តើធ្វើដូចម្តេចដើម្បីវិភាគរូបភាព?

ការពិពណ៌នាអំពីរូបគំនូរនៅតែមានជីវិតឬ ការងារសិល្បៈ ផ្សេងទៀត មាន គោលដៅរបស់ខ្លួនក្នុងការអភិវឌ្ឍការគិតបែបសិល្បៈ។ ដូចគ្នានេះផងដែរ, ការវិភាគគឺចាំបាច់ដើម្បីបញ្ជាក់ពីភាពជាអ្នកនិពន្ធនិងកំណត់ពេលវេលានៃការសរសេររូបភាពនេះ។

មុនពេលរៀនយល់ពីសិល្បៈអ្នកត្រូវតែរៀនភាសាខ្លួនឯង។ យ៉ាងណាមិញគ្មាននរណាម្នាក់នឹងស្តីបន្ទោសអ្នកមិនចេះអក្សរដែលមិនអាចយល់ពីភាពស្រស់ស្អាតរបស់អក្សរសិល្ប៍ពីព្រោះវាចាំបាច់ត្រូវរៀនយល់។ នេះគឺជាអ្វីដែលលោក Max Fry បានសរសេរនៅក្នុងសៀវភៅរបស់គាត់។ ការស្គាល់គ្នាយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងរចនាសម្ពន្ធ័រូបភាពនិងច្បាប់នៃការយល់ដឹងអំពីសិល្បៈនឹងជួយធ្វើឱ្យប្រាកដនូវទីតាំងស្រាវជ្រាវរបស់បុគ្គលនោះដូច្នេះគាត់អាចយល់ពីអត្ថន័យនៃការងារធ្វើរូបភាពឯករាជ្យនិងការគិតគូរខាងសិល្បៈ។

នៅក្នុងដំណើរការនៃការបង្រៀននៅក្នុងសាលារៀនសិល្បៈនៅក្នុងសាលារៀនសាមញ្ញនៅក្នុងថ្នាក់សិល្បៈវិចិត្រនិស្សិតបានស្គាល់ការងាររបស់វិចិត្រករនិន្នាការនិងរចនាប័ទ្មសិល្បៈជាច្រើន។ វាមិនត្រឹមតែមានសារៈសំខាន់ក្នុងការស្តាប់នៅពេលគ្រូបង្រៀនជាគ្រូបង្រៀនធម្មតាប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងព្យាយាមវិភាគរូបភាពដោយខ្លួនអ្នកផ្ទាល់ដើម្បីបង្ហាញពីពាក្យសម្ដីមិនត្រឹមតែរចនាសម្ព័ន្ធរបស់វាប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងចែករំលែកនូវការយល់ដឹងរបស់អ្នកអំពីរូបភាពផងដែរ។

ទាក់ទងនឹងការយល់ដឹងវាគួរតែត្រូវបានគេនិយាយថាទាក់ទងទៅនឹងការងារសិល្បៈដំណើរការនេះមិនពឹងផ្អែកខ្លាំងលើកម្រិតនៃការរៀបចំដូចទៅនឹងវប្បធម៌ទូទៅបទពិសោធន៍ជីវិតនិងសមត្ថភាពនៃការចូលរួមទេ។ ក៏មានគំរូទូទៅដែលមិនពឹងផ្អែកដោយផ្ទាល់ទៅលើគុណភាពបុគ្គលម្នាក់ៗ។

ការវិភាគរូបភាពដែលបានរៀបចំនៅក្នុងស្ថាប័នអប់រំគួរតែក្លាយជាមូលដ្ឋានទ្រឹស្តីល្អមួយសម្រាប់សកម្មភាពសិល្បៈឯករាជ្យដែលនឹងជំរុញដល់តម្រូវការរបស់សិស្សឱ្យមានការយល់ដឹងកាន់តែច្បាស់អំពីការពិតនិងជំរុញការគោរពខ្លួនឯងនិងការសម្របសម្រួលវប្បធម៌សង្គម។

ដើម្បីអនុវត្តការពិពណ៌នាគុណភាពនៃជីវិតនៅសេសសល់ឬការងារសិល្បៈផ្សេងទៀតនិងដើម្បីអរូបីពីការយល់ឃើញប្រធានបទវាចាំបាច់ត្រូវយកចិត្តទុកដាក់ថារូបភាពមិនគ្រាន់តែជាបង្អួចចូលទៅក្នុងពិភពលោកនោះទេប៉ុន្តយន្តហោះដែលវិចិត្រករអាចបង្កើតការបំភាន់នៃអវកាសដោយមានជំនួយពីមធ្យោបាយរូបភាពផ្សេងៗ។

សម្រាប់ហេតុផលនេះដំបូងអ្នកត្រូវវិភាគប៉ារ៉ាម៉ែត្រមូលដ្ឋាននៃការងារ។ វាមានសារៈសំខាន់ណាស់ក្នុងការវាយតម្លៃទំហំរូបភាពទ្រង់ទ្រាយរបស់វាបច្ចេកទេសនៃការប្រតិបត្តិ។ ពិចារណាពីចម្ងាយដែលផលិតផលត្រូវបានគេយល់ឃើញល្អបំផុត។

បន្ទាប់មកការវិភាគរូបភាពនេះមានន័យថាការពិចារណានៃគ្រោងនៃការងារនេះ, ប្រភេទនេះ។ វាអាចនៅតែជីវិតជីវិតទេសភាពបញ្ឈរសត្វនិយមទេវកថាប្រចាំថ្ងៃប្រវត្តិសាស្ត្រនិងប្រភេទសាសនា។ អ្នកក៏ត្រូវព្យាយាមកំណត់ចេតនារបស់សិល្បករផងដែរ។ តើគាត់ចង់ដោះស្រាយបញ្ហាអ្វីខ្លះដោយការសរសេរការងារនេះ? កម្រិតនៃធម្មជាតិឬអនុសញ្ញាអ្វីខ្លះ? សមាសធាតុសំខាន់នៃការងារសិល្បៈគឺជាសមាសភាពផងដែរ។ វាអាចជាឋិតិវន្តថាមវន្តឬមានតុល្យភាព។ វាចាំបាច់ក្នុងការវាយតម្លៃសមាមាត្រនៃលំហនិងផ្ទៃខាងក្រោយលើផ្ទាំងក្រណាត់ដែលជា ទិដ្ឋភាព ដែលវិចិត្រករជ្រើសរើស។ ប្រហែលជាគាត់បានព្យាយាមទាក់ទងមនុស្សដែលមានទំនាក់ទំនងជាមួយរូបភាពឬអ្នកមើលនៅតែជាអ្នកបង្កើតភាគីទីបី។ សូមកោតសរសើរថាតើរូបគំនូរទាំងនោះត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងដូចម្តេចដែរនៅក្នុងរូបភាពរូបភាពស្រមោលដែលពួកគេមានតម្លៃនៅក្នុងខ្លួនពួកគេ។

មានទិដ្ឋភាពជាច្រើនដែលត្រូវដោះស្រាយ។ ឧទាហរណ៏របៀបដែលលម្អិតរូបភាព, របៀបដែលពណ៌ត្រូវបានបញ្ជូន, ពណ៌អ្វីដែលបានឈ្នះនិងដូច្នេះនៅលើ។ ឥឡូវនេះអ្នកនៅក្នុងសំណុំបែបបទទូទៅបំផុតដឹងពីរបៀបដែលការវិភាគរូបភាពនេះត្រូវបានធ្វើរួច។ ប៉ុន្ដែសូមចាំថាដំណើរការនេះពឹងផ្អែកយ៉ាងខ្លាំងទៅលើការយល់ឃើញផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកនិងជាបុគ្គល។