបអាក្រាតក្រាហ្វិកនិងឧទ្ទិសដល់គំនូររបស់នាង Zvereva ។ លោក Anatoly ធីជាអាកប្បកិរិយាទំនើបឆ្ពោះទៅរកស្ត្រីដែលអាចត្រូវបានយល់ដោយការចងចាំសហសម័យ។ ពួកគេមានច្រើននៃការលក្ខណៈអស្ចារ្យនិងសកម្មភាពបង្ហញទាក់ទងទៅនឹងការរួមភេទវត្សរ៍សមរម្យមួយ។ ឬវាគ្រាន់តែជារបាំងមួយជាថ្មីម្តងទៀត? គ្រប់បន្ទាត់ដកដង្ហើម Zverev ទន់ភ្លន់ត្រេកត្រអាលអាក្រាត, សម្រស់ចម្រាញ់និងការស្មានទុកជាមុននៃការមានអារម្មណ៍រីករាយដែលស្មើទៅនឹងគំរូខ្ពស់បំផុតនៃសិល្បៈ។
Zverev និងអរូបី
វាជារយៈពេលនៃការចាប់អារម្មណ៍ក្នុងការគូរគំនូរដែលមិនមែនជានិមិត្ដរូបមួយវដ្តល្បី Suprematist ធ្វើការ។ និងរបៀបផ្សេងទៀតអាចត្រូវបានគេហៅថាសិល្បករដែលដូច្នេះជាក់ស្តែងមិនសមនឹងចូលទៅក្នុងសិល្បៈផ្លូវការប្រសិនបើមិនអរូបីមួយ? នេះត្រូវបាននិយាយថានិងរបៀបរស់នៅនិងគំនូរ Zvereva ។
អាណាតូលីនិងភាគខាងលិចត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជានិមិត្តរូបនៃការ Avant-Garde រុស្ស៊ីទីពីរបដារបស់គាត់។ ហើយគាត់មានអារម្មណ៍ថាការចាប់អារម្មណ៍របស់លោកនៅក្នុងការទាញយកសុទ្ធជាបណ្តោះអាសន្នតែប៉ុណ្ណោះ, ពិភពលោករបស់គាត់មិនអាចមានដោយគ្មានបេតុងយ៉ាងពិតប្រាកដ: មនុស្ស, សត្វ, វត្ថុ, ធម្មជាតិ - មិនអាចគ្មានវាបំពេញភាពសុខដុមទាំងនៅក្នុងជីវិតឬនៅក្នុងសិល្បៈ។
អតីតកាលនិងអនាគត
នៅក្រុងម៉ូស្គូមានសារមន្ទីរជាច្រើនដូច្នេះការឧទ្ទិសដល់សិល្បករតែមួយគឺ។ ឥឡូវនេះមានជាតួលេខដែលខិតខំប្រឹងប្រែងនិងការរឿងព្រេងនិទានដូចជាលោក Anatoly Zverev ។ គំនូររូបភាពវីដេអូ - ទាំងអស់នេះនឹងជួយរកឃើញបាតុភូតថ្មីនៃវ័យក្មេងនេះដើម្បីរៀនលក្ខណៈថ្មីនៃទេពកោសល្យនិងបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់អ្នកដែលលោក - រឿងព្រេងទីក្រុងម៉ូស្គូ។ រឿងព្រេងនៃបុរសម្នាក់ស្មុគ្រស្មាញ, ដែលមិនល្អឥតខ្ចោះវេទនាទន់ខ្សោយនិង omnipotent មួយជាមួយនឹងទេពកោសល្យរបស់គាត់។
Similar articles
Trending Now