សិល្បៈនិងការកំសាន្ត, សិល្បៈ
គំនូរ Korovin - កេរដំណែលនៃ Impressionism រុស្ស៊ី
បេតិកភ័ណ្ឌសិល្បៈរុស្ស៊ី - ជាអាងស្តុកទឹកធំនៅក្នុងវប្បធម៍ពិភពលោកដែលជាការសំខាន់ខ្លាំងណាស់ក្នុងការសិក្សាវា។ ជនរួមជាតិដែលមានទេពកោសល្យរបស់យើងបានបង្កើតស្នាដៃជាច្រើនហើយបានក្លាយជាម្ចាស់បានទទួលស្គាល់នៅក្នុងវាលរបស់ខ្លួន។ នៅក្នុងអត្ថបទនេះអ្នកនឹងរៀនអំពីស្ថាបនិកលេចធ្លោនៃ Impressionism ក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី - លោក Konstantin Korovin ។
ជីវប្រវត្តិសង្ខេបរបស់សិល្បករ
ទេពកោសល្យវិចិត្រករបាន manifested ខ្លួនវាសូម្បីតែនៅក្នុងយុវវ័យរបស់គាត់។ លោក Konstantin ជាកូនដឹងអំពីអ្វីវិជ្ជាជីវៈជ្រើសរើសដូច្នេះនៅឆ្នាំ 1875 គាត់បានចូលសាលាក្រុងម៉ូស្គូ។ នោះហើយជាកន្លែងដែលមេនាពេលអនាគតនៃការជក់ផ្ទាំងក្រណាត់និងបានស្គាល់ជាមួយសិល្បករសិល្បការិនីលេចធ្លោផ្សេងទៀត, គំនូរដែលត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងវិចិត្រសាលល្អបំផុតនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីនិងនៅបរទេស។ ក្នុងចំណោមមិត្តភក្តិរបស់គាត់ - Levitan និងគ្រូបង្រៀននៃការគូរគំនូរទេសភាព V. ការ Polenov ។
គំនូរ Korovin របស់ពេលវេលានៃការឆ្លុះបញ្ចាំងពីជីវិតរបស់សិល្បករនេះ។ ក្នុងនាមជាក្រុមគ្រួសារ Polenov បានក្លាយជាដើមកំណើត Korovin ស្ទើរតែទំនាក់ទំនងយ៉ាងខ្លាំងដោយសារកក់ក្តៅនិងមិត្តភាពរបស់គ្រូនិងសិស្សនៅក្នុងគំនូររបស់គាត់អាចត្រូវបានរកឃើញផ្ទះនៅរដូវក្តៅរូបភាពនៅក្នុងភូមិ Zhukovka, ដែលជាកន្លែងដែលគ្រូរបស់គាត់រស់នៅ។
នៅវេននៃ 19-20 សតវត្ស។ ប្រទេសរុស្ស៊ីបានត្រួតត្រានៅក្នុង របាកដនិយមក្នុងការគូរគំនូរនេះ។ គំនូរ Korovin, ទោះជាយ៉ាងណា, ត្រូវបានសរសេរនៅក្នុងផ្សេងគ្នា, ជនបរទេសដើម្បីទិសដៅរបស់ប្រទេសរបស់យើង - ដែលពួកគេជាកម្មសិទ្ធិរបស់ Impressionism ។ វាគឺជាការនៅក្នុងវគ្គសិក្សានៃការគូរគំនូរយ៉ាងពេញលេញទេពកោសល្យ Konstantin បានបង្ហើបឱ្យដឹងរបស់លោកនេះ។
Korovin ជាមនុស្សម្នាក់ដែលច្រើនវិស័យ។ ក្នុងការបន្ថែមទៅសិល្បៈគាត់ត្រូវបានចូលរួមយ៉ាងសកម្មនៅក្នុងស្ថាបត្យកម្ម, គាត់បានបង្កើតទេសភាពសម្រាប់ផលិតកម្មល្ខោននេះ។
លើរចនាប័ទ្មរបស់អ្នកនិពន្ធនេះត្រូវបានទទួលឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដោយការប្រាស្រ័យទាក់ទងនិងការធ្វើដំណើររួមគ្នាគូរទៅអឺរ៉ុបជាមួយ V. ការ Serov ។ Korovin ចូលចិត្តរូបភាពផ្សេងទៀត។ បានបំផុសគំនិតដោយពួកគេ, សិល្បករលាបស៊េរីនៃការបង្ហាញប្រភេទរូបភាពមួយ។
ប្រធានបទនៃការណ៍នៅក្នុងការប្រព្រឹត្ដរបស់វិចិត្រករនេះ
គំនូរ Korovin មានពណ៍ភ្លឺ, showy, រូបភាពសង្គ្រោះ។ កំពុងរកមើលពួកគេមានអារម្មណ៍ថាបន្ទប់បរិយាកាសបង្ហាញផ្លូវ, កាំរស្មីព្រះអាទិត្យនិងពន្លឺចង្កៀងគោមនេះ។ កន្លែងពិសេសមួយនៅក្នុងជីវិតសិល្បករនៅតែយករបស់ដែលក្នុងនោះមេពេញចិត្តក្នុងការបង្ហាញអំពីផ្កា។
ការធ្វើកូដកម្ម ភាពសុខដុមណ៍, រូបភាពដែលបានជ្រើស។ ក្រណាត់ដូចត្រូវបានបំពេញដោយខ្យល់, ពួកគេមានពន្លឺនិងភ្លឺ។
គួរឱ្យកត់សម្គាល់ថាគំនូរ Korovin ដែលបង្ហាញផ្កា, ជាញឹកញាប់មិនមានឈ្មោះពិសេសណាមួយទេ។ ចំណងជើងនេះបានឆ្លុះបញ្ចាំងពីសារៈសំខាន់នៃគំនូរដូចជា "ផ្កានិងផ្លែឈើ", "ស្រានិងផ្លែឈើ", "Twilight នៅក្នុងបន្ទប់នេះ", "បានកើនឡើង", "ជីវិតនៅតែជាមួយនឹងការបង្គងមួយ" ជាដើម នេះគឺដោយសារតែឥទ្ធិពលនៃប្រពៃណីប្រាកដនិយមដែលមានពាសពេញក្នុង ប្រទេសរុស្ស៊ីក្នុងសតវត្សទី XX ដំបូង។
ប្រធានបទទីក្រុងប៉ារីស
ឡុតសម្រាប់ខ្លួនអ្នកពីការធ្វើដំណើរទៅកាន់តំបន់អឺរ៉ុបបានយក Korovin ។ ផ្ទាំងគំនូរបង្កើតឡើងបរិយាយឥទ្ធិពលនៃរដ្ឋធានីដែលស្ថិតនៅក្រោមបារាំង, អាចត្រូវបានសង្ខេបឡើងនៅក្នុងពាក្យមួយ - ជីវិត។ វាជាបរិយាកាសនៃជីវិតនៃទីក្រុងពោរពេញទៅដោយគំនូរយ៉ាងខ្លាំងភ្លឺរបស់សិល្បករនេះ។ ក្នុងចំណោមការប្រព្រឹត្ដល្អបំផុតដែលបានបំផុសគំនិតដោយទីក្រុងប៉ារីសឈ្មោះដូចគ្នាអាចត្រូវបានគេហៅថា«ទីក្រុងប៉ារីស។ តាមចិញ្ចើមផ្លូវ "," ទីក្រុងប៉ារីស។ បណ្តោយមហាវិថី "," ទីក្រុងប៉ារីស "," ទីក្រុងប៉ារីសដោយរាត្រី "ល
លោក Konstantin Korovin, ដែលត្រូវបានគេមិនមែនគ្រាន់តែគំនូរក្នុងវិចិត្រសាលដែលល្អបំផុតបានដាក់តាំងបង្ហាញនៅអឺរ៉ុបត្រូវបានជានិច្ចកំពុងតែស្វែងរកថ្មី ប្រភពនៃការបំផុសគំនិត សម្រាប់ស្នាដៃរបស់គាត់។ បច្ចេកទេសតែមួយគត់ដែលគាត់មានជាមួយនៃការគូរគំនូរដូច្នេះគំនូររបស់គាត់គឺនៅតែជាឧទាហរណ៍មួយនៃការ Impressionism រុស្ស៊ីគ្មានអ្វីលើស។
Similar articles
Trending Now