ជីវប្រវត្តិនិងភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ហ្គីនកា (សង្ខេប) ។ ការងាររបស់ Glinka

ការច្នៃប្រឌិត MI Glinka បានកត់សម្គាល់ជាដំណាក់កាលប្រវត្តិសាស្រ្តថ្មីមួយនៅក្នុងការអភិវឌ្ឍវប្បធម៌តន្ត្រី - បុរាណ។ គាត់បានរួមបញ្ចូលគ្នានូវនិន្នាការអឺរ៉ុបដ៏ល្អបំផុតជាមួយនឹងប្រពៃណីជាតិ។ ការប្រុងប្រយ័ត្នសមនឹងទទួលបានការងារទាំងអស់របស់ Glinka ។ សូមពណ៌នាដោយសង្ខេបអំពីប្រភេទទាំងអស់ដែលគាត់បានធ្វើផ្លែផ្កា។ ដំបូងវាជាល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់គាត់។ ពួកគេបានទទួលនូវសារៈសំខាន់ដ៏ធំធេង, ចាប់តាំងពីពួកគេពិតជាបង្កើតឡើងវិញនូវព្រឹត្តិការណ៍វីរភាពរបស់អតីតកាល។ ស្នេហារបស់គាត់ពោរពេញទៅដោយភាពទាក់ទាញនិងភាពស្រស់ស្អាត។ ការសម្តែង Symphonic គឺជារូបភាពដែលមិនគួរឱ្យជឿ។ នៅក្នុងបទចំរៀងប្រជាប្រិយ Glinka បានរកឃើញប្រភពមិនចេះអស់កំណាព្យនិងបង្កើតសិល្បៈជាតិប្រជាធិបតេយ្យយ៉ាងពិតប្រាកដ។

ការច្នៃប្រឌិតនិង ជីវប្រវត្តិរបស់ហ្គីនកា។ កុមារភាពនិងយុវជន

គាត់កើតនៅថ្ងៃទី 20 ខែឧសភាឆ្នាំ 1804 ។ កុមារភាពរបស់គាត់ត្រូវបានចំណាយនៅភូមិ Novospasskoye ។ ភាពភ្លឺនិងគួរឱ្យចងចាំសម្រាប់ជីវិតដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍គឺជារឿងនិទាននិងបទចំរៀងរបស់គិលានុបដ្ឋាយិកា Avdotya Ivanovna ។ គាត់តែងតែត្រូវបានទាក់ទាញដោយសំលេងកណ្តឹងដែលមិនយូរប៉ុន្មានគាត់ចាប់ផ្តើមធ្វើតាមនៅលើអាងទង់ដែង។ គាត់ចាប់ផ្តើមអានពីដំបូងហើយចង់ដឹងចង់ឃើញដោយធម្មជាតិ។ ផលប៉ះពាល់ជាអាទិភាពនៃការអាននៃការបោះពុម្ពចាស់នៃ "នៅលើវង្វេងជាទូទៅ។ " វាបានទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងក្នុងការធ្វើដំណើរភូមិសាស្រ្តគំនូរនិងតន្ត្រី។ មុនចូលរៀននៅសាលាបឋមសិក្សាលោកបានរៀនមេរៀនព្យាណូហើយទទួលបានជោគជ័យក្នុងបញ្ហាលំបាកនេះ។

នៅរដូវរងារឆ្នាំ 1817 គាត់ត្រូវបានគេបញ្ជូនទៅប៉េតប៊ែបប៊ែកទៅផ្ទះស្នាក់នៅមួយដែលគាត់បានចំណាយពេល 4 ឆ្នាំ។ គាត់បានសិក្សាជាមួយ Bem និង Field ។ ជីវិតនិងការងាររបស់ Glinka ក្នុងកំឡុងពេលពីឆ្នាំ 1823 ដល់ 1830 គឺពោរពេញទៅ។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1824 គាត់បានទៅធ្វើទស្សនកិច្ចនៅកូកាស៊ីសជាកន្លែងដែលគាត់បានបំរើរហូតដល់ឆ្នាំ 1828 ជាជំនួយការលេខាធិការនៃផ្លូវដែក។ ពីឆ្នាំ 1819 ដល់ 1828 ទស្សនកិច្ចជាទៀងទាត់ Novospasskoe របស់គាត់។ បន្ទាប់មកគាត់បានជួបមិត្តភក្តិថ្មីនៅភីតេសប៊ឺក (ភីយ៉ាសកូវនិងឌីឌីដូវ) ។ ក្នុងកំឡុងពេលនេះគាត់បង្កើតស្នេហាដំបូងរបស់គាត់។ ទាំងនេះគឺ:

• Elegy "កុំល្បួងខ្ញុំ" ទៅក្នុងពាក្យរបស់បារ៉ាត់នីស្គី។
• "តារាចម្រៀងក្រីក្រ" នៅក្នុងពាក្យរបស់ Zhukovsky ។
• "ខ្ញុំស្រលាញ់, អ្នកបានប្រាប់ខ្ញុំ" និង "ជូរចត់, ជូរចត់" នៅពាក្យ Korsak ។

គាត់បានសរសេរបំណែកព្យាណូធ្វើឱ្យការប៉ុនប៉ងដំបូងដើម្បីសរសេរល្ខោនអូប៉េរ៉ា "ជីវិតសម្រាប់រាជបុត្រ" ។

ដំណើរដំបូងទៅបរទេស

នៅឆ្នាំ 1830 គាត់បានធ្វើដំណើរទៅប្រទេសអ៊ីតាលីតាមផ្លូវដែលគាត់មាននៅក្នុងប្រទេសអាល្លឺម៉ង់។ វាជាដំណើរកំសាន្តដំបូងរបស់គាត់នៅបរទេស។ គាត់បានទៅទីនេះដើម្បីកែលម្អសុខភាពរបស់គាត់និងរីករាយជាមួយធម្មជាតិដែលនៅជុំវិញរបស់ប្រទេសដែលមិនស្គាល់។ ចំណាប់អារម្មណ៍របស់គាត់បានផ្តល់ឱ្យគាត់សម្ភារៈសម្រាប់ឈុតឆាកខាងកើតនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា Ruslan និង Lyudmila ។ នៅក្នុងប្រទេសអ៊ីតាលីគាត់មានរហូតដល់ឆ្នាំ 1833 ជាពិសេសនៅក្នុងទីក្រុង Milan ។

ជីវិតនិងការច្នៃប្រឌិតរបស់ Glinka នៅក្នុងប្រទេសនេះដំណើរការដោយជោគជ័យងាយស្រួលនិងងាយស្រួល។ នៅទីនេះការស្គាល់របស់គាត់ជាមួយវិចិត្រករ K. Bryullov សាស្រ្តាចារ្យនៅក្រុងម៉ូស្គូលោក S. Sheviryayev ។ ពីអ្នកនិពន្ធ - ជាមួយ Donizetti, Mendelssohn, Berlioz និងអ្នកដទៃ។ នៅទីក្រុង Milan, Riccordi បានបោះពុម្ពផ្សាយនូវស្នាដៃមួយចំនួនរបស់គាត់។

នៅឆ្នាំ 1831-1832 គាត់បានតែងស្នាដៃពីរដងដែលមានមនោសញ្ចេតនាជាច្រើនអ៊ីតាលីកាវ៉ាទីនជានិមិត្តសញ្ញាដ៏សំខាន់នៅក្នុងអ៊ីផ្ទះល្វែងដ៏ធំមួយ។ នៅក្នុងវណ្ណៈអភិជន, គាត់ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា Maestro russo ។

នៅខែកក្កដាឆ្នាំ 1833 គាត់បានទៅក្រុងវីយែនហើយបន្ទាប់មកចំណាយពេលប្រហែលជា 6 ខែនៅប៊ែរឡាំង។ នៅទីនេះគាត់បានបង្កើនចំណេះដឹងផ្នែកបច្ចេកទេសរបស់គាត់ជាមួយអ្នកដែលមានឈ្មោះថា Z. Dehn ។ ក្រោយមកទៀតក្រោមការដឹកនាំរបស់គាត់គាត់បានសរសេរថា "ក្បាច់រាំរុស្ស៊ី" ។ នៅពេលនោះទេពកោសល្យរបស់អ្នកនិពន្ធកំពុងអភិវឌ្ឍ។ ការច្នៃប្រឌិត Glinka បានក្លាយទៅជាមានសេរីភាពច្រើនជាងឥទ្ធិពលរបស់អ្នកដទៃ។ គាត់កាន់តែដឹងអំពីគាត់។ នៅក្នុង "កំណត់សំគាល់" របស់គាត់គាត់បានសារភាពថាគ្រប់ពេលដែលគាត់កំពុងស្វែងរកវិធីនិងរចនាប័ទ្មរបស់គាត់។ ស្រេកទឹកនៅផ្ទះគិតអំពីការសរសេរជាភាសារុស្ស៊ី។

ត្រលប់មកផ្ទះ

នៅនិទាឃរដូវឆ្នាំ 1834 លោក Mikhail បានមកកាន់ Novospasskoe ។ គាត់គិតចង់ទៅបរទេសម្តងទៀតប៉ុន្តែគាត់សម្រេចចិត្តស្នាក់នៅលើទឹកដីកំណើតរបស់គាត់។ នៅរដូវក្តៅនៃឆ្នាំ 1834 គាត់បានទៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។ គាត់បានជួបនៅទីនេះជាមួយលោក Melgunov និងស្ដារឡើងវិញនូវអតីតអ្នកស្គាល់របស់គាត់ជាមួយរង្វង់តន្ត្រីនិងអក្សរសាស្ត្រ។ ក្នុងចំណោមពួកគេ Aksakov, Verstovsky, Pogodin, Shevyrev ។ Glinka បានសំរេចចិត្តបង្កើត ល្ខោនអូប៉េរ៉ាថ្នាក់ជាតិ រុស្ស៊ី ។ គាត់បានចាប់យកល្ខោនអូប៉េរ៉ាដែលមានសំលេងមនោសញ្ចេតនា "ថ្មម៉ារីណា" (នៅលើគ្រោងនៃ Zhukovsky) ។ ផែនការរបស់កម្មវិធីតែងមិនត្រូវបានដឹងនោះទេគ្រោងមិនបានទៅដល់យើងទេ។

នៅរដូវស្លឹកឈើជ្រុះនៃឆ្នាំ 1834 គាត់បានមកដល់ក្រុងពេថិប៊ឺកជាទីដែលគាត់បានទៅលេងអក្សរសាស្ត្រនិងអ្នកសម្តែង។ នៅពេល Zhukovsky បានប្រាប់គាត់ឱ្យយករឿងរបស់ "Ivan Susanin" ។ ក្នុងកំឡុងពេលនៃការច្រៀងបទចំរៀងនេះសូមកុំហៅនាងថា "កុំនិយាយថាសេចក្ដីស្រឡាញ់នឹងកន្លងផុតទៅ" "ខ្ញុំស្គាល់អ្នក" "ខ្ញុំនៅទីនេះអ៊ីហ្សីលីឡា" ។ នៅក្នុងជីវិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់គាត់មានព្រឹត្តិការណ៍ដ៏អស្ចារ្យ - អាពាហ៍ពិពាហ៍។ ជាមួយនេះគាត់បានចាប់អារម្មណ៍ក្នុងការសរសេរល្ខោនអូប៉េរ៉ារុស្ស៊ី។ បទពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួនបានជះឥទ្ធិពលដល់ការងាររបស់ហ្គីគីជាពិសេសតន្ត្រីរបស់ល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់គាត់។ ដំបូងអ្នកនិពន្ធបានសំរេចចិត្តសរសេរកាតាតាតាដែលមានគំនូរបី។ ទីមួយត្រូវបានគេហៅថាជាទីជនបទទីពីរ - ប៉ូឡូញទី 3 - ជាការបញ្ចប់ដ៏ឧឡារិក។ ប៉ុន្តែនៅក្រោមឥទ្ធិពលរបស់ Zhukovsky គាត់បានបង្កើតល្ខោនអូប៉េរ៉ាដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ដែលមាន 5 សកម្មភាព។

ការបញ្ចាំងនៃ "ជីវិតសម្រាប់រាជបល្ល័ង្ក" បានកើតឡើងនៅថ្ងៃទី 27 ខែវិច្ឆិកាឆ្នាំ 1836 ។ V. Odoevsky បានកោតសរសើរចំពោះវា។ ព្រះចៅអធិរាជនីកូឡាសខ្ញុំបានថ្វាយ Glinka ជាមួយចិញ្ចៀនសម្រាប់ 4000 រូប្លិ៍។ ប៉ុន្មានខែក្រោយមកគាត់បានតែងតាំងគាត់ជាអ្នកដឹកនាំ។ ក្នុងឆ្នាំ 1839 ដោយហេតុផលជាច្រើនលោក Glinka លាលែងពីតំណែង។ ក្នុងរយៈពេលនេះការច្នៃប្រឌិតប្រកបដោយផ្លែផ្កានៅតែបន្ត។ Glinka Mikhail Ivanovich បានសរសេរសមាសភាពដូចជា: "ការពិនិត្យឡើងវិញនៃរាត្រី", "ផ្កាយភាគខាងជើង", ឈុតឆាកមួយបន្ថែមទៀតពី "Ivan Susanin" ។ វាត្រូវបានគេទទួលយកសម្រាប់ល្ខោនអូប៉េរ៉ាថ្មីនៅលើគ្រោងនៃ "Ruslan និង Lyudmila" តាមដំបូន្មានរបស់ Shakhovsky ។ នៅខែវិច្ឆិកាឆ្នាំ 1839 គាត់បានលែងលះភរិយា។ ក្នុងកំឡុងពេលនៃជីវិតរបស់គាត់ជាមួយ "ភាតរភាព" (1839-1841) បង្កើតស៊េរីស្នេហា។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Ruslan និង Lyudmila" គឺជាព្រឹត្តិការណ៍រង់ចាំយូរមកហើយហើយសំបុត្រត្រូវបានទិញជាមុន។ ការចាក់បញ្ចាំងនៅថ្ងៃទី 27 ខែវិច្ឆិកាឆ្នាំ 1742 ។ ភាពជោគជ័យនេះគឺគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលណាស់។ បន្ទាប់ពីការសម្តែងចំនួន 53 រឿងល្ខោនអូប៉េរ៉ាបានឈប់ដំណើរការ។ អ្នកនិពន្ធបានសំរេចថាគំនិតរបស់គាត់ត្រូវបានគេប៉ាន់ស្មានមិនដល់ហើយគាត់មិនអើពើ។ ការច្នៃប្រឌិត Glinka បានផ្អាកអស់រយៈពេលមួយឆ្នាំ។

ធ្វើដំណើរទៅប្រទេសឆ្ងាយ

នៅរដូវក្តៅឆ្នាំ 1843 លោកបានធ្វើដំណើរឆ្លងកាត់ប្រទេសអាល្លឺម៉ង់ទៅកាន់ប៉ារីសជាកន្លែងដែលលោកស្នាក់នៅរហូតដល់រដូវផ្ការីកឆ្នាំ 1844 ។

បន្តពីអ្នកស្គាល់គ្នាចាស់គឺមិត្តភក្តិជាមួយ Berlioz ។ Glinka មានការស្ងើចសរសើរនឹងស្នាដៃរបស់គាត់។ គាត់សិក្សាពីកម្មវិធីរបស់គាត់។ នៅទីក្រុងប៉ារីសលោករក្សាទំនាក់ទំនងជាមិត្តជាមួយលោក Merimee, Hertz, Chateonf និងតន្ត្រីករនិងអ្នកនិពន្ធជាច្រើន។ បន្ទាប់មកគាត់ទៅលេងអេស្ប៉ាញកន្លែងដែលគាត់រស់បានពីរឆ្នាំ។ គាត់រស់នៅក្នុង Andalusia, Granada, Valladolid, Madrid, Pamplona, Segovia ។ គាត់បានសរសេរថា "Aragon ហ៊ូតូ" ។ នៅទីនេះគាត់ពឹងផ្អែកពីបញ្ហារបស់ភីសឺប៊ឺក។ ពេលដើរតាមអេស្ប៉ាញលោកមីខាអ៊ីលអ៊ីវ៉ូណូវីកបានប្រមូលបទចំរៀងនិងរបាំប្រជាប្រិយហើយសរសេរនៅក្នុងសៀវភៅ។ ពួកគេមួយចំនួនបានបង្កើតមូលដ្ឋាននៃការងារ "រាត្រីក្នុងម៉ាឌ្រីដ" ។ ពីអក្សរ Glinka វាច្បាស់ណាស់ថានៅប្រទេសអេស្ប៉ាញគាត់បានសម្រាកបេះដូងនិងព្រលឹងនៅទីនេះគាត់រស់នៅបានយ៉ាងល្អ។

ប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនៃជីវិត

នៅខែកក្កដាឆ្នាំ 1847 គាត់បានត្រលប់ទៅស្រុកកំណើតវិញ។ មានពេលវេលាជាក់លាក់មួយនៅក្នុង Novospassky ។ ការច្នៃប្រឌិតរបស់ Mikhail Glinka នៅក្នុងកំឡុងពេលនេះត្រូវបានបន្តដោយកម្លាំងថ្មី។ គាត់បានសរសេរបំណែកព្យាណូជាច្រើន, មនោសញ្ចេតនា "អ្នកឆាប់នឹងភ្លេចខ្ញុំ" និងអ្នកផ្សេងទៀត។ នៅនិទាឃរដូវឆ្នាំ 1848 គាត់បានទៅវ៉ារស្សាវ៉ាហើយបានរស់នៅទីនេះរហូតដល់ការដួលរលំ។ គាត់បានសរសេរសម្រាប់វង់តន្រ្តី "Kamarinskaya", "រាត្រីនៅក្នុងម៉ាឌ្រីដ", មនោសញ្ចេតនា។ នៅខែវិច្ឆិកាឆ្នាំ 1848 គាត់បានមកដល់ក្រុងពេថឺប៊ឺកដែលជាកន្លែងគាត់មានជំងឺរដូវរងារ។

នៅនិទាឃរដូវឆ្នាំ 1849 គាត់បានធ្វើដំណើរទៅកាន់វ៉ារស្សាវ៉ាម្តងទៀតហើយរស់នៅទីនេះរហូតដល់ចប់ឆ្នាំ 1851 ។ នៅខែកក្កដាឆ្នាំនេះគាត់បានធ្លាក់ខ្លួនឈឺបន្ទាប់ពីទទួលដំណឹងដ៏ក្រៀមក្រំអំពីការស្លាប់របស់ម្ដាយគាត់។ នៅខែកញ្ញាគាត់បានវិលត្រឡប់មករស់នៅទីក្រុងភីតសឺប៊ឺកវិញរស់នៅជាមួយប្អូនស្រីរបស់គាត់អិលសាស្តាកូវ៉ា។ គាត់សរសេរកម្រណាស់។ នៅខែឧសភាឆ្នាំ 1852 គាត់បានទៅប៉ារីសហើយនៅទីនេះរហូតដល់ខែឧសភាឆ្នាំ 1854 ។ ចាប់ពីឆ្នាំ 1854-1856 គាត់រស់នៅក្នុងក្រុងពេទសបប៊ឺកជាមួយប្អូនស្រីគាត់។ គាត់ពេញចិត្តនឹងតារាចម្រៀងរុស្ស៊ី D Leonova ។ សម្រាប់ការប្រគំតន្ត្រីរបស់នាងនាងបានបង្កើតការរៀបចំ។ នៅថ្ងៃទី 27 ខែមេសាឆ្នាំ 1856 គាត់បានចាកចេញទៅទីក្រុងប៊ែរឡាំងជាកន្លែងដែលគាត់បានតាំងទីលំនៅជាមួយសង្កាត់ Den ។ ជារៀងរាល់ថ្ងៃគាត់បានមកលេងគាត់និងថ្នាក់រៀនដែលមានរបៀបរៀបរយ។ ការច្នៃប្រឌិត MI Glinka អាចបន្ត។ ប៉ុន្ដែនៅល្ងាចថ្ងៃទី 9 ខែមករាឆ្នាំ 1857 គាត់មានជំងឺផ្តាសាយ។ នៅថ្ងៃទី 3 ខែកុម្ភៈ Mikhail Ivanovich បានស្លាប់។

តើការបង្កើតថ្មីរបស់ Glinka គឺជាអ្វី?

MI Glinka បានបង្កើតរចនាប័ទ្មរុស្ស៊ីនៅក្នុងសិល្បៈតន្ត្រី។ គាត់គឺជាអ្នកនិពន្ធដំបូងគេនៅប្រទេសរុស្ស៊ីដែលបានភ្ជាប់ឧបករណ៍តន្ត្រីជាមួយហាងបទចំរៀង (តន្ត្រីស្រុកស្រែរុស្ស៊ី) (ការព្រួយបារម្ភនេះជាបទភ្លេងភាពសុខដុមរាំចង្វាក់និងការប្រឆាំង) ។ ការច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកនិពន្ធ Glinka មានឧទាហរណ៍រស់រវើកគ្រប់គ្រាន់នៃផែនការបែបនេះ។ នេះគឺជាខ្សែភាពយន្តតន្ត្រីបុរាណរបស់គាត់ "ជីវិតសម្រាប់រាជបល្ល័ង្ក" ដែលជាល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Ruslan និង Lyudmila" ។ ជាឧទាហរណ៍នៃរចនាប័ទ្មសញ្ញារបស់រុស្ស៊ីអ្នកអាចដាក់ឈ្មោះថា "Kamarinskaya", "Prince Kholmsky", ការបើកនិង interlude សម្រាប់អូប៉េរ៉ាទាំងពីររបស់គាត់។ រឿងស្នេហារបស់គាត់គឺជាឧត្តមសិលាចារឹកនៃបទចម្រៀងដែលបានសម្តែងបទចំរៀងយ៉ាងអស្ចារ្យ។ Glinka ត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាអ្នកជំនាញដ៏សំខាន់នៃពិភពលោក។

ការច្នៃប្រឌិតស៊ីម៉ូន

សម្រាប់វង់តន្រ្តី symphonic អ្នកនិពន្ធបានបង្កើតស្នាដៃមួយចំនួន។ ប៉ុន្តែតួនាទីរបស់ពួកគេនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រសិល្បៈតន្ត្រីបានបង្ហាញពីសារៈសំខាន់ដែលពួកគេត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃកំណាព្យប្រពៃណីរុស្ស៊ី។ ស្ទើរតែទាំងអស់ជាកម្មសិទ្ធិរបស់ប្រភេទនៃសំណើរវើរវាយឬផ្នែកមួយផ្នែក។ "Aragon Hula", "Waltz - Fantasy", "Kamarinskaya", "Prince Kholmsky" និង "រាត្រីនៅក្នុងទីក្រុងម៉ាឌ្រីដ" បង្កើតជាបទចំរៀងរបស់ Glinka ។ កម្មវិធីតែងបានដាក់ចេញនូវគោលការណ៍ថ្មីនៃការអភិវឌ្ឍន៍។

លក្ខណៈពិសេសសំខាន់ៗនៃការសន្ទនា symphonic របស់គាត់:

• ភាពទំនេរ។
• គោលការណ៍នៃកម្មវិធីទូទៅ។
• លក្ខណៈពិសេសនៃទម្រង់។
• ការបង្ហាប់, តូចចង្អៀតនៃទម្រង់។
• ការពឹងផ្អែកលើគំនិតសិល្បៈទូទៅ។

ការច្នៃប្រឌិតស៊ីមភីន Glinka បានពិពណ៌នាដោយជោគជ័យ P. Tchaikovsky ដោយប្រៀបធៀប "Kamarinskaya" ជាមួយដើមឈើអុកនិង acorn ។ ហើយគាត់បានសង្កត់ធ្ងន់ថានៅក្នុងការងារនេះមានសាលារៀន symphonic រុស្ស៊ីទាំងមូល។

កេរ្តិ៍ដំណែលអូប៉េរ៉ារបស់កម្មវិធីតែង

"Ivan Susanin" ("ជីវិតសម្រាប់រាជបល្ល័ង្ក") និង "Ruslan និង Lyudmila" បង្កើតជាស្នាដៃរបស់ហ្គីកា។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាជាលើកដំបូងគឺជាខ្សែភាពយន្តតន្រ្តីប្រជាប្រិយ។ វាត្រូវបានទាក់ទងគ្នាជាមួយប្រភេទជាច្រើន។ ដំបូងវាជារឿងល្ខោនវីរភាពវីរភាព (រឿងនេះពឹងផ្អែកលើព្រឹត្តិការណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រឆ្នាំ 1612) ។ ទី 2 វាមានលក្ខណៈពិសេសនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ារឿងល្ខោន - ចិត្តសាស្ត្រនិងតន្ត្រីបុរាណ។ ប្រសិនបើ "Ivan Susanin" នៅតែបន្តនិន្នាការរបស់អឺរ៉ុបនោះ "Ruslan និង Lyudmila" គឺជាប្រភេទសិល្បៈថ្មីដ៏អស្ចារ្យ។

វាត្រូវបានសរសេរនៅឆ្នាំ 1842 ។ ទស្សនិកជនមិនអាចសរសើរវាបានទេវាមិនអាចយល់បានចំពោះសំឡេងភាគច្រើន។ V. Stasov គឺជាអ្នករិះគន់មួយក្នុងចំនោមអ្នករិះគន់មួយចំនួនដែលបានកត់សម្គាល់ពីសារៈសំខាន់របស់វាសម្រាប់វប្បធម៌តន្ត្រីរុស្ស៊ីទាំងមូល។ លោកបានសង្កត់ធ្ងន់ថានេះមិនគ្រាន់តែជាល្ខោនអូប៉េរ៉ាដែលមិនជោគជ័យនោះទេវាជាប្រភេទរឿងថ្មីដែលមិនដឹងច្បាស់លាស់។ លក្ខណៈពិសេសនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Ruslan និង Lyudmila":

• ការអភិវឌ្ឍន៍យឺត។
• មិនមានទំនាស់ដោយផ្ទាល់។
• និន្នាការស្នេហា - ពណ៌ស្រស់ឆើតឆាយនិងស្អាត។

ស្នេហានិងចម្រៀង

ការច្នៃប្រឌិត Vocal របស់ Glinka ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយអ្នកនិពន្ធនៅក្នុងជីវិតរបស់គាត់។ គាត់បានសរសេរចំរៀងជាង 70 បទ។ ពួកគេបញ្ចូលអារម្មណ៍ផ្សេងៗដូចជាក្ដីស្រឡាញ់ភាពទុក្ខព្រួយការជំរុញទឹកចិត្តខាងវិញ្ញាណការរីករាយខកចិត្តជាដើម។ ក្នុងរូបភាពមួយចំនួនរូបភាពនៃជីវិតនិងធម្មជាតិត្រូវបានបោះពុម្ព។ Glinka គឺជាកម្មវត្ថុនៃគ្រប់ប្រភេទនៃស្នេហាក្នុងស្រុក។ វាគឺជាបទចម្រៀងមួយដែលជា "បទចម្រៀងរុស្ស៊ី" ជាអ្នកសម្ដែងម្នាក់។ វាគ្របដណ្តប់ដូចជារបាំប្រចាំថ្ងៃដូចជា waltz, polka និង mazurka ។ កម្មវិធីតែងប្រែទៅជាប្រភេទដែលជាលក្ខណៈនៃតន្រ្តីរបស់ប្រជាជនផ្សេងទៀត។ នេះគឺជាបាបារ៉័រអ៊ីតាលីនិងប៊ុលរ៉ូលអេស្ប៉ាញ។ ទម្រង់បែបបទនៃមនោសញ្ចេតនាគឺសម្បូរបែបណាស់: បីផ្នែក, ខសាមញ្ញ, ស្មុគស្មាញ, rondo ។ ការច្នៃប្រឌិតច្រៀងនៃ Glinka រួមបញ្ចូលអត្ថបទនៃកវីម្ភម្ភៃ។ គាត់បានគ្រប់គ្រងដើម្បីបង្ហាញពីលក្ខណៈពិសេសនៃតន្រ្តីនៃភាសាកំណាព្យរបស់អ្នកនិពន្ធនិមួយៗ។ មធ្យោបាយសំខាន់នៃការសម្តែងបទចម្រៀងជាច្រើនគឺជាបទភ្លេងនៃការដកដង្ហើមទូលាយ។ តួនាទីដ៏ធំមួយត្រូវបានចាក់ដោយផ្នែកព្យាណូ។ ស្ទើរតែគ្រប់មនោសញ្ចេតនាទាំងអស់មានការណែនាំដែលត្រូវបានណែនាំទៅក្នុងបរិយាកាសនៃសកម្មភាពនិងកំណត់អារម្មណ៍។ បទចម្រៀងល្បី ៗ របស់ Glinka ដូចជា:

• "នៅក្នុងឈាមដុតបំភ្លឺនៃបំណងប្រាថ្នា" ។
• "Skylark" ។
• "បទចំរៀង" ។
• "ការសង្ស័យ" ។
• "ខ្ញុំចាំពីពេលវេលាដ៏អស្ចារ្យ" ។
• "កុំល្បួង" ។
• "អ្នកនឹងឆាប់ភ្លេចខ្ញុំ។ "
• កុំនិយាយថាបេះដូងឈឺចាប់។ "
• "សូមកុំច្រៀងជាមួយខ្ញុំផង" ។
• "ការទទួលស្គាល់។ "
• "ការពិនិត្យឡើងវិញពេលរាត្រី" ។
• "ការចងចាំ" ។
• "ចំពោះនាង" ។
• "ខ្ញុំនៅទីនេះអ៊ីណេលីលីយ៉ា" ។
• "តើអ្នកនៅយប់ឬយប់ទេ?"
• "ក្នុងមួយនាទីនៃជីវិតមានការលំបាក" ។

គំនិតច្នៃប្រឌិតរបស់អង្គជំនុំជម្រះរបស់ហ្គីគី (សង្ខេប)

ឧទាហរណ៏ដ៏ភ្លឺបំផុតនៃសំណុំឧបករណ៍គឺជាការងារដ៏ធំមួយសម្រាប់ព្យាណូនិងខ្សែអក្សរ quintet នៃ Glinka ។ នេះគឺជាការកម្សាន្តដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយដែលផ្អែកលើល្ខោនអូប៉េរ៉ាល្បីឈ្មោះ Bellini "Somnambula" ។ គំនិតនិងភារកិច្ចថ្មីត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងក្រុមពីរគឺ: "Big Sextet" និង "Pathetical Trio" ។ ហើយទោះបីជានៅក្នុងការងារទាំងនេះការពឹងផ្អែកលើប្រពៃណីអ៊ីតាលីមានអារម្មណ៍ថាវាមានលក្ខណៈដើមនិងដើម។ នៅក្នុង "Sextet" មានបទភ្លេងដ៏សម្បូរបែប, វេទមន្តសង្គ្រោះ, សំណុំបែបបទមួយដែលស្ដើង។ សំណុំនេះគឺជា ប្រភេទការប្រគុំតន្ត្រី។ នៅក្នុងការងារនេះ Glinka បានព្យាយាមដើម្បីបង្ហាញភាពស្រស់ស្អាតនៃធម្មជាតិអ៊ីតាលី។ "ត្រីកោណ" គឺផ្ទុយគ្នាពិតប្រាកដនៃសំណុំដំបូង។ តួអង្គរបស់គាត់គឺអាប់អួរនិងព្រួយបារម្ភ។

តន្ត្រីអង្គរនៃ Glinka បានបង្កើនការសម្តែងសម្តែងរបស់ violinists, អ្នកលេងព្យ៉ាណូ, កីឡាករ viola, clarinetists ។ បណ្តុំអវកាសទាក់ទាញអ្នកស្តាប់ដែលមានជម្រៅមិនគួរឱ្យជឿនៃគំនិតតន្ត្រីភាពខុសគ្នានៃរូបសញ្ញាចង្វាក់បេះដូងដែលជាធម្មជាតិនៃការដកដង្ហើមភ្លេងភ្លាត់។

សេចក្តីសន្និដ្ឋាន

ការច្នៃប្រឌិតតន្ត្រីរបស់ Glinka រួមបញ្ចូលទាំងទំនោរអឺរ៉ុបដ៏ល្អបំផុតជាមួយនឹងប្រពៃណីជាតិ។ ដំណាក់កាលថ្មីមួយនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃការអភិវឌ្ឍសិល្បៈតន្ត្រីត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងឈ្មោះរបស់អ្នកនិពន្ធដែលត្រូវបានគេហៅថា "បុរាណ" ។ ការច្នៃប្រឌិត Glinka គ្របដណ្តប់លើប្រភេទផ្សេងៗគ្នាដែលបាននាំយកនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រនៃតន្ត្រីរបស់រុស្ស៊ីហើយសមនឹងទទួលបានការយកចិត្តទុកដាក់ពីអ្នកស្តាប់និងអ្នកស្រាវជ្រាវ។ គ្នានៃល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់គាត់បើកប្រភេទថ្មីនៃរឿង។ "Ivan Susanin" គឺជារឿងល្ខោនតន្ត្រីប្រជាប្រិយមួយដែលរួមបញ្ចូលគ្នានូវលក្ខណៈពិសេសជាច្រើន។ "Ruslan និង Lyudmila" គឺជាល្ខោនអូប៉េរ៉ាដ៏អស្ចារ្យដែលគ្មានជម្លោះដែលបានប្រកាស។ វាលូតលាស់ដោយស្ងប់ស្ងាត់និងលំហែរកាយ។ វាមានពណ៌ធម្មជាតិនិងភាពស្អាត។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់គាត់បានទទួលនូវសារៈសំខាន់ដ៏អស្ចារ្យខណៈដែលពួកគេពិតជាបង្កើតឡើងវិញព្រឹត្តិការណ៍វីរភាពរបស់អតីតកាល។ ស្នាដៃ Symphonic បានសរសេរតិចតួច។ ទោះជាយ៉ាងណាពួកគេមិនត្រឹមតែអាចធ្វើឱ្យអ្នកស្តាប់ពេញចិត្តប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែក៏ដើម្បីក្លាយជាកំណប់ពិតនិងជាមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃ symphonism រុស្ស៊ីដោយសារតែពួកគេត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយរូបភាពគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល។

ការងារសំលេងរបស់អ្នកនិពន្ធសរុបមានប្រហែល 70 ការងារ។ ពួកវាទាំងអស់គួរឱ្យស្រឡាញ់និងគួរឱ្យស្រឡាញ់។ ពួកគេបញ្ចូលអារម្មណ៍អារម្មណ៍និងអារម្មណ៍ខុសៗគ្នា។ ពួកវាពោរពេញទៅដោយសម្រស់ពិសេស។ កម្មវិធីតែងប្រែទៅជាប្រភេទនិងទម្រង់ផ្សេងៗគ្នា។ ចំពោះស្នាដៃដែលមានតម្លៃបន្ទប់គេមានតិចតួចដែរ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយតួនាទីរបស់ពួកគេមិនសំខាន់ទេ។ ពួកគេបានបំពេញការសម្តែងសម្តែងជាមួយនឹងគំរូថ្មីនិងសក្ដិសម។