យុវជនសិក្សាមហោស្រពរុស្ស៊ី (Ramtha) នៅឆ្នាំ 2016 ប្រារព្ធខួបលើកទីរបស់ខ្លួន

យុវជនសិក្សាមហោស្រពរុស្ស៊ី (Ramtha) - ព្រះវិហាររបស់សិល្បៈប្រពៃណីដែលជាកន្លែងតែមួយគត់និងបទពិសោធជាមួយនឹងការរួមបញ្ចូលគ្នានិន្នាការសម័យទំនើប, ទម្រង់ថ្មីនិងប្រភេទមួយ។ គំនិតនៃការបង្កើតជាកម្មសិទ្ធិ Natale Sats ដែលនៅក្នុងរយៈពេលក្រោយបដិវត្តន៍ស្រួចស្រាវជាមួយនឹងភ្នែកថ្មីបានព្យាយាមមើលទៅក្នុងអនាគតនៃសិល្បៈយ៉ាងខ្លាំងនោះ។

ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃការបង្កើត

យុវជនអប់រំរុស្ស៊ីមហោស្រព (ឈ្មោះដំបូង - ក្រុងម៉ូស្គូ ល្ខោនសម្រាប់កុមារ) , បានបើកនៅក្នុងឆ្នាំ 1921 ការលេង "គុជខ្យង Adalminy" នេះ។ រឿងនិទាន Topelius ដាក់មិនស្គាល់ជាមួយនាយកប៉ុន្តែមានទេពកោសល្យ Novikov ។ អ្នករចនាម៉ូដនិងជាប្រធានសិល្បករត្រូវបានតែងតាំងក Vesnina ដែលគឺមិនត្រឹមតែមានឆន្ទៈក្នុងការគ្រងសម្លៀកបំពាក់និងទេសភាពប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងបានសរសេរថាផ្ទាំងរូបភាពផ្សព្វផ្សាយពាណិជ្ជកម្មនិងបានបង្កើតកំណែដំបូងនៃស្លាកសញ្ញានៃល្ខោននេះ។

លើកទីពីរនេះត្រូវបានគេប្តូរឈ្មោះល្ខោនបញ្ចាំងនៃបន្ទាប់ពី "លោក Sergei Streltsov" និពន្ធក្នុងឆ្នាំ 1936 V. ការ Lyubimov ។ មហោស្រពកុមារកណ្តាលត្រូវបានគេស្គាល់និងស្រឡាញ់មិនត្រឹមតែនៅក្រុងម៉ូស្គូទេប៉ុន្តែនៅទូទាំងប្រទេសរុស្ស៊ី។ ទស្សនកិច្ចរបស់ក្រុមតន្រ្តីធ្វើទស្សនកិច្ចទៅកាន់ទីក្រុងធំទាំងអស់របស់ប្រទេសនេះនិងប្រទេសជាមិត្តនេះ។ នៅឆ្នាំ 1992 រោងមហោស្រពនេះទទួលបានឈ្មោះដែលយើងអាចមើលឃើញនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះនៅលើផ្ទាំងរូបភាពនេះ - រុស្ស៊ីអប់រំយុវជនមហោស្រព (Ramtha) ។ នៅឆ្នាំ 1987 វាត្រូវបានគេផ្តល់ឋានៈនៃការសិក្សាមួយ។

ខាងក្រោមនេះគឺជាសេចក្តីថ្លែងការណ៍មួយរបស់លោក Alexander Borodin នាយកសិល្បៈអំពីចំណងជើងថា: "យោងតាម Dahl បាន" យុវជន "មានរួមបញ្ចូលទាំងអ្វីដែលមានអាយុដូចជាកុមារនិងវ័យជំទង់។ ព្រះនាមរបស់ទ្រង់នោះយើងសន្មត់មួយឈុតមួយគត់សម្រាប់ទស្សនិកជនទាំងអស់។ និងកុមារតូចមួយជាមួយនឹងឪពុកម្តាយនិងក្មេងជំទង់និងប្រជាពលរដ្ឋជាន់ខ្ពស់នឹងរកឃើញការសម្តែងរបស់យើងតែងតែផលប្រយោជន៍របស់អ្នក "។

អគារតែមួយគត់

អគារ (សម័យទំនើបល្ខោនអប់រំយុវជនរុស្ស៊ី) នេះត្រូវបានគ្រោងទុកជាស្ថាប័នយ៉ាងខ្លាំងនិងត្រូវបានគេរចនាឡើងដោយអេហ្វអិម Shestakova ក្នុង 1821 នេះបើយោងតាមច្បាប់នៃទំហំឆាក។ ទិន្នន័យសូរស័ព្ទ, ទីតាំងនៃឆាកនិងទស្សនិកជនបំពេញតាមស្តង់ដារចនាខ្ពស់បំផុត។ គម្រោងនេះមានជាប់ពាក់ព័ន្ធជាស្ថាបត្យករទីក្រុងម៉ូស្គូខ្ញុំវីឌអូ Bove ដែលបានឃ្លាំមើលការកសាងឡើងវិញនៃទីក្រុងម៉ូស្គូបន្ទាប់ពីភ្លើងឆេះបំផ្លាញនៅក្នុង 1812 ជាផ្នែកមួយនៃរដ្ឋធានី។

អគារនេះគឺជាវិមាននៃស្ថាបត្យកម្មនិងបេតិកភ័ណ្ឌប្រវត្តិសាស្រ្តមួយ។ វាចាប់ផ្តើមលេងសិល្បករធ្វើដំណើររោងភាពយន្តពី Yaroslavl និងផ្លូវ Petersburg ។ ពួកអភិជនច្នៃប្រឌិតដែលមានរោងកុន serfs នាំយកការសម្តែងដើម្បីបង្ហាញជាសាធារណៈក្រុងម៉ូស្គូ។ អគារនៅពេលនោះត្រូវបានគេស្គាល់ថាជារឿង Shelaputina នេះ។ នៅកណ្តាលនៃសតវត្សទីកដែលជាញឹកញាប់បានប្រមូល N. Ostrovsky រង្វង់សិល្បៈនៅក្នុងបន្ទប់នេះ។ ថ្មីអធិរាជល្ខោនជាច្រើនឆ្នាំដែលជាវេទិកាសម្រាប់គំនិតងាយស្រួលទេតែបោះបង់ចោលវាសម្រាប់ហេតុផលដែលមិនស្គាល់។ រហូតមកដល់ឆ្នាំ 1917 បានធ្វើការនៅទីនេះល្ខោនអូប៉េរ៉ា Zimin បន្ទាប់ពីកន្លែងកើតហេតុឆ្នាំ 1921 បានកាន់កាប់ទីក្រុងម៉ូស្គូអិមក Chehov រោងកុននិងសិល្បៈដឹកនាំទី 2 ។ បន្ទាប់ពីសង្គ្រាមលោកលើកទី II លោកបានបម្រើការងារនៅក្នុងបន្ទប់តូចមហោស្រពនេះ។

Aleksey Vladimirovich Borodin

ក្នុងឆ្នាំ 1980 លោក Alexei Borodin ត្រូវចំណាយលើការដឹកនាំរបស់ល្ខោននេះ។ ស្រុកកំណើតរបស់នាយកខ្សែភាពយន្តល្បីក្នុងឆ្នាំ 1941 នៅក្នុងប្រទេសចិនទីក្រុង Qingdao ។ 80 លោកបានធ្វើជាប្រធាននាយកនៃ Kirov មហោស្រពវ័យក្មេងអ្នកទស្សនា។ នៅឆ្នាំ 1987 គាត់បានទទួលរង្វាន់ចំណងជើងនៃសិល្បះរបស់ប្រជាជន។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1971 ជាសាស្ត្រាចារ្យផ្នែកតាមសមាមាត្រ (បណ្ឌិតសភា នៃមហោស្រពសិល្បៈ) ។

រុស្ស៊ីមហោស្រពលោក Alexey អប់រំយុវជនមកជាមួយក្រុមផលិតកម្មរបស់គាត់: នាយកនិងជាអ្នករចនាម៉ូដអ៊ី Dolgin កំណត់របស់ S. Benediktov ។ ការសម្តែងជាលើកដំបូងនៅក្នុងដំណាក់កាលថ្មីនៃប្រលោមលោកដោយ Victor Hugo នេះ "Les Miserables" ទទួលបានរង្វាន់រដ្ឋ។ នៅឆ្នាំ 1983 ឆាកប្រយុទ្ធ Borodin របស់ Ostrovsky របស់ "តើភាពក្រីក្រគ្មានឧក្រិដ្ឋកម្ម»បើកឆាកតូចមួយ។

ព្រឹត្តិការណ៍សំខាន់

ដោយផ្អែកលើការបង្កើតប្រលោមលោករបស់ខ Akunin "លោក Ernest Fandorin" គឺស្ថិតក្នុងចំណោមអ្នកទស្សនាដូចជោគជ័យដែលអ្នកនិពន្ធបានសរសេរថាសម្រាប់កន្លែងប្រកួតល្ខោននៃ "យិននិងលោក Yang » (ពីរកំណែ) មួយ។ លោក Alexei Borodin បានធ្វើឱ្យការសម្តែងទាំងពីរ, ដែលជាកន្លែងដែលស្មើភាពជាមួយនឹងឈុតឆាកសិប្បករធ្វើការក្មេងជំនាន់ក្រោយរបស់តារា។

ព្រឹត្តិការណ៍ខ្នាតធំ - វាជា "ការសមុទ្ររបស់ Utopia" នៅក្នុងឆ្នាំ 2007 ។ រឿងប្រលោមលោក trilogy ឈ្នះរង្វាន់ទំនើបនៅការប្រកួតប្រជែងនេះល្ខោន«របាំងមាស "។ បន្ទាប់ពីគម្រោងបញ្ចាំងនៅក្នុងការអង្កេតអេស្ប៉ាញ "Murdo" បានហៅការសម្តែងស្នាដៃមួយ។

នៅក្នុងល្ខោនយុវជនរដូវកាល 2009-2010 អប់រំរុស្ស៊ីផលិតបាន 13 ការសម្តែងបាន។ បញ្ជីនេះរួមបញ្ចូលកន្លែងប្រកួតរបស់ Borodin និង Galaxy មួយនៃនាយកវ័យក្មេងដែលជាផ្នែកមួយនៃការពិសោធន៍ច្នៃប្រឌិតនោះទេ។

ឈុតដែលអាចត្រូវបានមើលឃើញនៅថ្ងៃនេះ

«ក្រហមឆ្អៅ Sail "។ ការសម្តែងសម្រាប់កុមារនិងមនុស្សវ័យជំទង់សាលាចាស់ប្រលោមលោកដោយផ្អែកលើដោយលោក Alexander ញញឹមខ្សែភាពយន្ត។ គំនិតនេះ - របៀបដើម្បីរក្សាក្តីសុបិន្តដែលរស់នៅក្នុងពិភពលោកមួយដែលមនុស្សគ្រប់រូបត្រូវបានបំភ្លេចចោលអំពីអព្ភូតហេតុនោះ។ យុវជននិងក្លាហាននឹងប្រផេះតាមរយៈព្យុះសមុទ្រនិងការមិនទុកចិត្តរបស់មនុស្សមាននិន្នាការទៅបំភ្លឺជាពន្លឺដឹកនាំមួយ។

"នេះជាសមុទ្ររបស់ Utopia" - គម្រោងរបស់ផលិតកម្មបី។ ទស្សនវិជ្ជារបស់បដិវត្តន៍ - វាគឺជាអ្វី? ការកាប់បំផ្លាញនៃការចាស់ឬការតស៊ូដើម្បីសេរីភាពរបស់បុគ្គលគ្រប់នោះ?

"មេមិនខ្លាច" ។ Mystery រឿងនិទាននៃរឿងរ៉ាវរបស់ លោក Alexander Afanasyev ។ តួអក្សររឿងនិទានក្បួនហេ។

"Buddenbrooks" ។ យ៉ាងច្រើននៃជីវប្រវត្តិផ្ទាល់ខ្លួនម៉ាន់ជីវិតរបស់អឺរ៉ុបដែលមានអាយុនិងវិធីដែលគំនិតនៃជំនាន់ជាច្រើននៃក្រុមគ្រួសារមួយនេះ។

"នៅក្នុងវិធីមួយ»។ រឿងមនោសញ្ចេតនានៃគូស្នេហ៍ទាំងពីរនៅលើការលេងដោយ Rozov នេះ។ នៅលើពិភពលោកដែលមានសេចក្ដីស្រឡាញ់តែ, អ្វីផ្សេងទៀត - ការកងរង្វង់តែព្រឹត្តិការណ៍ដែលមិនចាំបាច់ឬគ្រាន់តែជារៀងរាល់ថ្ងៃ។

«នៅក្នុងភ្លើងភាពងងឹត»។ សាលារៀនសម្រាប់មនុស្សវ័យជំទង់ពិការភ្នែកនៃសេចក្ដីសុខសាន្ដនិងអំណរដូចជាមនុស្សទាំងអស់ដែលពួកគេបានដឹងពីរបៀបក្នុងការស្រឡាញ់ខ្លាំងនិងរីករាយជាមួយជីវិត។ ប៉ុន្តែនៅពេលដែលក្រុមនេះបានមកដល់ដំបូងដែលបានរឹងទទឹងនឹងការជំងឺរបស់គាត់ដោយហិង្សា។ គាត់គឺជាការត្រឹមត្រូវទេ? Vallejo លេង - metamorphosis នេះ នៃជីវិតរបស់យើង។ មនុស្សជាញឹកញាប់បិទភ្នែកទៅនឹងការពិតឃោរឃៅដែលមិនមែនដើម្បីបំផ្លាញពិភពលោកខាងក្នុងរបស់គាត់។

រុស្ស៊ីអប់រំយុវជនមហោស្រព (អាសយដ្ឋាន: មហោស្រពការេ, អាគារ 2) មាននៅក្នុងឈុតរបស់ខ្លួននៃការសម្តែងបែបនេះសម្រាប់កុមារនិងមនុស្សពេញវ័យ, ជា "Cherry បាន Orchard" "The Wizard of Oz", "វេទមន្ត Ring", "Gupeshka", "រឿងរ៉ាវ Deniskiny" និង អ្នកដទៃទៀត។

ស្រឡាញ់ក្លឹបមហោស្រព

ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1957 នៅពេលដែលបានបើកក្លឹបល្ខោននៃការកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំងមួយនៃសិល្បៈ។

• សិល្បៈក្លឹប។
• ផ្នែក Teatrovedchesky ។
• ក្លឹបក្រុមគ្រួសារ។
• វាក្យសព្ទល្ខោន។

អង្គការតូចទាំងនេះ Melpomene ក្រោមស្លាបប្រមូលផ្តុំក្រុមអ្នកគាំទ្រនៃការអប់រំរុស្ស៊ី យុវជនមហោស្រព។ ទីក្រុងម៉ូស្គូ ចូលចិត្ត Ramtha ទស្សនិកជនមានសេចក្ដីអំណរមិននឹកបញ្ចាំងតែមួយ, តារាសម្តែងការពេញចិត្តរីករាយជោគជ័យ, ពានរង្វាន់និងការទទួលស្គាល់យ៉ាងល្អសក្តិសម។